卡門觀后感。

大家從小就會練習(xí)寫作文，作文可以幫助我們保存永久的記憶。寫好一篇作文還是需要大量的精力和腦力，精彩的作文通常都是怎樣創(chuàng)制出來的？經(jīng)過收集并整理，小編為你呈上卡門觀后感，大家不妨來參考。希望你能喜歡！

卡門觀后感【篇1】

因為高考，這個暑假變得很長。過了很長一段時間，我覺得無所事事，想念學(xué)校。開始覺得閑在家中的自由，比不上被“圍”在校園內(nèi)的自由來的有真切感。

于是在某個冷氣開的十足的夏夜，再次從書柜深處挖出了這本充滿了自由味道的書自由是向往的主題。

卡門一直是一個渴往自由的女人。作為一個女人，她是罕見的，至少在那個時代。毋庸置疑，她是她的男人的，但她無法忍受被那樣的情，那樣的“羅姆”所禁錮。

“‘你知道嗎?’她對我說，‘自從你正式成為我的丈夫之后，我對你就沒有以前你做我情人時那樣強烈了。我不想被糾纏，尤其不想聽別人的支配，我需要的是自由！’”

這是卡門對約瑟最初的

。有所不同，但那都叫做自由。

他的名字叫做“hide”——那個永遠(yuǎn)追尋自由永遠(yuǎn)不知道自由在**的孩，那個想要借蝴蝶翅膀飛向粉紅色天空的孩，那個正在宇宙中翱翔著的孩……

他張開雙臂站在海邊，我在黑暗的沙灘上看到他影子里的自由——在那個影子里，在他的骨髓里。

他的自由是他一直和將一直在尋找的

我想他從來就都沒有后悔過去為了追尋自由而付出的生活付出的**付出的他的一切，他和我（也許是我們）一樣，永遠(yuǎn)尋找著，所以永遠(yuǎn)自由著，正是因為找不到，才安心地竭盡全力地去尋找，頂峰之上總是空虛的，所以還是一直持續(xù)下去。

“他的自由是游離在掙脫束縛之間的一種進(jìn)行中的狀態(tài)，換言之，就是束縛存在在身邊的時候，才最能體現(xiàn)出，也最讓他感覺到自由，簡單來說就是追尋大眾意義上“自由”的這個過程——他將這個動態(tài)過程稱之為“自由”——我想這就是他的自由了。（層面是屬于生活的——“**”是手段或者說方法~——也就是“斗爭中”的**）”

沒有人能找到自由，沒有人能理解別人的自由，所以他們追求自己的自由。

天空是飛翔的主題

我的自由，我要的自由是什么？

一次在電視上聽到椎名林檎的《莖》，我聽到了自由的聲音。

腳步聲，琴弦和各種未知的樂器。

海鷗的叫聲，拍動的翅膀，大塊的鱸魚。

“秋天的蘆葦塘，白色蘆葦搖曳，風(fēng)撫過**帶來酒精蒸發(fā)般的涼意，翅膀一下一下地扇動著，白色鳥兒從蘆花中迎頭飛向灰色的天……”

腦海中浮現(xiàn)這樣的畫面

我是相當(dāng)喜歡梅里美所塑造的“卡門”這個瘋狂的女人的形象的。卡門在追求自由，我也是，也許你也是，他也是，他也是，甚至是它！

小時候是希望長大可以沒人管，不被爸媽從起床“煩”到睡覺，其實也就是要自由；現(xiàn)在長大了就是希望能夠喜歡自己喜歡的，做自己想做的，追求自己想要的，總的說就是可以去完成自己的理想吧！擁有環(huán)游世界的夢想的女生，和吹噓著自己曾騎車到上海的男生，大家想要的都是自由。

和很多人討論過“自由”這個詞，每個人的自由都是不同的，但大家的想法都不禁相同——真正意義上的“自由”的狀態(tài)是不存在的，是不可能存在的，連星星都是要按照軌道運行的。

卡門觀后感【篇2】

這個學(xué)期，我在家中欣賞了歌舞劇《卡門》。這也是我第一次接觸歌劇和欣賞西方歌劇，除了在藝術(shù)欣賞課上。我很感興趣！

歌劇《卡門》完成于1874年秋，是比才的最后一部歌劇，也是當(dāng)今世界上上演率最高的一部歌劇。四幕歌劇《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門?？ㄩT使軍人班長唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人—— 溫柔而善良的米卡愛拉。

后來，唐·豪澤因為放走了一直與女工打架的卡門而被判入獄。出獄后，他加入了卡門的小販行列?？ㄩT后來愛上了斗牛士埃斯卡梅里奧。當(dāng)卡門為埃斯卡梅羅的勝利歡呼時，她死于唐·豪瑟的劍下。

歌劇的前奏曲式一大調(diào)，四、二拍和回旋曲。整個前奏曲建立在鮮明對比的形象基礎(chǔ)上，以華麗、緊湊、引人入勝的**來展現(xiàn)歌劇的主要內(nèi)容。前奏曲集中了歌劇中一些最重要的旋律，運用明暗對比的效果，充分展現(xiàn)了歌劇的內(nèi)容。主題選自歌劇最后一幕中的斗牛士。

本劇的序曲是**會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。

欣賞完如此精彩的歌劇《卡門》，我想很多人都會有一些感想?，F(xiàn)在，我就談一談我的觀后感：

《卡門》的序曲介紹了三段**: 西班牙民俗風(fēng)，斗牛士之歌與命運主題。第一首歌展現(xiàn)了西班牙溫暖而吉普賽的地域色彩。

斗牛士的第二首歌活潑明亮。它以西班牙舞蹈**為基礎(chǔ)，指出自由的主題。第三首命運主題旋律低沉凝重，有如說話的平板腔調(diào)，時常以頑固的低音主題重現(xiàn)。卡門代表了愛的本質(zhì)。正如她首歌《哈巴內(nèi)拉》的歌詞所說，自由是狂野而不變的，就像一個吉普賽女孩或一只反叛的小鳥。沒有人能抓住她，馴服她，限制她。

斗牛士之歌也是西班牙舞蹈。卡門被斗牛士所吸引。斗牛士的聲音一響起，她的心就開始跳動。一句口語說出的問句卡門在那里與緊接著出現(xiàn)的命運主題變奏帶出了卡門的出場，以及她的habanera之歌。在最后一幕中，荷西手持鋒利的刀鋒，在斗牛場外殺死卡門本人，這是斗牛士與命運主題碰撞的一個尖銳時刻。

斗牛士之歌在前景，但是每一樂句中斷之際，命運主題隱隱浮現(xiàn)，漸漸的，命運主題在斗牛士之歌的句子中間切入，漸趨龐大。這好像兩組力量并行，文字（命運）的力量與舞曲（自由）的力量相互拉扯，這兩種力量爭奪樂團(tuán)內(nèi)的空間，同時也織出一首更復(fù)雜的曲子。斗牛士殺死牛，場內(nèi)響起歡呼之聲時，恰好是荷西殺死卡門之時， 兩首曲子此刻已合而為一。

此處諷刺性十分明顯，卡門對斗牛士之愛情，卡門對自由的追求，正好帶來她死亡的命運，像是那頭被放入競技場的野牛一般，她的命運早被注定。

我對主要演員卡門的扮演者印象很深刻，她豐滿，高貴氣質(zhì)，有些放蕩但并不過分，感覺上很狂野，這樣的女人很符合卡門的原始劇情，演員gertseva非常棒的演繹了一個很真實性格的卡門，其他主要演員從技巧上看，都完成和演繹的角色很透徹，很有力量，唯一我覺得不足的是群眾演員有些凌亂，因為很多大型戲劇都是從當(dāng)?shù)卣心寂R時群眾演員，加上語言的問題，西方人明顯在集體項目上不如中國人整齊，似乎過于自由了些，想想我們國人的大型舞蹈和戲劇，動作整齊流暢，這可能就是東方集體主義精神和西方自由主義精神的明顯差別吧。

卡門觀后感【篇3】

奔向自由的卡門

“愛情，不過是一種普通的玩意，一點也不稀奇；男人，不過是一件消譴的東西，有什么了不起。什么叫情，什么叫意，還不是大家自已騙自己；什么叫癡，什么叫迷，簡直是男的女的在做戲。是男人我都喜歡不管窮富和高低，是男人我都拋奔，不怕你再有魔力。

”張惠妹的《卡門》因為歌詞獨特、曲調(diào)活潑、同時帶有比較高端的裝×氣質(zhì)深得我的喜歡，這也算是我和《卡門》——這部當(dāng)今世界上演率最高的一部歌劇的一段不解之緣。

**《卡門》由法國現(xiàn)實主義作家梅里美創(chuàng)作，之后由法國作曲家比才改編成歌劇，也是比才最后一部歌劇。尼采稱比才為“地中海的太陽”，著實，比才能擔(dān)起這個稱呼。該劇共有四幕，刻畫了一個外表美麗、性格精明、不羈的吉普賽女孩卡門。

她引誘了軍人霍塞，使他墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人卡米拉。后來，何塞因釋放與女工打架的卡門而入獄。出獄后，他加入了卡門走私販的行列。后來，卡門愛上了斗牛士萊卡。

在卡門為呂卡斗牛勝利而歡呼時,她卻死在了霍塞的匕首下。百科告訴我它是喜歌劇，但在我的看來，在那個流蕩著金錢虛偽氣息的19世紀(jì)，卡門這樣一個矢志于人格的獨立和思想的自由的女性，悲劇的下場應(yīng)當(dāng)令某些人悲哀。

也許不是**專業(yè)的我們覺得歌劇離我們很遠(yuǎn)，但是我要說，《卡門》中有許多令我們耳熟能詳?shù)?*，尤其是歌劇的序曲和卡門所唱的詠嘆調(diào)，自由這個主題在歌劇的處處都有體現(xiàn)。

《卡門序曲》為歌劇的序曲。整個序曲以明暗對比的形象為基礎(chǔ)，以宏大、緊湊、壯麗的風(fēng)格展現(xiàn)了歌劇的主要內(nèi)容。其中最為著名的部分被稱為《斗牛士進(jìn)行曲》，是斗牛士呂卡在贏得比賽時，為感謝那些崇拜他的人而唱的詠嘆調(diào)，經(jīng)常在各種**會上被演奏。

序曲前部分每每令人聽到就精神抖擻、氣質(zhì)昂揚。首先是描述斗牛場的氣氛熱烈，人頭攢動，每個人的臉上都洋溢著歡欣和激動，**斗牛比賽是他們最喜歡的娛樂生活；接下來是數(shù)千人的表演聚集在這里，也就是說，每個吐口水也可以填滿一條河；然后是斗牛士入場，人們吶喊聲震天，堅定鏗鏘的節(jié)奏、威武雄壯的曲調(diào)、振奮人心的反復(fù)，表現(xiàn)了斗牛士的颯爽英姿。轉(zhuǎn)折進(jìn)入下一部分的樂曲，曲調(diào)變慢，聲音低沉，暗示了卡門最后的悲劇性結(jié)局，與前部分的斗牛士的昂揚大相徑庭，令人扼腕嘆息。

為錢而活的人還在那里，但追求自由的人卻很遠(yuǎn)。

除此之外，詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》，也就是我在開頭說的張惠妹的《卡門》的原曲，為我們展示了一個大膽敢愛、豪情奔放的吉普賽女人的特質(zhì)。中文版由李雋青填詞，我認(rèn)為簡直精妙完美，當(dāng)我不知道歌劇《卡門》之前，它就給我留下開放豪邁，自由不羈的印象，也為我之后了解煙廠女工卡門更加準(zhǔn)確。l'amour est un oiseau rebelle在卡門被逮捕后經(jīng)受審問時，對除了真實內(nèi)心以外的一切都漫不經(jīng)心的她哼起。

另外在挑逗霍塞時，卡門唱出自己對愛情觀念的表白：“愛情是一只不羈的鳥兒，任誰都無法馴服，如果它選擇拒絕，對它的召喚都是白費，威脅或乞討都是惘然，一個多言，另一個不語，而我愛的那個，他什么都不說，卻打動了我。”作為一個倔強的吉卜賽人，卡門愿意為了愛情的自由付出生命的代價，當(dāng)然她最后也確實付出了代價。

柴可夫斯基評價《卡門》：“我認(rèn)為它是一部十足的杰作，一部似乎能充分反映一代人**傾向的稀見之作。我深信，十年之后，《卡門》將是世界上最流行的歌劇。

”現(xiàn)在，《卡門》已經(jīng)達(dá)到了這個高度，并且隨著時代的進(jìn)步和改變新增時代的特點變得愈發(fā)完美，她留給我們追求自由的思想也得到了普及。

卡門觀后感【篇4】

胡曲連[摘要] 比才的歌劇《卡門》被公認(rèn)為是**史上演出最多的歌劇，而且還被翻拍成電影、劇場、流行曲等各種版本。本文通過從美學(xué)角度的分析，希望能對歌劇《卡門》有一個比較深入的認(rèn)識。

[關(guān)鍵詞] 卡門歌劇賞析美學(xué)喜劇悲劇現(xiàn)實主義

歌劇《卡門》完成于1874年秋，是法國著名作曲家比才的最后一部歌劇，也是當(dāng)今世界上上演率最高的一部歌劇，被譽為“19世紀(jì)法國一部最偉大的歌劇，標(biāo)志了法國現(xiàn)實主義歌劇的誕生”劇作是梅爾哈克和阿勒維根據(jù)梅里美的同名**改編而成。

一、內(nèi)容概述

四幕歌劇《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門?？ㄩT使軍人班長唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人——溫柔而善良的米卡愛拉。后來，唐·豪澤因為放走了一直與女工打架的卡門而被判入獄。他被釋放后，加入了卡門的走私團(tuán)伙。

卡門后來愛上了斗牛士埃斯卡米里奧。當(dāng)卡門為埃斯卡米里奧的勝利歡呼時，她死在了唐·豪瑟的劍下。本劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公，這一點，在那個時代的歌劇作品中是罕見的、可貴的。正因為如此，該劇在演出之初并沒有被觀眾所接受，但隨著時間的推移，作品的藝術(shù)價值逐間的到人們的認(rèn)可，并從此繁榮起來。

歌劇《卡門》的總體戲劇結(jié)構(gòu)。戲劇結(jié)構(gòu)常包括呈示、展開、高潮和結(jié)局四個功能性不同的發(fā)展階段，作為戲劇的歌劇《卡門》也大體相當(dāng)，環(huán)環(huán)相扣、層層推進(jìn)、曲折上升、驟然收束。

第一幕：塞維利亞城廣場。唐·何塞無法抗拒卡門的風(fēng)流韻事，因玩忽職守而入獄。(呈示)

第二幕：塞維利亞城邊的小酒館。唐·何塞渴望得到卡門的愛情，執(zhí)迷不悟，因頂撞上司而陷入進(jìn)退維谷的境地，最終落草為寇。(展開)

第三幕：夜晚的荒山谷地。為了保護(hù)自己的愛情，唐·何塞不顧生死，與斗牛士決斗，最后因為母親的病暫時離開了卡門。(高潮)

第四幕：塞維利亞斗牛廣場。唐·何塞試圖挽救卡門的愛情，但這并沒有起到軟硬兼施的作用。他出于嫉妒和沖動用刀殺人。(結(jié)局)

二、美學(xué)分析

1、節(jié)奏感

節(jié)奏是**、舞蹈和歌唱這些最原始也最普遍的三位一體的藝術(shù)所同具的一個要素。節(jié)奏不僅存在于藝術(shù)作品中，也存在于人類的生理活動中。節(jié)奏是人體內(nèi)呼吸、循環(huán)、運動等器官的自然規(guī)律的波動和流動。

當(dāng)人們用感覺器官和運動器官來處理審美對象時，如果對象的節(jié)奏符合生理的自然節(jié)奏，人們就會感到和諧和快樂。節(jié)奏既是主客觀的統(tǒng)一，又是心理與生理的統(tǒng)一。藝術(shù)家表達(dá)的思想和興趣應(yīng)該表現(xiàn)在聲調(diào)和節(jié)奏上，觀眾從聲調(diào)和節(jié)奏上體驗或感染這種思想和興趣，從而產(chǎn)生同情和共鳴。

【1】《卡門》序曲是序曲史上的經(jīng)典之作。無論從它的戲劇功能還是**層次來看，它都是完美的。其戲劇性的表現(xiàn)手法、強勁的旋律線條和濃郁的異國情調(diào)，使其作為一種超越歌劇本身的獨立**而存在。

序曲由兩部分組成：(1)斗牛士主題。**這是根據(jù)第四幕插曲和斗牛士的表演改編的。

回旋曲式(a—b—_a—c—-a)結(jié)構(gòu)。曲調(diào)清晰流暢，鏗鏘有力，給人憶深刻的記憶，重復(fù)一遍，節(jié)奏變得更加緊湊有力。(2)悲劇主題。

這一段是卡門的主題。**由前一段明朗快速的a大調(diào)變成了暗淡遲緩的小調(diào)。伴隨弦樂不安定顫音的伴奏下，大提琴和低音管樂器緩慢的奏出了這個具有不祥之感的卡門主題。

其吉普賽**所特有的增二度(do至si)音程，隨著主題而不斷的發(fā)展，漸漸成為減七和弦的一部分。序曲最后用箭的力度奏出這個減七和弦，以極不穩(wěn)定的音響效果結(jié)束，預(yù)示了卡門慘死在唐何塞利刃之下的悲劇性結(jié)局?！?】

總的來說，不論是斗牛士主題內(nèi)部節(jié)奏的張弛有度與雄壯有力，還是整個序曲的節(jié)奏感由明朗快速到暗淡遲緩，都突破了法國觀眾欣賞歌劇的審美極限，它以強烈的視覺和聽覺力量沖擊著人們的感官。

2、小人物與“中間人物”

文藝作品總離不開人。馬克思主義者把他們叫做“典型環(huán)境中的典型人物”。角色之中有主次之分，首要的角色叫做主角，在西文為hero。

這個西文詞的一般意義是“英雄”。主角可以是英雄人物，也可以是所謂“中間人物”或“小人物”。在封建社會，主角大多是英雄，因為只有封建社會的上層階級才能成為主角，反映在文學(xué)作品中，為了維護(hù)或贊美自己身份的尊嚴(yán)，他們大多被描述為英雄。

近代以來，資產(chǎn)階級登上了政治舞臺，進(jìn)而登上了文藝舞臺?，F(xiàn)實主義派拋棄過去歌頌英雄人物和偉大事跡的習(xí)尚，有意識地描寫社會下層人物?！?】

歌劇《卡門》的主角煙廠女工卡門、軍人班長唐·豪塞、斗牛士埃斯卡米里奧都是小人物與中間人物。對于對自由狂野熱情的卡門來說，金錢和愛情都不能讓她忘記自由。但循規(guī)蹈矩又貪圖功名的唐何塞顯然無法理解卡門的這個觀念。

卡門的放蕩態(tài)度和她執(zhí)著的求愛精神，她看似新的和舊的拋棄和沒有偽裝的勇敢交相輝映。她是**的蛇女，又是可人的情人。劇情發(fā)展到最后，卡門不但不讓人生厭，她的死反而令人嘆息，表現(xiàn)出濃重的悲劇美。

比才是一個冷靜的旁觀者，在寫歌劇《卡門》時，他只是忠實地反映了**，并沒有太多自己的個性詮釋，給后人留下了很多想象的空間?！?】

卡門的個性具備了矛盾的二重性，她是內(nèi)在“自然的人化”的典型。“自然的人化”包括感官的人化和情欲的人化。感官的人化就是感官逐漸失去非常狹窄的維持生理生存的功利性質(zhì)，而成為一種社會性的東兩，即感性的社會性，這是人們能親近她的基礎(chǔ)；情欲的人化就是指人們的情感雖然是感性的、個體的，有生物根源和審理基礎(chǔ)，但其中積淀了理性的東西，有著豐富的社會歷史的內(nèi)容。

當(dāng)性欲變成愛情，自然關(guān)系變**際關(guān)系，自然感變成美感，人的性欲變成美感?！?】

雖然在《卡門》首演之初，備受批評。但是，從第一次公演至比才去世，整整經(jīng)過了三個月的時間。在這三個月里，有33場演出，比他當(dāng)時寫的所有歌劇都多。

比才以讓人們深深的記住了這個“典型環(huán)境中的典型人物”——自由奔放的吉普賽女郎。

3、喜劇與悲劇

依亞里士多德的看法，悲劇應(yīng)有由福轉(zhuǎn)禍的結(jié)構(gòu)，結(jié)局應(yīng)該是悲慘的。理想的悲劇主角應(yīng)該是“和我們自己類似的”好人，為著小過失而遭到大禍，不是罪有應(yīng)得，也不是完全無過錯，這樣才既能引起恐懼和哀憐，又不至于使我們的正義感受到很大的打擊。關(guān)于喜劇，亞里士多德在《詩學(xué)》里只留下幾句簡短而頗深刻的話：

喜劇所摹仿的是比一般人較差的人物?！拜^差”并不是通常所說的“壞”（或“惡”），而是丑的一種形式。可笑的對象對旁人無害，是一種不至于引起痛感的丑陋或乖訛。

例如，喜劇的面具是奇怪和丑陋的，但不是痛苦的。

希臘和羅馬時代當(dāng)然把悲劇和喜劇分開了。原因之一是階級劃分。文藝復(fù)興時期，資產(chǎn)階級逐漸登上政治舞臺，這就要求人民登上政治舞臺，人民的力量也在不斷增強，悲劇和喜劇的嚴(yán)格區(qū)分就站不住腳。近代文藝思想日益?zhèn)戎噩F(xiàn)實主義，現(xiàn)實世界的矛盾本來很復(fù)雜，縱橫交錯，很難嚴(yán)格區(qū)分為悲喜兩個類型。

【1】比才在構(gòu)思全劇**的初始階段就精心創(chuàng)作了帶有暗示性質(zhì)的動機。這個命運動機出現(xiàn)在歌劇情節(jié)發(fā)展的不同階段，始終與女主人公的命運交織在一起，預(yù)示情節(jié)的悲劇發(fā)展。但是在劇情發(fā)展的過程中，主題的每一次再現(xiàn)，其內(nèi)涵也在進(jìn)一步的加深，并且隨著劇情的需要進(jìn)行了各種發(fā)展和變形，**的色彩和力度也在發(fā)展中不斷的加以強化，直到歌劇第四幕達(dá)到了頂點。

序曲中兩個主導(dǎo)動機相互交織，產(chǎn)生了絕妙的戲劇效果?？梢哉f，序曲中卡門的悲劇主題在全劇中起到了至關(guān)重要的作用，是我們理解整部歌劇**的關(guān)鍵所在?！?】

在第三幕中，比才將各種矛盾集中的展現(xiàn)。首先是卡門用紙牌為自己和唐浩塞算命時，樂隊奏出了卡門的悲劇主題。陰暗的主題與女伴們輕松的**形成交疊對比。

當(dāng)唐何塞回鄉(xiāng)探母前，威脅卡門說自己將來還是要回來的，這時銅管和木管樂器又奏出了這一動機，為第四幕中的悲劇結(jié)局做好了鋪墊準(zhǔn)備。第四幕是各種戲劇沖突的頂點。為了把悲劇表現(xiàn)的更加的突出，比才在第四幕開場的時候安排了一段節(jié)日歡騰的熱鬧氣氛，這使人不得不想起在歌劇開場時那段熱鬧的場面。

繼而在那首著名的斗牛士進(jìn)行曲的渲染之后，卡門獨自一人留在了廣場上，主導(dǎo)動機由弦樂奏出，而木管奏出斗牛士的主題，兩者形成了鮮明的對比。之后唐何塞的上場，將這種對比推向了頂點?！?】

從劇情來看，歌劇交代的是一個悲劇故事，并和喜劇沒什么關(guān)系。然而，當(dāng)我們拿起西歐幾乎所有的**百科全書，看見對《卡門》的注釋都是“op6ra ***ique”即“法國喜歌劇”?！胺▏哺鑴　钡拿妊侩r形誕生于在17到18世紀(jì)的法國。

在那時的法國境內(nèi)，誕生了一種含有較強政治諷刺性的民歌?？傮w上講，劇本題材都取自日常生活，**風(fēng)格偏于幽默。其中一些共同的特點是：

帶有一定喜劇感，結(jié)尾處多為是大團(tuán)圓型的勝利。而歌劇語言也均為母語。由于社會革命的推進(jìn)和社會思潮的變革，從19世紀(jì)中葉開始，除較少部分喜歌劇保留曲調(diào)通俗，帶有社會諷刺性的喜劇本質(zhì)外，絕大部分傳統(tǒng)意義上的喜歌劇都向以普通人真實生活為題材的偏“抒情寫實”型喜歌劇轉(zhuǎn)變。

【4】《卡門》也不是一部絕對“悲傷”的歌劇，在作曲家比才精心設(shè)計下，歌劇**以及序曲中還是融入了不少富有動感和韻律的**風(fēng)格。如劇中卡門開場演唱的《哈巴涅拉舞曲》和第二詠嘆調(diào)《塞維利亞墻邊》，都是帶有很強拉丁風(fēng)格節(jié)奏的歌曲。而同時劇中另外一個“歡樂”的信號，一定是第一幕士兵上崗，崗哨旁一群孩子們的童聲合唱表演。

孩子們快樂的歌聲，嬉笑和打鬧給我們留下了深刻的印象。在孩子們快樂的主旋律中，小提琴和中提琴一同做出詼諧的下行音階，給與幽默的“伴隨”。此時，孩子們縱情歌唱，甚至“忘記了”歌詞而只唱起“啦啦啦”的情景也給我們留下了很深的愉快印象。

而集中體現(xiàn)**妙處的地方，就是作曲家在童聲合唱主旋律中，把本調(diào)式(d小調(diào))中的ⅵ級音降b升高了半音，變成了還原b，即“d大調(diào)”的第ⅵ級。而僅僅這一小小的升半音，就把旋律游刃于了“同主音大小調(diào)”之間，直接給觀眾以幽默輕松的感覺?！?】

可見，對于歌劇來說，喜劇還是悲劇不完全在于劇作的結(jié)局，還要看它的表現(xiàn)形式與**風(fēng)格?！犊ㄩT》的結(jié)局固然是個悲劇，但從它的幽默的風(fēng)格與歡快的主旋律來看，還是被劃為了喜歌劇。當(dāng)然，從某種意義上說，悲與喜的劃分并不重要也不甚明朗，重要的是，這部歌劇確實可以給人以震撼，給**劇史上留下了一筆財富。

4、浪漫主義與現(xiàn)實主義

從歷史發(fā)展看，浪漫主義起來較早，是西方資產(chǎn)階級上升時期個人自由和自我擴(kuò)張的思想的反映，是政治上對封建領(lǐng)主和**教會聯(lián)合統(tǒng)治的反抗，文藝上由啟蒙運動掀起的對法國新古典主義的反抗。現(xiàn)實主義作為流派，單從起源來說，在西方浪漫運動較遲，它反映資本主義社會弊病日益顯露，資產(chǎn)階級的幻想開始破滅。它本身是對于浪漫運動的一種反抗。

【1】作曲家比才被譽為浪漫主義的終結(jié)和現(xiàn)實主義的興起者這部作品，1875年3月在巴黎喜歌劇院首演慘遭失敗，引發(fā)社會上強烈的抨擊，也曾被許多國家說成是“下流可恥”之作，最終導(dǎo)致了作曲家生命的結(jié)束。但歷史是公正的，《卡門》將永遠(yuǎn)是**舞臺上最偉大的創(chuàng)作之一，這個作品受到廣大群眾歡迎的程度是任何其他歌劇作品所不能超越的。【2】

卡門觀后感【篇5】

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假期里，我讀完了法國作家梅里美的經(jīng)典之作——《卡門》。

梅里美的**非常好看，借用流行的字眼，就是很有“刺激性”。一個半世紀(jì)以來，它一直受到讀者的青睞。他與雨果和巴爾扎克同時代，在當(dāng)時的文壇上同樣享有盛名。

不過，從作品的數(shù)量和深度來看，如果把雨果、巴爾扎克的著作比作“大型超市”的話，那么梅里美的**就是“小屋”了。

梅里美的**篇幅不長，數(shù)量又不多，就反映社會的深度和廣度，也遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上雨果、巴爾扎克、司湯達(dá)的作品，但依然顯示了永恒的藝術(shù)魅力，成為“梅里美現(xiàn)象”。他僅以《卡門》《科隆巴》《伊勒的維納斯》等十余部中短篇**，就躋身于不朽作家之列，其中自然有他的獨到之處。

僅就《卡門》而言，1847年一發(fā)表，便成為經(jīng)典之作，而經(jīng)比才作曲的歌劇《卡門》，又成為西方歌劇的經(jīng)典。

我看梅里美的**所產(chǎn)生的印象，大致可借用《卡門》中這樣一段話來描述：

“晚禱的鐘聲敲響后幾分鐘，一大群婦女聚集在河邊高高的堤岸下。沒有一個男人敢混進(jìn)她們當(dāng)中。晚禱鐘聲一響，說明天已經(jīng)黑了，鐘敲到最后一下，全體婦女便**入水，于是一片歡聲笑語，鬧得不亦樂乎。

男人眼睛睜得大大的，從堤岸高處欣賞這些浴女，卻看不到什么。但暗藍(lán)色的河水上，影影綽綽的白色人形使有詩意的人浮想聯(lián)翩，只要略微思索，就不難想象出狄安娜和仙女們沐浴的情景……”

這種印象，既不像看雨果《悲慘世界》那樣真切，也不像看巴爾扎克的《人間喜劇》那樣清晰，而是朦朦朧朧，望見那白影憧憧的浴女，恍若狩獵女神和仙女們在沐浴。也可以說，就仿佛在異常的時間、異常的地點，如同神話一般，又不是神話，而是發(fā)生在人生的邊緣。

不必通讀梅里美的全部**，只需看這本選集就不難發(fā)現(xiàn)，這些故事的背景不是人所熟悉的巴黎等大都市，也不是人群密集的場所，雖不能說與世隔絕，卻也是化外之地，是社會力量幾乎輻射不到的邊緣。

《熊人洛奇》的圣誕故事，就發(fā)生在當(dāng)時顯得十分遙遠(yuǎn)而陌生的立陶宛。再如馬鐵奧大義滅親，科隆巴設(shè)計復(fù)仇，全是科西嘉人所作所為;須知科西嘉島不久前才從意大利拼入法國版圖，全島自成一統(tǒng)，有自己的語言，文化和習(xí)俗，有一種獨特的科西嘉精神，是法蘭西文明的化外之地，連島上的法國本土人也是歸入四等公民的外國人。島上大部分被野生叢林所覆蓋，群山疊嶂，也受到了原來的強力控制。

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原始的強力，這正是梅里美所偏愛的。他在《伊勒的維納斯》中寫道：“強力，哪怕體現(xiàn)在**的欲望中，也總能引起我們的驚嘆和不由自主的欣賞。

”不過，性格的原始動力，在現(xiàn)代文明社會中已不復(fù)存在，只有到社會的邊緣、時空的邊緣去尋覓了。

梅里美的第一篇**，就寫了馬鐵奧這樣一個傳奇式人物。他住在強盜出沒的叢林邊緣。他充滿了江湖正義。他用刀槍解決所有問題。他是綠林英雄敬仰的英雄，連軍警都不敢招惹?？墒?，偏偏他的獨根苗兒，他寄以極大希望的兒子為貪圖一塊金表，成了被軍警追捕而受傷的一個強盜。

馬鐵奧得知內(nèi)情，既新奇又神氣，對現(xiàn)代社會中過著平庸生活的人們，恰恰富有刺激性的**。

文學(xué)批判家博蘭克絲就談到，梅里美十分厭惡一些作家為娛樂公眾，剖析在自己身上泛濫的半真半假的感情，“漫無節(jié)制地滿足庸俗群眾的低級趣味的好奇心理”，他有意向流行的趣味挑戰(zhàn)，選取和現(xiàn)代文明社會盡可能沒有聯(lián)系的題材。

梅里美不愿像巴爾扎克那樣通過描述周圍生活的邊緣去尋覓稀有現(xiàn)象，尋找具有發(fā)聾振聵的沖擊力，能使多愁善感的市民熱血沸騰的奇人奇事。伴隨著這種取向，他拋棄了規(guī)則，創(chuàng)造了科倫巴和卡門兩個神話般的女性形象。

科隆巴是個村野的姑娘，但是拿**結(jié)尾時一個農(nóng)婦的話來說：“那個姑娘美極了，但我敢說她有一雙毒眼?！倍@雙毒眼，正是她那顆復(fù)仇女神的心的窗口。

她一生似乎只有一個目的：為父親報仇，消滅敵人。為此她千方百計讓她哥哥奧索一個退役的軍官就范，終于借奧索之手，打死仇家的兩個兒子;最后連承受不了打擊而瘋了的仇家她也不放過，親自去看他受痛苦折磨的可憐相。

在科倫巴看來，社會、法律、文明和道德都毫無意義。她一生只做過一件重要的事情，然后她生與死都無關(guān)緊要。這種性格的原動力比生命更重要。任何敢碰它的人都會倒霉，甚至一起死去。

與科倫巴的野性美不同，卡門的美有一種**?！八Φ臅r候，誰都會神魂顛倒”。美色和她的巫術(shù)、狡詐都是她的**。

她用美貌把唐·何塞推下水，成了一個強盜和殺人犯。唐何塞罵她是“妖精”，她也說自己是“魔鬼”——“不許我做什么我立刻就做”。她不再愛唐何塞時，唐何塞怎么哀求，甚至拔出刀來威脅也沒用，她絕不改口或求饒，連中兩刀，一聲不吭地倒下了。

卡門不擇手段，蔑視和反抗來自社會和他人的任何束縛：“寧可把整個城市燒掉，也不愿去做一天牢”。哪怕拼了性命，她也要維護(hù)個性的自由，保持自我的本色。

梅里美筆下這些人物，根本不負(fù)任何使命，與世人所詮釋的命運無關(guān);他們處于人事的邊緣，游離于社會之外，猶如荒野的蕪草、叢林的雜木，隨生隨滅。他們生也好，死也好，無所謂悲劇不悲劇，無所謂邏輯不邏輯，無所謂意義不意義，不能以常人常理去判斷。他們有的只是亡命的沖騰勃發(fā)，以及生命所呈現(xiàn)的眩目的光彩。

梅里美這些故事的結(jié)尾，都是鮮血淋淋的場面，冷酷無情的毀滅，如新郎阿爾封斯被維納斯勒死，熊人洛奇在新婚之夜將新娘撕爛;《科隆巴》《卡門》中有多少人慘死……然而，梅里美并沒有把這種悲劇題材寫成悲劇，至少沒有寫成真正意義上的悲劇，的確是其匠心獨運之所在。更過精彩請您關(guān)注：dhg/

卡門觀后感【篇6】

《卡門》是法國現(xiàn)實主義作家梅里美創(chuàng)作的的短篇**，《卡門》（一名《嘉爾曼》）是梅里美的代表作，它講述了生性無拘無束的吉卜賽女郎從事走私的冒險經(jīng)歷?？ㄩT勾引無辜的士兵唐·約瑟夫，使他墜入愛河，拋棄了他在鄉(xiāng)下的前情人、溫柔善良的邁凱拉，被軍隊驅(qū)逐，加入走私者的行列。同時，卡門愛上了斗牛士盧卡。于是，約瑟與卡門之間產(chǎn)生了日益激烈的矛盾。

最后，頑固的卡門堅決拒絕了約瑟夫的愛，最后死在了約瑟夫的劍下

歌劇《卡門》 完成于1874年秋，是比才的最后一部歌劇，也是當(dāng)今世界上上演率最高的一部歌劇。 四幕歌劇 《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門?？ㄩT使軍人班長唐·豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人 —— 溫柔而善良的米卡愛拉。

后來，唐·豪澤因為放走了一直與女工打架的卡門而被判入獄。出獄后，他加入了卡門的小販行列?？ㄩT后來愛上了斗牛士埃斯卡米里奧。當(dāng)卡門為埃斯卡米里奧的勝利歡呼時，她死在了唐·豪瑟的劍下。

本劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公， 這一點，在那個時代的歌劇作品中是罕見的、可貴的。也許是因為作者的刻意創(chuàng)新，該劇在演出之初并沒有被觀眾所接受，但隨著時間的推移，該作品的藝術(shù)價值逐間的到人們的認(rèn)可，并隨之永遠(yuǎn)繁榮起來。這部歌劇以合唱見長，劇中各種體裁和風(fēng)格的合唱共有十多部。

歌劇的前奏曲式一大調(diào)，四、二拍和回旋曲。整個序曲以鮮明對比的畫面為基礎(chǔ)，以華麗、緊湊、引人入勝的**來展現(xiàn)歌劇的主要內(nèi)容。前奏曲集中了歌劇中一些最重要的旋律，運用明暗對比的效果，充分展現(xiàn)了歌劇的內(nèi)容。主題選自歌劇最后一幕中的斗牛士。

本劇的序曲是**會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。

當(dāng)?shù)谝荒坏氖勘鴣頃r，一群孩子在他們面前模仿他們的腳步。孩子們在輕快的2/4拍子,d小調(diào)上,唱著笛鼓進(jìn)行曲《我們和士兵在一起》。在這一幕塑造了吉卜賽姑娘卡門熱情、奔放、富于魅力的形象。

主人公卡門的著名詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》是十分深入人心的旋律，行板、d小調(diào)轉(zhuǎn)f大調(diào)、2/4拍子,充分表現(xiàn)出卡門豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象?？ㄩT**后，龍騎兵中尉蘇尼哈親自審問她，但她隨口哼了一首小曲，生動地展現(xiàn)了卡門的波希米亞性格。還是這一幕中，卡門在引誘唐·豪塞時，又唱出另一個著名的詠嘆調(diào)，為快板、3/8 拍子，是一首西班牙舞蹈節(jié)奏的迷人曲子,旋律熱情而又有幾分野氣， 進(jìn)一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。

第一幕與第二幕之間的間奏曲也十分有名， 選自第二幕中唐·豪塞的詠嘆調(diào)《阿爾卡拉龍騎兵》,大管以中庸的快板奏出灑脫而富活力的主旋律。

第二幕中還有一段吉普賽風(fēng)格的**， 表現(xiàn)的是兩個吉普賽女郎在酒店跳舞時縱情歡樂的場面，跳躍性的節(jié)奏和隱約的人聲烘托出酒店里喧鬧的氣氛。

第二幕和第三幕之間的間奏曲是一段柔和優(yōu)美的旋律。長笛和豎琴相得益彰，充滿柔情。

第三幕中著名的 《斗牛士之歌》，是埃斯卡米里奧為感謝歡迎和崇拜他的民眾而唱的一首歌曲。這場節(jié)奏有力、聲音洪亮的勝利進(jìn)行曲，成功塑造了勇往直前的斗牛士的高大形象。

第四幕的結(jié)尾，正象柴科夫斯基所說的那樣： “當(dāng)我看這最后一場時，總是不能止住淚水，一方面是觀眾看見斗牛士時的狂呼，另一方面卻是兩個主人公最終死亡的可怕悲劇結(jié)尾，這兩個人不幸的命運使他們歷盡辛酸之后還是走向了不可避免的結(jié)局。” 劇中還有一段膾炙人口的西班牙風(fēng)格舞曲“阿拉貢”， 也是**會上經(jīng)常單獨演出的曲目。

我覺得其中《斗牛士之歌》那是埃斯卡米里奧為感謝、崇拜他的人而唱的，那也算是西班牙斗牛的象征曲了。除此之外，卡門的詠嘆調(diào)《愛情是一只自由的鳥兒》完完全全展現(xiàn)了一個大膽敢愛、豪情奔放的吉普賽女人的特質(zhì)；唐·豪塞的詠嘆調(diào)《阿爾卡拉龍騎兵》中大管以中庸的快板奏出灑脫而富活力的主旋律。還有序曲等，**貫穿全劇，因為高興而唱、對話而唱、預(yù)示悲慘結(jié)局而唱、訴說愛情而唱，便使得《卡門》在情節(jié)、藝術(shù)手法上有了不同凡響的效果。

特別喜歡我們看的這個版本的卡門的扮演者，給我留下了深刻印象。歌劇里的卡門是一個非常美麗的吉普賽人，如此美麗，只要你給她一個眼神，你就會愛上她。是個奔放、不羈的女人。

而扮演者雖說在美貌上差了些，但卡門的大膽，狂野，熱情，忘情地舞蹈卻表現(xiàn)得淋漓盡致。她自己就是一個跳動的音符，為唐·豪瑟跳舞。就像《愛情是一只自由的鳥兒》中唱的她就是一只叛逆小鳥，沒人能捕捉她，馴服她，限制她，即使最終因為自由而死。

這部作品反映著一個社會的現(xiàn)實問題。當(dāng)時是不受歡迎的，可現(xiàn)在《卡門》既獲得了評論界的美譽，又受到了大眾的歡迎，并且成為19世紀(jì)能與曠世奇才莫扎特的作品相提并論的幾部歌劇之一。在今天的人們眼里，敢愛敢恨不容易。

她愿意為自由犧牲一切。她敢于做男人能做的事。她喜歡調(diào)情，喜歡自己選情人，喜歡和男人玩，喜歡欺騙男人，最后放棄他們。她隨心所欲，自己制定游戲規(guī)則，并且總能贏。風(fēng)流奢侈、自由奔放、放蕩不拘。

她不僅讓女人羨慕，也讓男人羨慕，為愛她付出一切，為失去她而傷心。卡門在舞臺上大放雪茄，噴在喬塞、斗牛士和其他男人的臉上——挑釁、刺激、大膽，毫不含糊地挑起男人的欲望。她的眼睛構(gòu)成了一個激情的陷井，使唐朝簡單而血腥

何塞心醉神迷，不能自已。但卡門同時又是不羈的，率性而為到了近乎天籟的地步，她要的是自由自在，喜歡干什么就干什么，既使有愛也不會躓顛于秩序生活。所以，這個富于原始激情的女人對被她魅惑的男人完成原罪啟迪后便揚長而去。

而作為男人的唐.何塞在曾擁有過卡門身體的同時，還渴望擁有她的心，過一種長相守的生活——得到，就想畢生都擁有。當(dāng)卡門移情于斗牛士呂卡斯和其他男人，對他不屑一顧時，這個依然愛著且陷得很深的男人就被嫉妒、失落、仿徨甚至仇恨所纏繞，如同從巴別塔上跌落般墜入痛苦深淵，備受煎熬。

《卡門》中還讓我印象深刻的是對人物的藝術(shù)創(chuàng)造。我覺得卡門敢愛敢恨、自由、奔放，為了自由、愛情、敢于爭取、樂觀、向上，敢于打破常理，敢于犧牲，體現(xiàn)出沖破自由枷鎖的勇氣。但當(dāng)現(xiàn)實存在不信任、不符合理想時，則重新追求屬于自己的自由。

男主角則是不敢愛不敢恨，又在**前迷失自己，當(dāng)失去時不能灑脫，追逐得失，喜歡控制、羈絆自由。為了自己的私利和過去，沒有膽量去承擔(dān)，而是為了自己的榮譽、尊嚴(yán)去毀滅一切，用悲觀去面對失敗，暗示了人的不可跨越的命運。每個人都是生命的主角，讓生命精彩，綻放光彩。

崇尚樂觀，享受自由。不應(yīng)該為任何事情改變自己，保持自我，不管在誰面前。這就是我對《卡門》的感受。

卡門觀后感【篇7】

昨天晚上熬夜看完了《旺角卡門》，很老的一部片子，88年，如眾多影評上所說的是，那年他們都27歲，年輕總是那么讓人向往，當(dāng)然現(xiàn)在，我完全沒有資格說這種話。

看完這部電影是凌晨2點，我站在宿舍的陽臺，沒有睡意，看著寂靜的校園，我想好好回味一下剛才看到的光影，怕明天早上一起來就全部變成了支離破碎的片段。

如我爸說的一樣，我還是沒有看懂很多感性的東西，比如電影海報上華仔和表妹在電話亭的熱吻，在我看來完全沒有“勇敢去愛”之類的意思，只是覺得看上去很暴力的樣子。所以我也只看懂了我理解的理性部分。

在這部影片的最后，華仔還是陪著他的小弟蒼蠅去滅口污點證人，然后死在了警察的槍下。讓我很震撼的是華仔和蒼蠅在他家的小巷里吵架的情景，蒼蠅說：“你能不能不要對我這么好，我還不起?！比缓笪揖拖氲搅艘粋€很奇怪的問題，為什么華仔要“死皮賴臉”的去關(guān)心蒼蠅，去為他擺平各種事情。在他毅然拒絕的時候還像父母一樣去替他想今后的生活，只是講義氣嗎？其實不然。

他是為了證明自己的存在。

華仔說他14歲就領(lǐng)過安家費，但現(xiàn)在還不是混成這種高不成低不就的樣子。反過來看，他對自己的現(xiàn)狀也是很不滿，只有蒼蠅一個小弟，沒有店鋪需要他看場?！按蟾纭焙我源嬖冢闶且腥私心愦蟾?，即你要有小弟。試想，華仔果真不去管蒼蠅，任由他去揮霍自己的生命，他便真的失去了自己存在的意義。只有當(dāng)蒼蠅把什么都搞得一塌糊涂的時候，他出面去擺平一切，他才能感受到自己人生的價值，也才能讓別人感受到他存在的意義?；蛟S如很多人料想的happy ending那樣，他可以和表妹去過幸福的生活，但就此前人物情況交代來看，一個白天睡覺，晚上泡夜店，無所事事的男人，在這部大男子主義背景的電影氣氛下，憑借什么在自己心愛的女人面前安然度日。所以，他必須去救蒼蠅，或者說和他一起死。

這讓我想起很久之前，一個人問我的：你怎么證明自己存在？這是如同“我是誰”一樣的哲學(xué)問題，我沒有耐心研讀高深的哲學(xué)，也就不知道官方解答，但從這部電影中反映出一個在我看來很可悲的.答案，那就是靠別人來證明。靠別人的評價與眼光證明自己的存在，雖然這么說很矯情，但很多情況是這樣，我們這樣去尋求認(rèn)同，懶惰自己去思考一些評定標(biāo)準(zhǔn)或者覺得自己沒資格去思考。

而蒼蠅有點像現(xiàn)在的我，一直以來生活在爸媽的庇護(hù)下，通過叛逆和任性來爭取自由，但是一切都還是聽爸媽的，爸媽說這個對就是對，錯就是錯。即使一萬個不愿意，但遇到事情仍然會這樣做，即使明白爸媽的淺薄與短視，但還是照舊。蒼蠅也是這樣，他想自己揚名立萬，自己成就大事業(yè)，自己帶著弟弟去闖江湖，到最后他想自己像英雄一樣死去，但華仔時時都在，連最后也沒放過他。很多東西就是這樣，看你從什么角度看。說的陽光點，當(dāng)然是華仔義薄云天，不顧個人安危去救兄弟，可這樣真惡心。

兩個人物共同體現(xiàn)了一個詞，便是“宿命”。很可悲很合理。

我羨慕電影中的人物，敢愛敢恨，用青春去做自己想做的事，固執(zhí)、任性、活潑、豪放。我想在我最后的自由時光結(jié)束之前，做一件任性的事，找到我存在的價值，是我必須實現(xiàn)的夢想。