推薦一篇網(wǎng)絡(luò)文章講述的是“大夢敦煌觀后感”希望各位喜歡。在日常生活中，我們經(jīng)常會去看電影，優(yōu)秀的電影更能激發(fā)人的思考。?很多電影都很有趣，但是精彩的觀后感卻不多，寫一篇觀后感，就能夠所有的感動都有所抒，發(fā)。如何寫出不失新意的優(yōu)質(zhì)作品名觀后感呢？感謝您來到這里讓我們一同分享這個網(wǎng)站帶來的樂趣！

大夢敦煌觀后感(篇1)

前不久，我有幸參觀了世界文化遺產(chǎn)——敦煌莫高窟，這次的觀光之旅給我的體驗實在是太震撼了，讓我仿佛進入了一個神秘而古老的夢境。

一到敦煌，我就被它美麗的自然風光深深吸引。一望無際的戈壁沙漠在陽光下閃爍著金黃色的光芒，仿佛是大地與天空的交接處，給人一種無盡的寬廣和深邃。我踏上沙漠，感受沙粒在腳底的觸感，伴隨著微風揚起的沙塵瞬間讓我沉浸在自然的魅力之中。

接著，我來到了莫高窟，面對這座千年古剎，我激動不已。一步步進入洞窟，我仿佛走進了一個神秘的宇宙。壁畫上的佛像栩栩如生，給人一種超然的美感。其中一幅壁畫描繪了佛陀歷世事跡，使我仿佛穿越了時空，親眼目睹了佛教的傳播過程。這些千百年來被歲月洗刷過的壁畫依然清晰可見，使我對古人的智慧和藝術(shù)造詣產(chǎn)生了無盡的敬仰。

在莫高窟內(nèi)，每一個洞窟都有其獨特的故事。我最喜歡的是第285窟，里面的壁畫主題是女性美。這幅壁畫代表了唐代女子的美，畫面細膩傳神。女子們身姿婀娜，容貌嬌美，以至于我不禁沉醉在她們的美麗中。而第45窟則是以大禹治水為主題，壁畫上描繪了大禹治水的壯麗景象，使我對中國古代先民的聰明才智有了更為深刻的了解。

除了壁畫，莫高窟內(nèi)還收藏有大量的文物和古代文獻。在文物陳列館里，我近距離地欣賞到了敦煌文物的瑰麗與珍稀。莫高窟內(nèi)的文物展示了敦煌絲綢之路的繁榮景象，使我感受到這座古代城市的輝煌歷史。古代的文獻更是讓我對敦煌的歷史文化有了更深入的了解，其中有關(guān)于佛教經(jīng)文的抄寫和傳播的記錄，令我對佛教文化產(chǎn)生了濃厚的興趣。

在參觀過程中，我還有幸見到了敦煌的壁畫修復(fù)師。修復(fù)師們正在耐心地對受損的壁畫進行修復(fù)和保護，他們用細膩的手法將古代的畫作重新展現(xiàn)在人們面前。他們的辛勤工作令我深感敬佩，他們的努力使千年的文化得以延續(xù)，讓后人能夠見證古代藝術(shù)的魅力。

大夢敦煌令我對中國古代文化有了更深層次的思考。敦煌是中國杰出的藝術(shù)瑰寶，它代表了中國古代藝術(shù)的鼎盛時期，也是絲綢之路上一個文化的交匯點。敦煌的古代壁畫獨具匠心，展示了中國古代人類的智慧和創(chuàng)造力。這些壁畫中蘊藏著豐富的信息，使我對古代歷史和文化產(chǎn)生了濃厚的興趣。

大夢敦煌之行讓我深刻地感受到了歷史的厚重與文化的精粹。在今天這個快節(jié)奏的世界中，往往追逐著新奇和繁華，很少有時間去欣賞古老的藝術(shù)和文化。這些古代藝術(shù)品和文物正是了解自身文化根源和塑造自我身份的重要組成部分。敦煌之旅讓我意識到了這一點，同時也讓我更加驕傲和自豪地擁有著自己的歷史和文化。

回首這次的觀光之旅，我深感自己的幸運。大夢敦煌給了我一個千載難逢的機會，讓我親眼見證了千年的輝煌與美麗。敦煌的壁畫、文物和古代文獻激發(fā)了我對古代文化的熱愛和深思，也使我更加珍惜現(xiàn)代社會的和平與繁榮。這次觀后感讓我深刻感受到了敦煌的博大精深，也讓我了解到自己的文化責任。我期待著再次回到這座神秘而古老的敦煌，繼續(xù)探索其中的文化寶藏。

大夢敦煌觀后感(篇2)

中華藝術(shù)之美

孫美華敦煌，在我的記憶中，充滿了神秘。他莊嚴、華麗、凄涼。這是一座讓我心曠神怡的古城。千手觀音和飛舞的表演讓我嘆氣。我陶醉于華麗衣服的優(yōu)雅姿態(tài)。神秘的古文化，瑰麗的民族舞，而《大夢敦煌》卻將兩者融合在了一起，傳神而又傳奇。

《大夢敦煌》是一部富于傳奇色彩的四幕舞劇，以敦煌藝術(shù)寶庫的千百年創(chuàng)造歷史為背景，以青年畫師莫高與大將軍之女月牙的感情歷程為線索，演繹了一段可歌可泣的愛情故事

青年畫家莫高到敦煌追求藝術(shù)的最高境界。在穿越大漠的艱難中生命垂危，被偶然路過的女子月牙所救。一個追求敦煌藝術(shù)的年輕畫師在荒涼的大西北巧遇英姿颯爽的“小將”，大將軍搶走畫師的畫軸，“小將”丟下的一個羊皮水囊掀起了一段傳奇的愛情故事，他們的再遇是在藝術(shù)的殿堂——敦煌，華麗的場面、震撼人心的配樂，一幕幕情愫的萌生、四目交投的熾熱火花就在爭奪畫軸的過程中掀開帷幕，愛情的故事無論古今都沒有放過一觸即發(fā)閃電式的相愛，這里也不例外，相遇、相知、相愛，配合者富麗堂皇的畫面，豐富的色彩變化令人為之著迷，由目光點燃的火花，到指尖觸碰的電閃，足以震撼觀眾的脆弱心房，當我們的思海還在浪漫的愛情故事里隨波起伏，而又憧憬著里面的主角是自己的時候，夢一下子就被驚醒了，當將軍知道女兒跟窮畫師的事，跟隨故事的波瀾起伏肯定就是一輪棒打鴛鴦的故事，將軍強迫女兒招親，卻讓畫師混在人群里技壓群雄，雖然有點牽強，但是故事總要延續(xù)下去的，在大將軍的打壓下，兩人的私奔已成定局，但是故事里惡勢力肯定是強者，就在這對小情人沐浴在甜蜜的天地理嬉戲的時候，強權(quán)卻把他們圍困了，深陷不可逃避的環(huán)境之下，那一刻女主角臉上一絲凄涼的苦笑確實不由得涼意由心而發(fā)，掙扎的過程里女主角用鮮血和生命畫下了悲涼的一幕，將軍因喪失愛女含恨離去，鑄就畫師站在敦煌的藝術(shù)巔峰。

莫高窟千古不朽，月牙泉千古不朽；藝術(shù)與愛情；永遠相伴相守

《大夢敦煌》很美，在于它首先將故事講述的美——它把其間最負盛名的莫高窟和月牙泉加以人格化，并演繹為一個令人柔腸百轉(zhuǎn)、氣蕩揮淚的愛情故事，從而將一場遠在天邊的敦煌大夢，熔鑄成中華藝術(shù)的奇葩。其次，舞蹈表演的美——作為一部舞蹈劇，首先是陣容和實力的強大。舞蹈編排也頗有獨到之處，群舞表現(xiàn)則體現(xiàn)出更鮮明的地域特色，而且常常與男女主人公(由國家一級演員劉震和田青扮演)的獨舞、雙人舞形成鮮明的對照，構(gòu)成強烈的戲劇沖突，從而給人以舞蹈美與戲劇美的雙重享受。

第三，**的表現(xiàn)之美——樸素典雅的西方**風格，貫穿作品始終。箏、塤、琵琶、簫管等傳統(tǒng)樂器的加入與烘托，使蒼涼、寥廓、雄渾、粗獷的主題**得以強化，大大增強了全劇的藝術(shù)感染力。最后，場景設(shè)計的美——絢麗多姿的莫高窟壁畫，栩栩如生的飛天壁畫，大氣磅礴的千佛壁畫，頂天立地的佛頭巨塑，都被巧妙地納入舞臺的布景及天幕之中，其構(gòu)圖之精巧，布局之美妙，燈光設(shè)計的別具匠心、服裝道具的獨特新穎，與全劇形成渾然一體的和諧之美。

這出戲的第一個寓意相對簡單。它以一個簡單的內(nèi)容框架講述了一個愛情故事：青年畫家莫高穿越沙漠時生命垂危。幸運的是，他救了女兒月牙。兩人產(chǎn)生了純真的愛情,卻不幸受到月牙之父的阻攔,在血與火的威逼之下,月牙為人性的平等和純真的愛情獻出了生命,莫高在巨大的悲痛中完成了藝術(shù)的絕唱。

第二層寓意是，敦煌是藝術(shù)的圣地,也是自由愛情的樂園。在這里，愛與藝術(shù)的關(guān)系更加緊密，藝術(shù)自由與愛的自由有更大的實現(xiàn)空間。而這兩者歸根結(jié)底就是“人”的自由。

該劇從文化層面**了藝術(shù)、愛情和自由之間的關(guān)系。第三層寓意是，《大夢敦煌》用形象的戲劇手法生動地闡釋了藝術(shù)與愛情、以及人性與藝術(shù)的天然關(guān)系。如果沒有新月，莫高就不能稱之為莫高，這在藝術(shù)上體現(xiàn)了愛的分量。

只有在敦煌，在月牙精神的指引下，莫高才能達到藝術(shù)的極致。敦煌是莫高藝術(shù)創(chuàng)作的中堅力量，新月是莫高藝術(shù)的神韻。

《大夢敦煌》的亮點在于，它是震撼世界的民族舞劇經(jīng)典；是中國舞劇史上的奇跡；它重現(xiàn)絲綢之路古韻原貌；展示了敦煌壁畫飛天神韻原貌；揭開莫高窟千佛洞神秘面紗。它是敦煌文化與現(xiàn)代舞臺的完美結(jié)合，是舞蹈與**的完美統(tǒng)一。它的藝術(shù)手段具有強大的藝術(shù)感染力。

《大夢敦煌》以濃烈的筆墨，刻畫了青年畫工莫高不斷追求藝術(shù)至高境界的堅韌形象，歌頌了忠貞不渝、純潔熾熱的愛情。莫高與月牙，也相互演繹出了一場中國版的“羅密歐與朱麗葉”式的凄婉愛情故事。這部成功的舞臺藝術(shù)杰作具有非常豐富的文化底蘊。它的意義和價值可以從三個不同的層面來理解和解釋。

《大夢敦煌》所體現(xiàn)的文化意蘊由淺入深,它部分是戲劇,部分是史詩,部分是哲學探索,毫無疑問,它是一部意蘊深厚的傳世之作。

大夢敦煌觀后感(篇3)

敦煌，對于中國人乃至全世界的人來說都是一個向往，如果不是身臨其境，即使我們擁有無窮無盡的想象力，也無法描繪他的意境。

敦煌給了世界無盡的想象，同樣也賜予了藝術(shù)家無限的靈感。正因為這樣，我們這些俗人才能夠近距離地通過《大夢敦煌》去感受敦煌所包含的魅力和真正的藝術(shù)價值。

《大夢敦煌》是四幕舞劇，蘭州歌舞劇院排演。主要講述了青年畫家莫高，為追求藝術(shù)的最高境界前往敦煌，在穿越大漠的艱難旅途中生命垂危，被偶然路過的貴族少女月牙所救。不久，他們再次在敦煌相遇，萌生愛情，卻遭到了月牙之父大將軍的反對，逼迫月牙招親。為了愛，月牙逃出與莫高在石窟相會，大將軍率兵趕來，將二人團團包圍，血與火之中，月牙再次拯救了莫高，卻付出了生命的代價。

月牙走了，化成一泓清泉，莫高以泉潤筆，在巨大的悲愴中完成了藝術(shù)的絕唱。莫高窟千年不朽，月牙泉萬年不枯。

作為一個蘭州人，有幸欣賞到了自己本土的文化瑰寶，內(nèi)心自然是激動萬分的，觀看完四幕歌舞劇，內(nèi)心久久不能平靜釋懷。

震撼，華麗，多元。

震撼首先來自于忠貞不渝，純潔質(zhì)樸的愛情，沖破世俗的籬笆，為藝術(shù)而癡狂的強烈精神，都讓我為之一震。

二是來自于音樂，因為我是學音樂的，所以我可能更能體會它的情節(jié)處理，時而歡快時而緊張，時而內(nèi)斂時而開放。音樂與舞蹈融為一體，大漠的駝鈴聲，沙場上的樂器聲，蒼涼的風沙聲以及沉重的號角聲，有著濃郁的西部民族風格，還加入了中國古典音樂。整體氛圍烘托的滄桑古典大氣，全劇沒有一句臺詞，正是有了音樂，完美的把人物情緒甚至細節(jié)處理表現(xiàn)的淋漓盡致。

三是氣勢宏大，無論是從舞臺布景的設(shè)計上，還是從演出人員的陣容上都很宏大。廣闊的沙漠，威嚴的軍隊，高懸的飛天壁畫，巨大的佛祖頭像，錯落有致的群舞，氣勢磅礴。

華麗來自服裝，來自舞臺色彩的搭配各式。各樣的風格不同的服飾，即代表人物不同的身份，也反映著他們不同的性格和心境，色彩搭配絢麗多姿，服裝美輪美奐。就單單一個“飛天”形象就有黑，綠，藍，金，紅等五六種顏色，她們憑借搖曳的衣裙，飛舞的彩帶空靈翱翔，千姿百態(tài)，散發(fā)著輕柔，飄灑，優(yōu)美的動感，浸透著敦煌壁畫《飛天》的神韻。特別是最后一幕，把整個色調(diào)變得明快輕盈，賞心悅目。

多元主要是來自于舞蹈，它不僅有芭蕾舞，現(xiàn)代舞，還融合了許多西域文化。特別是第三幕，比武招親，如同個民族舞蹈的集體亮相。溶入了黨項，突厥，龜茲，波斯等民族的舞蹈，有強烈的異域氣息。

演員們的精彩舞藝是整部歌舞劇的靈魂，豐富的感情投入，讓你會隨著他們的舞姿，或喜或悲，為之動容。

《大夢敦煌》是蘭州人的驕傲，他走向了全世界，獲得了無數(shù)個大獎，在世界各地展現(xiàn)他那令人驚嘆的藝術(shù)。

《大夢敦煌》里邊每一處都是靈魂，從舞臺設(shè)計的舞蹈動作，從演員妝容到音樂手法，無不為之喝彩。

不虛此行。

大夢敦煌觀后感(篇4)

我是一個甘肅蘭州人，看到自己本土的文化瑰寶《大夢敦煌》，心中激動萬分。

敦煌，對于全人類來說，她都是一個向往。如果不身臨其境，即使我們有無窮無盡的想象力，也無法去描摹她的意境。讀書的時候曾看過余秋雨先生的《莫高窟》，“為什么甘肅藝術(shù)家只是在這里擷取了一個舞姿，就能引起全國性的狂熱?為什么張大千舉著油燈從這里帶走一些線條，就能風靡世界畫壇?”是的，敦煌給了人們無限的遐想，也給了藝術(shù)家們無限的靈感。正因為這樣，我們這些俗人才能夠近距離的通過《大夢敦煌》去感受敦煌所包含的藝術(shù)。

俗話說“會看的看門道，不會看的看熱鬧”，我就屬于后者，因為對舞蹈的了解極其有限，要寫《大夢敦煌》的觀后感，只能從感性的方面，談?wù)勔恍﹤€人體會?！洞髩舳鼗汀方o我的第一個感覺就是:震撼、華麗、多元。

震撼首先來自于忠貞不渝，純潔真摯的愛情，沖破世俗的藩籬，為爭取愛情自由，人性平等而抗爭的精神，為藝術(shù)而癡狂的強烈精神狀態(tài)。二是來自音樂，時而歡快時而緊張，時而內(nèi)斂時而奔放，音樂與舞蹈溶為一體，大漠中的駝鈴聲，沙場上的兵器聲，大漠風沙的呼嘯聲，有著濃郁的西部民族風格，還加入了一些中國古典音樂，整體氛圍烘托的滄桑古樸典雅大氣。三是氣勢宏大，不管從舞臺布景的設(shè)計上，還是從演出人員的整容上，都很有宏大。廣袤的沙漠，威嚴的軍隊，高懸的飛天壁畫，巨大的佛祖頭像，錯落有致的群舞，場面氣勢磅礴。

華麗來自服裝，來自舞臺色彩的搭配，各式各樣風格迥異的服裝，既代表人物不同的身份，也反映著他們迥異的個性特征和心境，色彩搭配絢麗多姿，服裝美輪美奐，很像一個古代時裝展示臺。就單單一個飛天形象就有黑、綠、藍、金等四五個顏色，她們憑借飄曳的衣裙，飛舞的彩帶凌空翱翔，千姿百態(tài)，散發(fā)著輕柔、飄逸、灑脫、優(yōu)美的動感，浸透著敦煌壁畫《飛天》的神韻。特別最后一幕將近結(jié)束，把整個色調(diào)明快輕盈，賞心悅目。

多元主要是來自舞蹈，它不僅有芭蕾舞、現(xiàn)代舞還它融合了很多的西域文化，甚至莫高為壁畫冥思苦想的那段獨舞，我感覺有點太極的元素，呵呵。特別是三幕，比武招親，像各民族舞蹈的集體亮相，你方跳罷，我登場，好不熱鬧。據(jù)說融入了黨項、突厥、龜茲、波斯等多民族的舞蹈，這是別人講的，我不認識，只感覺到有著強烈的異域氣息。其實，個人認為這一段雖然營造出了比武招親的激烈或者是熱鬧，嘈雜，但有些繚亂，也許太多舞蹈，太多色彩，已經(jīng)讓我應(yīng)接不暇了。唯一有點遺憾的是，一直期待的敦煌舞似乎少了一點，呵呵。 原來常常想如果沒有字幕提示，我可能很難看懂一臺舞劇在講什么，因為我一直以為只有語言才能將思想感受表達的最清晰，只有受過特別教育的人，才能相對的理解舞蹈語言。但是通過這兩次觀看演出，我發(fā)現(xiàn)并不是這樣，舞蹈與音樂的完美結(jié)合，加上演員們精彩的演繹，豐富的感情投入，我也可以清楚的了解舞蹈所要表達的故事，所要表現(xiàn)的主題。

大夢敦煌觀后感(篇5)

《大夢敦煌》是一部富于傳奇色彩的四幕舞劇，以敦煌藝術(shù)寶庫的千百年創(chuàng)造歷史為背景，以青年畫師莫高與大將軍之女月牙的感情歷程為線索，演繹了一段可歌可泣的愛情故事——

青年畫師莫高為追求藝術(shù)的最高境界前往敦煌。在穿越大漠的艱難中生命垂危，被偶然路過的女子月牙所救。不久，他們再次在敦煌相逢，萌生愛情。卻遭月牙之父大將軍反對，逼迫月牙在王公巨賈中招親。為了愛，月牙星夜出逃，與莫高在洞窟相會;大將軍率軍包圍。在血與火的面前，月牙再次拯救了莫高，卻付出了生命的代價。月牙走了，化成一泓清泉;莫高以泉潤筆，在巨大的悲愴中完成了藝術(shù)的絕唱。莫高窟千年不朽，月牙泉萬代不枯;藝術(shù)、愛情;永遠相伴、相守……

該劇以濃烈的筆墨，刻畫了青年畫工莫高不斷追求藝術(shù)至高境界的堅韌形象，歌頌了忠貞不渝、純潔熾熱的愛情。莫高與月牙，也相互演繹出了一場中國版的“羅密歐與朱麗葉”式的凄婉愛情故事。

1、震撼世界的民族舞劇經(jīng)典;

2、中國舞劇史上的奇跡;

3、重現(xiàn)絲綢之路古韻原貌;

4、展示敦煌壁畫飛天神韻原貌;

5、揭開莫高窟千佛洞神秘面紗;

6、紫禁城歌劇《圖蘭朵》原班人馬傾情打造;

7、歌曲《青藏高原》的曲作者著名作曲家張千一最成功的音樂作品。

大夢敦煌觀后感(篇6)

青年畫師莫高為追求藝術(shù)的最高境界前往敦煌。在穿越大漠的艱難中生命垂危，被偶然路過的巾幗女子月牙所救。不久，他們再次在敦煌相逢，萌生愛情。卻遭月牙之父大將軍反對，逼迫月牙在王公巨賈中招親。為了愛，月牙星夜出逃，與莫高在洞窟相會;大將軍率軍包圍。在血與火的面前，月牙再次拯救了莫高，卻付出了生命的代價。月牙走了，化成一泓清泉;莫高以泉潤筆，在巨大的悲愴中完成了藝術(shù)的絕唱。莫高窟千年不朽，月牙泉萬代不涸;藝術(shù)、愛情，永遠相伴、相守……

二十世紀初，敦煌莫高窟。

這是一百年前的一個平常素日，看守莫高窟的道士王圓箓偶然間發(fā)現(xiàn)了一個藏滿經(jīng)卷的洞窟。

當他在浩如煙海的遺書中打開一幅畫卷的時候，一個動人的故事如夢般的展開了……

很久很久以前，在通往敦煌的大漠中。

金色的沙漠在驕陽下燃燒，艱難跋涉的青年畫師莫高饑渴難奈，生命垂危之際，久積于心的藝術(shù)精靈—“飛天”在海市蜃樓中頻頻閃現(xiàn)。

軍團在凱旋中發(fā)現(xiàn)莫高，英武的少年將軍為他不凡的氣度所動，留下隨身的月牙水壺，卻同時帶走了他視為生命的畫稿。

數(shù)日后，在敦煌鳴沙山下。

新窟開鑿，市井歡鬧。莫高與恢復(fù)了女兒妝的少年將軍再度相逢。不久前的大漠奇遇記憶猶新，許多話語，涌上心頭，卻被月牙的父親-大將軍阻止。

洞窟中，莫高面對新壁浮想聯(lián)翩。

月牙在窟中找到莫高歸還畫稿，在對藝術(shù)的共同癡迷中萌生愛意。大將軍恥于女兒與窮畫師來往，強帶月牙匆匆離去。

時隔不久，將軍營帳。

大將軍逼迫月牙在名門望族中招婿出嫁，月牙不從;在清冷的月光中忍受思念的煎熬。

軍帳大開。大將軍盛宴為女兒招親。王公貴胄紛至沓來，月牙芳心不動。莫高聞訊改扮，以驚世才藝闖帳求親。被軍士逐出。

夜黑風高，月牙出逃。

緊接前場，洞窟中。

陰暗的洞窟里，莫高潛心作畫;在愛的甜蜜中，一幅精美的壁畫即將完成。月牙千辛萬苦狂奔而來，投入愛的懷抱。

眾兵圍困的窟中，面對血與火的威逼，月牙以生命再次拯救了莫高。大將軍震撼于女兒的剛烈，屠刀在懺悔中垂下。

莫高捧掬起月牙的心愿，藝術(shù)在極度的痛苦中升華。

莫高窟燦爛輝煌，月牙泉清純秀麗;藝術(shù)、愛情朝夕相守，直至永久……

大夢敦煌觀后感(篇7)

《禮記》中說：“說之故言之；言之不足故長言之；長言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故不知手之舞之足之蹈之也?！惫湃耸钟兄腔?，千百年前便發(fā)現(xiàn)了，舞蹈，是人類最原始最樸實最富力度的語言。中國歌劇舞劇院優(yōu)秀的青年演員們，用他們赤誠的心，去追溯古人之情，將古典舞劇《孔子》搬上舞臺，他們讓每一位觀眾驚嘆于舞蹈震撼人心的魅力，也將先賢風骨呈現(xiàn)在了我們面前。

給我留下印象最為深刻的是幾位領(lǐng)舞，他們包括兩位首席――孔子扮演者胡陽，妃、玉人扮演者唐詩逸，還有王的扮演者朱寅。

最早認識唐詩逸，是她在中美爭霸賽中表演的《水月洛神》選段，她的技巧和力度達到了令人咋舌的地步，當之無愧為當今中國十年難遇的天才舞者。毫不例外，在《孔子》中，作為女舞者無人能及的技巧與力度讓她每次出場成為唯一焦點，與音樂完美契合，她的舞步仿佛是踏在我心里，所有的情緒只能被動地牽著走。剛?cè)岵?，翩若驚鴻，是我看到的對她最多的評價。妃，玉人，是完全不同的角色，柔媚與靈秀她在這部劇中卻轉(zhuǎn)換自如，兩種截然不同的女性魅力仿佛輕輕巧巧就被她釋放到了極致。

若論震撼人心，胡陽的高超技巧只能排在他人物理解到位情感釋放驚人的特點之后了。胡陽作為首席舞者，在技藝方面令人難以望其項背，在文化底蘊方面也非常優(yōu)秀。他與《孔子》相互成就，他與孔子契合得恍如一人！舞臺上，你會相信他就是那個人，那個胸懷天下滿腹經(jīng)綸，卻又郁郁不得的人。觀眾能夠感受到濟世無門的大悲，又能體會到桃李滿門的大喜。

與我而言，未能到過現(xiàn)場追這部優(yōu)秀的舞劇一直是個很大的遺憾，舞劇日漸成熟，有些細節(jié)未身臨其境便難以挖掘。我希望有緣能與孔子相遇，不是從《論語》中智慧的言語追溯這位先賢，而是從舞蹈演員們的演繹去進行更深的感悟。

孔子舞劇觀后感范文二：

《孔子》是中國歌劇舞劇院最新創(chuàng)作的大型民族舞劇，全劇分為《序?問》《亂世》《絕糧》《大同》《仁殤》《尾聲?樂》等六部分，講述了孔子周游列國的歷史故事。

且不說用舞蹈形式表達抽象的思想，其難度有多大;僅是舞美、服飾、舞蹈中對春秋時期文化元素的運用，就已是一項不易的工作。一群“80后”的主創(chuàng)，本著對傳統(tǒng)文化的尊重，在舞臺上藝術(shù)地再現(xiàn)了春秋時期的生活環(huán)境。舞臺上，一些用于營造時代氛圍的道具總是似曾相識，細想，原是仿制了那些出土的春秋時期文物，如燈臺、案幾、儺面具等。

該劇的服裝基本定位在春秋時期服裝樣式。主創(chuàng)人員找到相關(guān)歷史文物資料，借鑒戰(zhàn)國楚墓出土的彩繪木俑，認真研究，提煉出最具時代特征的元素，結(jié)合現(xiàn)代審美進行了創(chuàng)作。演員一亮相就能看出鮮明的時代特征。史料記載和出土文物都表明，當年的服裝是“繞衿謂裙”，也就是舞臺上呈現(xiàn)的沿寬邊的下身纏繞式的服裝。其纏繞采取橫線與斜線的的空間互補，獲得動靜結(jié)合的裝飾效果。而從春秋時期的木俑、玉人，以及畫像磚上都不難看到，“曲裾深衣”是當時盛行的服飾;所以在舞劇中諸多橋段都可以看到曲裾的元素。

該劇的舞蹈運用了春秋戰(zhàn)國時候的舞蹈元素，根據(jù)當今現(xiàn)代人的審美特質(zhì)進行融合，富有古代韻味也具有時代感。舞蹈的設(shè)計上也是對春秋戰(zhàn)國舞蹈進行改良，這樣既充分體現(xiàn)了古典韻味又賦予了新的創(chuàng)意。比如序幕中的執(zhí)羽舞蹈，借以表現(xiàn)孔子注重禮制規(guī)矩：男右手執(zhí)羽，左手蓋之;女左手執(zhí)羽，右手蓋之，所謂男左女右。再如，春秋戰(zhàn)國時期的青銅劍，士者佩劍是地位身份的象征。劇中就設(shè)計一段劍舞：公賜劍于孔子，代表公對孔子的認可和信任。

不偏離歷史，又非照搬描摹，《孔子》對文化遺產(chǎn)的成功運用值得稱道。

孔子舞劇觀后感范文三：

中國乃至世界文化視閾中的孔子，被賦予哲學家、思想家、教育家等多重身份?？鬃拥乃囆g(shù)形象，可以從多個層面和角度展示塑造。然而終其一生，孔子的基本“職業(yè)”卻是教師，是一名教育工作者?？鬃娱_辦書塾，教化學生，其三千弟子、七十二賢人的教育成就，奠定了他萬世師表、教育宗師的地位。中國歌劇舞劇院精心打造的舞劇《孔子》，把孔子作為師者的形象演繹得生動鮮活，淋漓盡致。這個偉大的教育家形象，在給觀眾帶來震撼和感動的同時，也喚起人們的諸多思考。作為一名教師，在教師節(jié)的當天觀看舞劇《孔子》，真是別有一番滋味在心頭。這里談三點感受。

“師者，所以傳道授業(yè)解惑也”（韓愈《師說》）。唐代韓愈此說，已經(jīng)成為關(guān)于教師職業(yè)職責的不易之論。舞劇《孔子》著重突出的就是孔子的弘道。

春秋亂世，列國紛爭，生靈涂炭，人心渙散。孔子進諫以仁，推行禮制仁政?！叭省笔强鬃訉W說的核心，也是孔子的最高理想?！墩撜Z》有58章談?wù)摗叭省保叭省弊衷凇墩撜Z》中出現(xiàn)多達109次。舞劇《孔子》的“序”篇，以恢弘而沉靜的執(zhí)羽舞，表現(xiàn)孔子對“仁”的思考?！叭省笔鞘裁?？在孔子看來，關(guān)鍵是要愛人?！墩撜Z?子罕》篇：“樊遲問仁，子曰‘愛人’?！蔽ㄓ袗郏庞腥?，才有天下的和平與大同。

第一幕《亂世》，孔子以“仁”上諫，卻遭到“臣”的百般阻撓和羞辱?？鬃硬磺粨?，堅持弘道，舌戰(zhàn)群儒。其果敢勇毅，非區(qū)區(qū)只會讀死書的腐儒可比?！笆坎豢梢圆缓胍恪?，孔子時代的讀書人，有相當?shù)纳鐣煜碌呢熑螕?。對比孔子，面對時下一些僅僅把教育事業(yè)當做謀食飯碗，對工作對學生缺乏溫情和關(guān)懷，甚或把教育當做賺錢工具的急功近利的短視行為，我們是否該捫心自問，反躬自??？

然而，仁政的理想在亂世之中，顯得那么的孤獨而不合拍。面對“臣”的叛亂，“公”怯懦驚恐，百姓流離失所，孔子再次踏上逃亡之路。饑餓的難民被“臣”以口腹之需百般戲弄，孔子堅持操守，不受嗟來之食。面對餓殍遍野，民不聊生的悲慘現(xiàn)實，他不禁仰天長嘆：道何在？仁何在？

第三幕《大同》，以美輪美奐的幻境，演繹了孔子理想的烏托邦。杏壇上，孔子弦歌講學，眾弟子虛心受教。大道學說和仁的思想，如和風細雨，如蘭蕙芬芳，使人沉浸而滋潤?！队袢恕肺?，托玉言道，借玉講仁，表現(xiàn)像玉一樣純潔無暇的道和仁的境界。這是孔子的理想，美好而令人向往，然而因為是夢，在帶給觀眾神圣愉悅的同時，卻有水花鏡月的虛幻感縈繞心頭，使得夢破的憂傷交織其間。第四幕《仁殤》，表現(xiàn)亂世之中孔子大道與仁政的幻滅，是悲劇的高潮。十四年周游列國，披星戴月，風餐露宿，艱難坎坷嘗遍，卻仍是大道微茫?？鬃佑惺溆秀皭?，然而悵惘之中卻依然不棄不休，執(zhí)著追尋那微邈的大道之光。終其一生，孔子問道求仁，把弘道和推行仁政當作不可推卸的己任。這份擔當，使得作為教書先生的孔子顯得偉岸高大，使得師者的職責被賦予了神圣的光環(huán)。

時局動蕩，孔子離魯。周游列國，是為了繼續(xù)尋覓知音的“公”，推行自己的理想學說，然又何嘗不是身無所安的倉皇奔逃？坎?八暝呂錚?孔子耿耿于懷的是大道和仁政，不敢忘卻的是師者的責任。路途之上，休憩之時，孔子隨時隨地不忘教誨誘導(dǎo)學生?！犊鬃印钒芽鬃拥膸熣呱矸菅堇[得非常充分。對弟子個別講解，因材施教；與弟子探討辯論，教學相長，師生之間，和睦融洽。第三幕的大同幻境中，孔子杏壇之下，撫弦作歌，教化弟子。又浴乎沂水，風乎舞雩，與冠者五六人，童子六七人，詠而歸。這幅藍圖，不正是每一位師者的理想愿景嗎？

《孔子》中，“妃”是杜撰的藝術(shù)形象，卻承擔著重要的使命?？鬃酉颉肮边M諫，遭到“臣”的阻擾。孔子舌戰(zhàn)群儒，終究仍被阻隔，萬般無奈，心灰意冷。此刻，“妃”出現(xiàn)了，她美麗純潔善良，對孔子畢恭畢敬，以舞問仁，又把孔子的諫書送到“公”的'手里。無奈“公”只對“妃”的美貌感興趣，沉溺美色，無心朝政?！板便皭澏洹０褱贤ㄌ焱サ闹卮笫姑桓督o弱女子，或許首先是出于舞臺表演的效果需要，但根本上也投射出中國古代人政的脆弱和無奈。漢代以來，華夏政權(quán)與匈奴等少數(shù)民族的和親之舉，不也是這種痼疾的體現(xiàn)嗎？北宋歐陽修批評昏庸的漢代帝王以女子和親之舉的荒誕可笑，說“耳目所及尚如此，萬里安能制夷狄”？《孔子》中的“妃”，縱然一心向善，尊師問仁，但在戰(zhàn)亂之中自身尚且不保，又能有什么作為？“紅顏勝人多薄命，莫怨東風當自嗟”（歐陽修《明妃曲》）。男權(quán)社會中，女子縱然有奇才宏略，終究不過是男性的點綴?！板痹谂褋y中的被欺凌和無助，仿佛是女性悲劇命運的一曲挽歌。而把美好的東西毀滅給人看，使舞劇《孔子》更具有悲劇的撼動力量。

《孔子》中還塑造了一位女子的形象，就是孔子的母親。在孔子連遭挫折的時候，他的母親及時出現(xiàn)，以親情、信任和溫暖，給落魄孤獨的孔子以撫慰和信心。這兩位女性角色的設(shè)置，似乎彰顯出編劇對女性的溫情和敬意。

歷史上的孔子，對女性的態(tài)度稱得上是冷漠的。《論語?陽貨》云：“唯女子與小人難養(yǎng)也，近之則不遜，遠之則怨?！睂@句話的解釋之一，是把“女”當做女性來理解。如果這樣，說明孔子對女性似乎并無好感。這是《論語》中唯一正面提及女性的文字，態(tài)度卻是如此。舞劇《孔子》塑造的兩位女性，充滿溫情、母性和正能量，是正義的化身，是愛的源泉，是男性在孤獨無助時的慰藉和支撐。這和孔子的女性觀有著明顯差異。孔子如果泉下有知，不知是否能認同編劇的這種創(chuàng)作意圖？

經(jīng)過數(shù)千年中華文化的演進，歷史上的孔子，已經(jīng)被賦予太多的內(nèi)涵，太沉重的使命。因其如此，當我們談?wù)摽鬃?、想象孔子的時候，會聯(lián)系到藹如春風、循循善誘、鐵肩擔道，果敢勇毅、萬世師表之類的字眼。而舞蹈是一種身體藝術(shù)，要借助形體語言和肢體動作，在音樂、燈光和道具的配合下，以舞動的韻律推動情節(jié)、傳達內(nèi)心，演繹故事。可以說，舞蹈是舞劇唯一的語言，是舞臺上無聲的臺詞。

整部《孔子》的演出，節(jié)奏緊湊，色彩鮮明，演員精湛的表演藝術(shù)，加上音樂、燈光和舞蹈的高度契合，給觀眾帶來美輪美奐的藝術(shù)享受。毋庸置疑，這是一部高質(zhì)量的劇目。然而，坐在觀眾席上，看著舞臺上飄逸靈動、輕舞飛揚的孔子，我有好一陣子不能適應(yīng)。當然，演員的表演是一流的，舞蹈功底深厚，角色把握到位，表演細膩精美。令我不能適應(yīng)的，是舞劇靈動的形式和傳統(tǒng)的孔子形象之間的巨大反差。從現(xiàn)場觀眾的小聲議論和陸續(xù)推出的評論文章中，我發(fā)現(xiàn)這種困惑不獨我個人為然?！翱鬃訒鑶帷?？類似的發(fā)問，雖然有些調(diào)侃玩笑，卻也應(yīng)引起我們的思考。大凡一定的藝術(shù)形式，應(yīng)當有它特別適宜的表現(xiàn)內(nèi)容，或許也會有一定的題材局限。作為一種藝術(shù)，在選擇題材、創(chuàng)作劇本的時候，是不是要考慮到其宜與不宜呢？舞劇《孔子》做了大膽的嘗試和探索，也帶給我們許多思考。

最后，若論白璧微瑕，就是劇目中孔子的形象似乎缺少變化，從序幕的倉皇奔逃，到最后的演繹《幽蘭操》，孔子歷經(jīng)十四年的周游，遍嘗艱辛，其豐富的內(nèi)心世界應(yīng)該在演員的表演中得以展現(xiàn)?；蛟S這樣，舞劇《孔子》所塑造的孔子，才是更加血肉豐滿、更加接地氣的孔子。

大夢敦煌觀后感(篇8)

這是我第二次進劇場看《蓮花》，為的是配合國家藝術(shù)基金對20xx年度資助項目進行中期檢查。說實話，在接到國家藝術(shù)基金相關(guān)部門的邀請之時，我全然憶不起第一次觀看《蓮花》時的圖像。搜索當時的印象，只記得比較沉悶，比較寡淡；當然也可以理解為比較安寧，比較清純――像我再一次端詳著這部《蓮花》時的感受。初看《蓮花》之時，知道了這是《肥唐瘦宋》（二）的作品，也知道了出品這兩部作品的“閑舞人舞蹈工作室”是趙小剛、張云峰共同創(chuàng)辦并領(lǐng)銜工作；只是錯過了《肥唐瘦宋》的觀賞，在觀賞《蓮花》時的“前理解”中建立不起作為《肥唐瘦宋》（二）的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，這個“關(guān)聯(lián)性”的缺失導(dǎo)致了某種審美焦慮……因而只留下個“啊，蓮花，百花叢中最冷艷；啊，蓮花，筑壇捧圣濯清漣”的印象！這次觀看《蓮花》，注意到場刊上有“取材于敦煌莫高窟工匠塑像的故事創(chuàng)作舞劇”的字樣，不過就作品形態(tài)而言，我以為還是稱為“舞蹈詩劇”為好。

雖然未看過《肥唐瘦宋》，但因為熟稔趙小剛和張云峰，其實很想知道他們當下的追求與作為。知道張云峰，大概是在。那時剛擔任北京舞蹈學院主持院務(wù)工作副院長的我，與張繼剛等應(yīng)邀擔福建省舞蹈比賽的評委。當時任職龍巖山歌劇團的張云峰引起了我的注意。雖然他那時創(chuàng)作的一個三人舞才得個三等獎（舞名忘了），但我卻看到了他的潛力，為他提供到北京舞蹈學院編導(dǎo)專業(yè)免費進修一年的機會。這之后，他通過進修再考入本科就都是后話了，留待恰當時另敘。知道趙小剛要稍晚些，具體情形我在署名“洪霽”的一篇文章中提及了。這篇可能是最早推介趙小剛的舞評，叫《傳統(tǒng)文化遺韻的舞蹈建構(gòu)》（載《舞蹈》第5期），有個副標題叫《趙小剛的及其他》。文章開門見山：“趙小剛是北京舞蹈學院編導(dǎo)專業(yè)廣東班的應(yīng)屆畢業(yè)生。這個由廣東舞蹈學校來組織教學的大專班在北京舞蹈學院的沙龍舞臺舉行了‘畢業(yè)習作匯報’演出，趙小剛因為匯報演出中的3個作品――《巾幗素描》《春秋》和《妻妾成群》引起了我的關(guān)注。我之所以對趙小剛有著特別的興趣，在于他的3個作品體現(xiàn)出一個共同取向――這就是用舞蹈來建構(gòu)傳統(tǒng)文化遺韻?！逼捩扇?

我突然覺得，眼前的舞蹈詩劇《蓮花》不仍是“用舞蹈來建構(gòu)傳統(tǒng)文化遺韻”嗎！雖然是7點30開演，但才過7點不久，由黃路霏飾演的“敦煌彩塑”就婀娜地站在幕外的小蓮臺上，不時地引來觀眾的“美拍”。這個黃路霏讓我聯(lián)想到了35年前的楊華――那個在全國第一屆舞蹈比賽中表演獨舞《敦煌彩塑》的楊華，那個把“活的情感灌注在靜止的形態(tài)里”的楊華，那個“通過神女形象的人性化表達中國古代女子所特有的含蓄、善良、溫柔、賢惠的性格和情操”的楊華（參見《舞蹈》1980年第5期楊華文）。待到由汪子涵飾演的“塑匠”步上臺來，凝注、端詳、摩挲、愛撫“彩塑”之際，我才意識到我們將步入另一個情境――一個將啟始“塑匠”和“彩塑”故事的情境；一個“塑匠”為何彩塑、如何彩塑故事的情境；一個“彩塑”如何巧奪天工、“塑匠”如何獨具匠心的故事的情境。

帷幕緩緩開啟，我們進入第一個被稱為《塑》的情境：一列舞者成外凸狀弧形端坐，起初我當是神圣的“蓮臺”；當舞列隨著舞臺的順時針旋轉(zhuǎn)“移步換形”，我們才知道這個“弧形”就是個“弧”而非“圓”的隱象。后來見場刊寫道：“月牙泉依偎在鳴沙山的懷抱?M梵天麗影中星云流轉(zhuǎn)……”，才明白趙小剛在不急不躁地娓娓道來――從前有座山（鳴沙山），山懷有個泉（月牙泉），“塑匠置身其中?M見水波翻涌?M如蓮花盛開?M決意塑造一身彩塑……”只見這個“弧形”（月牙泉）的舞列先是隔位俯仰，繼而？漫成“圓形”（水波）的舞列成漣漪涌動，然后才是塑匠仿佛從天際跋涉而來……波涌的“蓮花”映化成他的心象，而胸有成“蓮”的他緩緩走向一團塑泥（尚未成為“彩塑”的黃路霏），霎那間，那些曾摹“泉”擬“波”的舞者都成了金剛、羅漢、伎樂、飛天――真?zhèn)€是梵天幻麗影，大漠涌清泉……這使我想到吳曉邦先生在上世紀80年代初對中國新舞蹈藝術(shù)寄予的厚望，他說：“在創(chuàng)作問題上，既要打破保守思想，也要尊重中國傳統(tǒng)的藝術(shù)習慣――這就是‘形神兼?zhèn)洹@是一條普遍的法則，也是我們的舞蹈思想與美國現(xiàn)代舞中新的流派的區(qū)別”（《論現(xiàn)代舞對中國新舞蹈藝術(shù)的影響》，載《舞蹈》1982年第1期）。

舞蹈詩劇《蓮花》不僅形神兼?zhèn)洌疑裥位?。胸有成“蓮”的塑匠要把胸中之“蓮”塑成身邊之“蓮”，你說得清這是“象”的外化還是“神”的物化嗎？趙小剛倒是干脆，復(fù)雜的意念簡單地處理――他就讓塑匠背負著那團“塑泥”艱辛地跋涉、蹣跚著前行……為了讓那座未來的“彩塑”像團待塑的“塑泥”，他還用塊麻布將其包裹，只是在心有靈犀之時才為其松綁，為其塑像。在這段成為《行》的情境中，趙小剛還特意讓塑匠將“塑泥”背到臺沿，目的是讓塑匠請前排觀眾來參與謀劃、提供創(chuàng)意！在這里，時空的“穿越”成了一種藝術(shù)的“隱喻”，塑匠的“苦思冥想”體現(xiàn)出一種“深謀遠慮”――他想超越個體生命的局限去塑造人類精神的永恒。場刊上寫的是“塑匠背負著彩塑開始了旅行?M游歷間探索著生命的原點”。需要指出的是，此時塑匠所背負著的，只是未來“彩塑”的“塑泥”；而所謂“探索著生命的原點”，意在思索如何賦“彩塑”以“精魂”――看來“彩塑”不僅要推敲“隨類賦彩”，更應(yīng)當琢磨“賦彩以魂”！

鑒于以上的認識，我將這篇舞評題為《生命的原點彩塑的魂》。不過以此觀之，第二情境《行》之中金剛羅漢有些炫技的舞蹈和第三情境《別》之中那些類似“阿凡達”形象的舞者，在我看來都有些過于放縱、過于折騰、過于喧鬧……趙小剛則說這其實仍是對塑匠心像的縱深刻劃――金剛羅漢有些炫技的舞蹈是塑匠“無限靈感”的折射，而那些類似“阿凡達”形象的舞者則是塑匠抗爭“自身欲望”的鞭策……應(yīng)當說，這兩段舞蹈或由于演技過炫、或由于體量過大，都有游離詩劇主線之感；不過平心而論，如果沒有這些體現(xiàn)出“舞”之絢爛的舞段，總是背著“彩塑”走來走去的塑匠豈不是更乏味了？！其實，詩劇《蓮花》以《塑》《行》和《別》3個情境來構(gòu)成了3個篇章是很講究的：《塑》是讓我們反思人生要干什么？《行》是讓我們反思人生要怎樣干？《別》則是讓我們反思人生為什么而干？我總在想，這部舞蹈詩劇似乎應(yīng)當在兩個方面加以充實：其一，應(yīng)當充實塑匠內(nèi)心的豐富性。僅讓他從月牙泉波涌的“蓮花”產(chǎn)生“塑美”的動念似乎單一了些，可否讓他也有為之“輾轉(zhuǎn)反側(cè)”的`意中人、并使之與“彩塑”最終合為一體。其二，應(yīng)當充實“彩塑”外形的豐富性。僅讓她從一團“塑泥”被塑成“彩塑”也似乎單一了些，可否讓她有通靈、成圣的機緣，更使之反過來以豐富的舞蹈來升華“塑匠”的“通道之技”

從詩劇的舞蹈語匯來說，看得出趙小剛諳熟“敦煌舞蹈”；但從詩劇的舞人塑造來說，又看得出趙小剛不炫耀“敦煌舞蹈”。舞蹈詩劇《蓮花》讓我們明白舞蹈創(chuàng)作的“現(xiàn)代性”并不在于舞蹈語匯的稀奇古怪，而在于人生信念的遠矚高瞻。記得當年觀看趙小剛和他的同學們舉行的“畢業(yè)習作匯報”，參加座談會的專家普遍認為這臺習作的傳統(tǒng)題材有現(xiàn)代意識，同時習作的現(xiàn)代技法又有傳統(tǒng)底蘊；不過當時大多數(shù)人還認為習作的構(gòu)思創(chuàng)新能力大大超過了語言設(shè)計能力是個不足。而當時我就認為，“趙小剛已經(jīng)具備了比較成熟的語言設(shè)計能力。這使得他以《妻妾成群》為代表的一系列作品，不僅以‘傳統(tǒng)文化遺韻’見長，而且以‘舞蹈語言建構(gòu)’取勝”（參見《舞蹈》19第5期拙文）。在我看來，舞蹈詩劇《蓮花》的創(chuàng)作理念及其作品成像，在今天至少還有兩個方面的意義：一方面，我們不要輕信“每個現(xiàn)代舞者都在創(chuàng)造自己的法則”之類輕浮的說法，不要輕信有那么一種超越民族乃至國度的“法則”等著你去“創(chuàng)造”。另一方面，我們也不要輕信“跳什么”決定著某一舞種屬性的謬言，林懷民跳《九歌》、趙小剛跳“敦煌”都并非為了“古典舞”而是為了“現(xiàn)代性”……同理，“古典舞”作為積淀著傳統(tǒng)文化意蘊的動作形態(tài)，更能在當代題材的表現(xiàn)中強化民族意蘊和民族精神。如果我們仔細想過“中國當代舞”作為“非限定性”舞種的道理，我們就知道新中國創(chuàng)建的“中國古典舞”作為“中國當代舞”的技術(shù)支撐和審美引領(lǐng)，化莫深焉！美莫廣焉！功莫大焉！ “中國古典舞”也正是因為我們探索中國舞蹈的生命原點而成為“中國當代舞”的精魂！

大夢敦煌觀后感(篇9)

觀看完大夢敦煌之后真覺的這是一部像夢一般的舞劇，非常的精彩,令人印象深刻。這部舞劇以千年的敦煌文化為背景，用月牙河莫高的凄美愛情貫穿全劇。大氣磅礴的舞臺背景、華麗的服裝和動人心弦的音樂,充分的展現(xiàn)了大漠敦煌的神秘之美、古老之美、愛情之美。 首先從舞劇的背景音樂和舞蹈方面談?wù)勎覍Υ藙〉母杏|，背景音樂是這部舞劇的一大亮點它有觸動人心引導(dǎo)觀眾進入情境的作用。可以用 “音樂美”三字來形容它，著名作曲家《青藏高原》的作者張千一用古樸典雅的西部音樂風格，貫穿作品始終。曲作者巧用靜場手法情節(jié)陡轉(zhuǎn)間，鼓樂激昂，一如“銀瓶乍破水漿進、鐵騎突出刀槍鳴”，產(chǎn)生強烈的沖擊力與震撼力。在舞蹈方面用“舞蹈美”來形容，舞劇陣容強大，實力雄厚。舞蹈編排也頗有獨到之處，群舞表現(xiàn)則體現(xiàn)出更鮮明的地域特色，而且常常與男女主人公的獨舞、雙人舞形成鮮明的對照，構(gòu)成強烈的戲劇沖突，從而給人以舞蹈美與戲劇美的雙重享受。絢麗多姿的莫高窟壁畫，栩栩如生的飛天壁畫，大氣磅礴的千佛壁畫，頂天立地的佛頭巨塑，都被設(shè)計者巧妙地納入舞臺的布景及天幕之中，其構(gòu)圖之精巧，布局之美妙，燈光設(shè)計的別具匠心、服裝道具的獨特新穎，與全劇形成渾然一體的和諧之美。

《大夢敦煌》中青年畫家莫高為追求藝術(shù)的最高境界前往敦煌。在穿越大漠的艱難中生命垂危，被偶然路過的女子月牙所救。不久，他們再次在敦煌相逢，萌生愛情。卻遭月牙之父大將軍反對，逼迫月牙在王公巨賈中招親。為了愛，月牙星夜出逃，與莫高在洞窟相會;大將軍率軍包圍。在血與火的面前，月牙再次拯救了莫高，卻付出了生命的代價。他們勇敢的追求自己的愛情就如同敦煌在大漠中屹立不倒，堅強的展現(xiàn)他的大漠之美。其中令人印象深刻的是大將軍的月牙的父愛，大將軍一出場都是氣勢昂揚、生氣逼人當?shù)弥畠合矚g上了窮酸畫家之后非常的生氣給月牙安排了相親月牙不同意父親想打月牙但又非常的舍不得，我們感嘆可憐天下父母心誰不想自己的女兒過的好過的幸福。在最后一幕中大將軍誤殺了自己的女兒后他的神態(tài)頹廢、身體一下就佝僂了女兒的死對他形成巨大沖擊這時的音樂燈光呈現(xiàn)出暗淡凄慘悲涼的景象。

舞劇看完后一方面沉浸在月牙的和莫高的悲劇愛情故事中暗暗的為他們的結(jié)局揪心，另一方面當月牙死后莫高忍著巨大的悲痛完成了敦煌壁畫的輝宏巨作時為他的堅強和大漠敦煌中的文化得以流傳感到欣慰。大夢敦煌正如這舞劇的名字一樣很想去這個神秘充滿著傳奇色彩的地方看看。這正是這舞劇的魅力所在。在欣賞課上學到很多的舞蹈課外的更多的舞蹈知識。也擴充了我們的舞蹈視野，學習舞蹈不僅僅是在舞蹈動作方面更多的是學會舞蹈的感覺和韻味。看了很多的舞蹈視頻發(fā)現(xiàn)真正的舞蹈表演者他們是用生命在跳舞用他們的舞蹈去詮釋故事，她們是熱愛的。對我們的舞蹈學習幫助挺大的，由此也很尊敬和欽佩那些愛好舞蹈從事舞蹈這一行的人。

大夢敦煌觀后感(篇10)

化學化工學院***吳國斌

《大夢敦煌》熔古典舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民間舞等種種表現(xiàn)樣式，以畫工莫高、公主月牙的愛情故事為主線，**、燈光、服飾、幕景營造出晶瑩璀璨的敦煌韻味；舞蹈們的動作行云流水，干凈利落；而幕與幕的轉(zhuǎn)換輕俏而自然?！洞髩舳鼗汀肥且徊扛挥趥髌嫔实乃哪晃鑴?，以敦煌藝術(shù)寶庫的千百年創(chuàng)造歷史為背景，以青年畫師莫高與大將軍之女月牙的感情歷程為線索，演繹了一段可歌可泣的愛情故事——

二十世紀初、敦煌莫高窟。一百年前的一天是正常的。守著莫高窟的王道士，偶然發(fā)現(xiàn)了一個裝滿**的洞穴。當他在遺贈的海洋中打開畫卷時，一個感人的故事像夢一樣展開了

時光倒流至遠古時代，西北戈壁沙漠中天地曠遠，大漠蒼茫。自中原西行而來的年輕畫師莫高，身裝滿畫工工具的小布包，懷揣一只繪有“飛天”的畫軸，掙扎跋涉在通往敦煌路上。在饑渴勞累的煎熬中，他的眼里始終亮著朝圣者虔誠而執(zhí)著的光芒，并且小心翼翼地保護好他視若生命的“飛天”畫像軸。

極度的衰竭，讓莫高眼前出現(xiàn)了幻覺。大片的“飛天”從沙海中飄然而起；五色的神鹿在綠洲中馳過。 突然，一支在沙漠中奔襲而來的軍團路過這里。

士兵們發(fā)現(xiàn)這個執(zhí)迷而現(xiàn)瘦弱的青年畫師，便粗俗地圍住他嬉戲逗弄。女扮**的少年將軍月牙撥開眾人，好奇地查看這個沙漠中孤身一人的年輕畫師。之后，他喝住士兵，甩給莫高一只羊皮水囊，卻又任性地抽走了畫師背上珍貴的畫軸，任莫高生死聽天由命.....

三危山前。眾多的工匠與當?shù)氐氖芯傩?，商賈官吏，民間藝人以及出資建窯的供養(yǎng)人等，熙攘往復(fù)，一派喧鬧景象。帶著那個水袋走出莫高沙漠，終于找到了他期盼以久的敦煌。

疲勞和喜悅交織在一起，他似乎向每個人表達著興奮。不料卻與沙漠里的那位少年將軍再度相遇。二人心中似有所感，卻又擦肩而過.

在山洞里，當他在墻上冥想時，他應(yīng)該把自己虔誠的信仰和所有的才能傾注到筆下，勾勒出他心中最神圣的藝術(shù)境界。又想起從中原一路帶來的飛天畫像被人搶去，不知下落，只剩下那只救了他一命的羊皮水囊，心中不禁悵然若失。

褪去鎧甲，一身女兒裝束的月牙帶著畫軸，由乳娘陪伴著來到洞窟里尋找莫高。二人相見，莫高大為驚異。這時我看到月牙手里拿著卷軸，不禁喜出望外。

淘氣任性的新月漸漸被外表樸實、內(nèi)心情感豐富的莫高所吸引；活潑明亮的新月也打動了莫高。二人由陌生到熟悉，進而漸生好感。在莫高對自己來敦煌虔誠心愿的訴說中，在莫高所繪壁畫那神奇境界的輝映下，二人的心慢慢的貼在了起。

聞訊而來的大將軍帶兵闖進洞窟尋找女兒，見莫高與月牙正在一處，不由大怒。將軍想殺莫高，卻被月牙攔住了。然后他帶著月牙，把莫高一個人留在了山洞里。在將軍的營帳里，為了切斷女兒與窮畫家莫高的聯(lián)系，將軍強迫月牙嫁給了他。

左近的豪杰權(quán)貴們，聞訊之后紛紛趕來。他們在月牙面前或逞其威猛，或彰其富貴，以求女兒心。但月牙始終不為所動。

心中思念月牙的莫高，得知將軍大營中正在招親，情急之下，莫高與藝人們表演的“羯鼓舞”技壓群雄，震驚四座；而舞蹈中，莫高的身姿卻為月牙認出。如此境地里二人見面，心中隨有千言萬語，卻只能相對無聲。

大將軍發(fā)現(xiàn)莫高真實身份，怒不可亟。月牙再次與將軍劍下救出莫高，并在混亂之中逃出大營，只身飛馬馳向莫高窟，追隨自己愛人而去。軍營里，火光熊熊，將軍帶領(lǐng)人馬趕往敦煌。

在敦煌石窟里，青年畫家莫高站在即將完工的巨型壁畫前。他想到僅只幾天的時間里，自己的人生竟陡然變遷，如滄海桑田，不由得心中波瀾起伏，難以平復(fù)。突然，馬蹄的急促聲把心愛的月牙帶到了莫高的眼前。

二人悲喜交加，相擁在一起。他們互訴衷腸，發(fā)誓生死一處，永不分離。

軍隊士兵包圍了山洞，新月和莫高面對著最后一刻。

將軍向莫高舉起劍來，卻刺穿了月牙。面對女兒的鮮血，將軍突然變老，最后放下了屠刀。彌留之際，月牙把飛天的**交給莫高，讓他回到最初，回到他來登敦煌的真實道路上，完成眼前巨大的飛天壁畫。

瞬間里，莫高仿佛以參透生死，了悟人生，他靜靜地將自己心愛之人的軀體沉入清澈的月牙泉中；同時，也將自己一生的光陰，投入到了敦煌壁畫那永恒的精神世界中。

莫高窟千年不朽，月牙泉萬年不涸，藝術(shù)與愛情朝夕相伴，直到永遠......《大夢敦煌》，以出神入化的藝術(shù)手段，在舞劇的舞臺上“再現(xiàn)”了奇美的敦煌飛天。作為一敦煌為背景的舞劇，它是展示敦煌文化的焦點之一。

而作為敦煌文化的精華所在，作為結(jié)構(gòu)全局的一條重要的線索，飛天的藝術(shù)形象也貫穿了《大夢》全劇始終?！洞髩舳鼗汀分械娘w天，源于敦煌壁畫，卻又高于敦煌壁畫，根據(jù)劇情發(fā)展的需要，劇中的飛天被賦予了更多人性化的色彩，不再拘泥于佛教教義，成為了舞劇主人公不同情感經(jīng)歷的見證和外化的表現(xiàn)。

劇中，飛天不再是高高在上的天神，而是與劇中人物的命運緊緊相連的有感情和人性的形象。每一次莫高的命運改變，每一次莫高與月牙的愛情發(fā)展，都會伴隨著不同色彩的飛影。劇中有綠、黑、血、藍、金等不同顏色的飛天，變換著不同的舞姿。他們不僅是敦煌壁畫中流傳下來的神靈，也是莫高月牙命運情感的體現(xiàn)。

該劇以濃烈的筆墨描繪了青年畫家莫高不斷追求最高藝術(shù)境界、歌頌忠貞純愛的頑強形象。莫高與月牙，也相互演繹出了一場中國版的“羅密歐與朱麗葉”式的凄婉愛情故事。

大夢敦煌觀后感(篇11)

在這個充滿了現(xiàn)代科技和快節(jié)奏生活的時代，人們總是渴望能夠找到心靈的寄托，尋找一處可以舒緩心情、陶冶情操的地方。近日，我有幸參觀了中國文化遺產(chǎn)敦煌，感受到了大夢敦煌的博大精深，這讓我頗有感慨和啟發(fā)。以下是我的觀后感。

大夢敦煌，一個美麗而神秘的名字。敦煌古代是絲綢之路的起點，這里浸潤著歷史的痕跡，每一寸土地都飽含著古老的智慧和藝術(shù)的瑰寶。我心懷期待，來到這片土地上，追尋著古人的腳步，融入他們的思維，感受他們對藝術(shù)、對生活的理解。

我的第一站是莫高窟。莫高窟是中國最大的佛教藝術(shù)寶庫之一，也是敦煌最重要的景點之一。進入莫高窟，我仿佛穿越了千年時光，感受到了那個古代絲綢之路的繁榮與輝煌。每個洞窟都有著不同的壁畫、浮雕和佛像，描繪著佛教的故事和傳統(tǒng)文化。漫步在莫高窟之中，我不禁被這座巨大的藝術(shù)寶庫所震撼，感受到了大夢敦煌的博大精深。

莫高窟中最令我印象深刻的是那些經(jīng)過千年歲月仍然閃耀著光芒的壁畫。它們用簡約而直接的方式表達了佛教的教義，讓人感受到了精神的力量和內(nèi)心的寧靜。每一個壁畫都是一個小品，講述著不同的故事，讓我仿佛置身其中，與古代的智慧和信仰親密接觸。這些壁畫的保護工作非常重要，我們應(yīng)該努力將它們傳承下去，讓更多的人能夠欣賞到這些藝術(shù)的精品。

除了莫高窟，我還參觀了敦煌研究院和敦煌書局。敦煌研究院是一個專門研究敦煌文化的機構(gòu)，這里有大量的文物和文獻資料供人研究。在這里，我看到了很多珍貴的歷史文獻，這讓我更加深入地了解了敦煌的歷史和文化。敦煌書局則是一個特色的文化場所，這里有許多關(guān)于敦煌的書籍和文獻，讓人能夠進一步了解敦煌這座文化名城。在敦煌書局，我還有幸與一位著名敦煌學者交流，他對敦煌文化有著深刻的理解，讓我更加志同道合地向他請教了一些問題。

大夢敦煌不僅僅是一個地方，更是一種文化，一種精神的寄托。在這里，我感受到了古人的智慧和情感，感受到了他們對生活的熱愛和追求。敦煌的美麗和神秘，讓我忍不住想要了解更多，去發(fā)掘更多。在這個現(xiàn)代社會中，忙碌的生活讓人迷失了自我，忘記了精神的寄托。而來到大夢敦煌，感受到那種古老、純粹的美，給予我了重新思考和疏導(dǎo)內(nèi)心的機會。

大夢敦煌，一場心靈的觸動。在這里，我深深地感受到了古老文化的魅力和中華民族的凝聚力。這是一個讓人心馳神往的地方，一個可以讓人忘記煩惱的天堂?；氐浆F(xiàn)實的生活中，我會銘記這次觀后感，繼續(xù)追尋大夢敦煌的夢想，將這份美麗帶給更多的人們。

大夢敦煌，讓我感受到了中國文化的博大精深，讓我對生活有了新的見解和體驗。這是一場靈魂的洗禮，也是一次知識的啟發(fā)。在大夢敦煌中，我深切地體會到了中華民族的韻味和情感，讓我更加熱愛這個美麗的國度。我將永遠懷念這次特殊的旅行，希望有一天能夠再次回到這座魅力無窮的敦煌，找回我迷失已久的內(nèi)心的夢想。

大夢敦煌觀后感(篇12)

我是一個甘肅蘭州人，看到自己本土的文化瑰寶《大夢敦煌》，心中激動萬分。

敦煌，對于全人類來說，她都是一個向往。即使我們有無窮的想象力，如果我們不活在其中，我們也無法描述她的意境。讀書的時候曾看過余秋雨先生的《莫高窟》，“為什么甘肅藝術(shù)家只是在這里擷取了一個舞姿，就能引起全國性的狂熱?

為什么張大千舉著油燈從這里帶走一些線條，就能風靡世界畫壇?”是的，敦煌給了人們無限的遐想，也給了藝術(shù)家們無限的靈感。正因為這樣，我們這些俗人才能夠近距離的通過《大夢敦煌》去感受敦煌所包含的藝術(shù)。

俗話說“會看的看門道，不會看的看熱鬧”，我就屬于后者，因為對舞蹈的了解極其有限，要寫《大夢敦煌》的觀后感，只能從感性的方面，談?wù)勔恍﹤€人體會?！洞髩舳鼗汀方o我的第一個感覺就是：震撼、華麗、多元。

首先，震撼來自于忠誠、純潔、真誠的愛，為愛的自由和人性的平等而奮斗的精神，以及對藝術(shù)瘋狂的強烈精神狀態(tài)。二是來自**，時而歡快時而緊張，時而內(nèi)斂時而奔放，**與舞蹈溶為一體，大漠中的駝鈴聲，沙場上的兵器聲，大漠風沙的呼嘯聲，有著濃郁的西部民族風格，還加入了一些中國古典**，整體氛圍烘托的滄桑古樸典雅大氣。三是氣勢宏大，不管從舞臺布景的設(shè)計上，還是從演出人員的整容上，都很有宏大。

遼闊的沙漠，雄偉的軍隊，飛揚的壁畫，巨大的佛像頭，零散的群舞，場面壯麗。

華麗來自服裝，來自舞臺色彩的搭配，各式各樣風格迥異的服裝，既代表人物不同的身份，也反映著他們迥異的個性特征和心境，色彩搭配絢麗多姿，服裝美輪美奐，很像一個古代時裝展示臺。就單單一個飛天形象就有黑、綠、藍、金等四五個顏色，她們憑借飄曳的衣裙，飛舞的彩帶凌空翱翔，千姿百態(tài)，散發(fā)著輕柔、飄逸、灑脫、優(yōu)美的動感，浸透著敦煌壁畫《飛天》的神韻。尤其是最后一幕即將結(jié)束，這讓整個色彩明亮、明亮、賞心悅目。

多樣性主要來自舞蹈。它不僅有芭蕾和現(xiàn)代舞，而且融合了許多西方文化。就連莫戈為壁畫琢磨的獨舞，我也覺得有點太極元素，哈哈。特別是在三幕、征婚比賽中，像各族舞蹈集體亮相一樣，你跳，我登臺，很熱鬧。據(jù)說融入了黨項、突厥、龜茲、波斯等多民族的舞蹈，這是別人講的，我不認識，只感覺到有著強烈的異域氣息。

其實，個人認為這一段雖然營造出了比武招親的激烈或者是熱鬧，嘈雜，但有些繚亂，也許太多舞蹈，太多色彩，已經(jīng)讓我應(yīng)接不暇了。唯一遺憾的是，敦煌舞似乎少了一點讓人期待的東西。

人們常認為，如果沒有字幕提示，我可能很難理解一部舞蹈劇在說什么，因為我一直認為只有語言才能最清晰地表達思想感情，只有受過特殊教育的人才能相對地理解舞蹈語言。但通過這兩次演出，我發(fā)現(xiàn)事實并非如此。有了舞蹈與**的完美結(jié)合，演員的精彩表演和豐富的情感投入，我也能清晰地理解要表達的故事和要表達的主題。