寫作與我們的生活息息相關。日常中最特殊的瞬間可以使用作文來傳達，我們要創(chuàng)作優(yōu)質的作文，必須注重經驗的積累。你所認為好的作文是什么樣子的？以下是小編精心收集整理的驢得水觀后感,帶給大家。歡迎學習和參考，希望對你有幫助。

驢得水觀后感【篇1】

我覺得《驢得水》是一部特別好的電影，我個人也非常喜歡。它里面很多東西值得深思和討論，但是看完這部電影，我最想聊點什么的，是電影里邊展現出來的一個問題——不忘初心；保全，堅持自我，有多難。

這部電影里面出現的大多數人，隨著故事的發(fā)展，都變成和一開始大相徑庭的人。先說第一個人物，周鐵男。影片前部分，周鐵男是一個正面人物，正直，嫉惡如仇、勇敢、脾氣火爆但不畏強權，懟起領導來可一點也不口下留情；面對自己喜歡的女孩子，他是一邊小心呵護一邊努力制造驚喜。但是隨著故事的發(fā)展，他被生活狠狠蹂躪了一翻，最后，變成一個自私，膽小懦弱、百般討好領導，最后還眼睜睜把自己喜歡的女孩送上“刑場”的人。

裴魁山，一開始雖然就是一個摳門的人，但是還不至于討人厭，遇到喜歡的女生也會勇敢表白，不在乎別人對她的眼光。可被生活蹂躪一翻之后，他變成一個貪婪，及其惡毒、拿著刀子毫不猶豫往曾經喜歡的女人身上捅的人。

還有銅匠，他原本也是一個善良樸實的人，可最后，被生活打擊之后，也變得一個可怕惡毒的人。

我并不想去批判他們這些轉變，我一點都不想站在道德的制高點上，說“不管別人如何傷害你，不管你受到什么打擊，你都必須做一個好人，不能傷害別人，不能變壞。”不，我一點都不想這么說。我只想說，一個人要做到“勇敢去愛，就像沒有受過傷一樣；不忘初心，堅持自我。”真的非常，非常難。我只想說：我們真的很容易就在一些苦難中，在處處是磨難的現實社會中，把真正的自己給丟掉了。

我們的生活不可能一帆風順，就算是小孩子，也有走路摔倒的時候。成人的世界，更是沒有容易二字。我們可能會遇到像《驢得水》里邊那樣的致命打擊，我們更加非常有可能遇到比里面演繹還要致命的打擊，而經歷過這些打擊之后，我們很多人，就都會像里面的人物一樣，變成自己曾經最看不起，最惡心的人。

不信？那么正面回答這幾個問題：被朋友背叛傷害之后，你還能像最開始遇到他那樣，微笑面對他，而不帶著滿心的怨恨嗎？被喜歡的人拒絕之后，下一次，你還能勇敢地對自己喜歡的女生表白，不讓這一次失敗的經歷影響自己嗎？被詐騙過，你還能像一開始那樣信任陌生人嗎？你能像著名心理學家弗蘭克爾一樣，哪怕被囚禁過集中營，還能跨越那煉獄般的痛苦，寫出著名的《活出生命的意義》嗎？

勇敢去愛，像沒有受過傷一樣；堅持自己，不忘初心；這表面上看起來是好聽但是沒用的雞湯，可是你卻不知道，其實這里邊蘊含著真摯的道理和誠懇的勸誡。

我也不清楚知道這個道理，能不能讓自己比以前更加能夠堅持自己，但是我想，通過這部電影時時刻刻告誡自己，不要變成自己最討厭的那種人，總沒有什么壞處吧。

驢得水觀后感【篇2】

近日開心麻花新作《羞羞的鐵拳》如日中天，自己卻因多種原因無法前往觀看，翻看視頻介紹時，無意間發(fā)現，開心麻花的第二部電影竟是《驢得水》。去年確有耳聞，然而并沒有多大的聲響，今日在家，滿懷欣喜的觀看電影《驢得水》，欲一飽眼福。

本以為是無厘頭的喜劇，觀看過程中幾次三番的想要關閉，但還是堅持下來，等待著劇情最后的反轉。

或許是自己對教師行業(yè)具有一定的情懷，當看到影片前段支教教師的種種行為，心中一直不是滋味，初定：這是對教師的侮辱，是對鄉(xiāng)村教師的不尊重。當看到一半時，多次移動鼠標至播放器關閉處，卻心有不忍，總希望該影片可以在最后有次爆發(fā)、轉折，強制要求自己堅持了下來。懷著這種心情看完后，心中滿是失落。

影畢，放下情緒，認真思考，對于影片中的人物、事件，有以下些許感受，預記錄供自己以后參詳，或以后再來認識現在自己理解能力的不足。

所有老師的做法，都是在保護個人利益，而不顧忌真正應該需要去堅持的事情，然而他們卻不自知。當觀眾把自己融入到故事中任意一個人物中時，或許會覺得他們所做的，都是可以被理解甚至是可以被支持的。在自己擔心自己的成就毀于一旦時，在自己被所愛之人隨意無視時，在自己的 生命安全被人威脅時等等，或許我們也會那么做，或者說是自己以前也那樣做過。

當自己掉入受害者牢籠后，感覺全世界都是欠自己的，自己做什么都是情有可原的，應該被允許。然后自己就在受害者牢籠中一直轉圈，一直傷害他人，自己也一直無法解脫。而解救自己的方式卻是：接受已經發(fā)生的事，然后放下。畢竟負重前行那么累，哪還有心情去觀看沿途的風景，心中也就只剩下了煩悶。

影片中的佳佳，一直是一個單純的存在。她沒有去想什么名利、人情，用最簡單的思想去看事情，所以能夠做出很明確的判斷，錯了就是錯了，錯了就是需要改正。

整部影片中，我本認為可以反轉劇情的角色是銅匠，最后卻以這種形式來結尾，雖然沒有按照我的預期來發(fā)展，但這樣的結尾要更加真實。他渴望獲得知識，渴望有思想，渴望得到成長，就像剛畢業(yè)時的自己，或許這些渴望都是對的，也可以叫做有上進心，但這渴望若過于激烈，就會變?yōu)橐环N貪婪，將所有的美好向丑陋的方向去發(fā)展。

放下自己對教師行業(yè)特有的情懷，單看影片還是不錯的，值得去看，值得去思考。

驢得水觀后感【篇3】

我生活中很邋遢，一點潔癖都沒有?？蓪﹄娪安恢涝趺戳耍瑵嶑钡暮?！

我挑不出毛病的電影？太少了。

春節(jié)悶在家里的時候，沒事干，看了幾部。?迓瑁

驢得水觀后感【篇4】

剛剛觀看了翔宇劇社的《驢得水》，哭了笑了，放棄回宿舍洗衣服的時間跑到辦公室開電腦打字，就是為了腦中閃現的想法能夠及時得到記錄。

在路上聽到兩人討論，說沒想到這個劇這么負能量，鐵匠一黑到底，沒有起伏，有些失望。但我卻覺得這部戲的編劇著實反應了現實。既然是荒誕的故事，就要荒誕到底，也現實到底，沒有魯迅似的批判精神，只為了迎合”正能量”的社會要求而寫成happy ending，最后只能是讓人心中缺了一些回味。喜劇一般給人的印象很短暫，因為那種理想中的事情分分秒秒都發(fā)生在我們的腦海中，所以么有任何新鮮感覺。反而悲劇能夠震顫人心，因為人們從內心深處拒絕這種情況的發(fā)生，避之唯恐不及，卻要看到它血淋淋的出現在眼前，那種觸動禁忌的感覺更能長久的保持。

先說說孫佳佳，她應該是該劇中唯一自始至終保持著理智的人。她的單純與理智的保持，是建立在父親與其他教師的保護之下的。她雖然身處在艱苦的環(huán)境中，但父兄的照顧與關愛，以及年紀小的理由，讓她能夠生活的無知無罪，因此她能夠在其他人迷失的時候保持著清醒的理智進行勸阻，并且最終得以遠離是非。但她能夠躲多久？沒了親人的關愛，她將更加直接的暴露于現實社會的陰影之下，那種單純善良的心性能夠躲過四處潛伏于暗處的惡之爪牙么？

女教師一曼是戲中為二的女性。我想她曾經也單純善良過。如孫校長教導鐵匠時誦讀的《三字經》：人之初，性本善。然而大都市生活容不得底層小人物的天真無邪，為了生存她成為了交際花日夜笙歌，又因為生存她選擇了“連草都不長”的山村躲避閑言碎語。她也有自己的追求，當孫校長提出捐出自己的5000元錢用來建校舍時，是她第一個也是唯一一個站出來表示支持的。大家將最初騙得的3000元經費挪作私用時，她的花銷用在了衣服上。試問哪個女人不愛粉黛華服？在這個充滿了男人氣息的鄉(xiāng)村小學，她也只能靠這種魅力來穩(wěn)固自己的地位。說她玩弄男人沒有感情？若真如此她不會因為鐵匠的離去而戀戀不舍，也不會在收回鋼筆后對著遠去的背影說“鐵匠，對不起”，更不會在被侮辱后成為了一個瘋子。其實我覺得一曼只是裝瘋，因為她已經無法正常的面對這群人。唯一正常的佳佳在聽到“今晚的驢肉”后用深惡痛絕的眼光看她，曾經交付感情的鐵匠道貌岸然的回來羞辱她，相伴最久的同事因為各種或冠冕堂皇或自私自利的想法背棄她。她不像佳佳有父親的支撐，也失去了有過床笫之歡的男人的撫慰，除了癡狂瘋癲，她已經找不到方式來挽回可憐的自尊。有時候死亡是最好的結局，如同《致青春》里的阮阮，悲傷失望什么的，從此無須在意。同時我要對一曼的扮演者致敬，舞臺劇需要付出與奉獻，她將一曼的心路與行動一絲不茍的表現，將角色塑造的十分豐滿。觀劇者有些不能接受其中的情節(jié)，我要說，不出演舞臺劇，你不會知道什么叫做“放得開”，什么叫做“犧牲”。真正會品味劇情的人，不是用笑場和噓聲來表達對演員的蔑視，二是從動作和表情中，體會一曼這個角色的在放蕩中的掙扎和渴望。

再說魁山，他從開始對一曼的追求、發(fā)出具有獨占欲的宣言，到心死如灰后性格粗暴，買貂裘費公款，不肯放棄到手的錢款，為升職而對特派員為首是瞻，一系列的活動充分體現出了一個投機鉆營的小人物的成長歷程。他是劇里面從一開始就展現出消極悲觀的人物，是漢奸的典型。但這樣的人物不是憑空產生的，他和特派員是同樣的人。雖然一個貌似深處高位，一個好像扎根農村。他們都抱有自己的目的。魁山能夠跟隨孫校長來到農村，說明他還是有一番理想抱負或者說善心。然而生活條件的艱苦、社會環(huán)境的殘酷逐漸消磨了他的心性。他還能堅持初衷的原因，可能就是一曼的陪伴。能夠說出“結婚”這個詞，說明他真的動了情，也下定了決心。所以遭到背叛讓他崩潰，枷鎖除去后釋放出的惡劣因子充斥了他的靈魂，于是變成了傳統(tǒng)意義上的壞、損、陰、惡。他狗血淋頭地對著一曼破口大罵，粗話臟話假話實話毫不遮掩，正說明他仍然放不下曾經的情和戀。所謂愛的深所以痛的真，是十分有道理的。

至于特派員，正如我先前所說，他和魁山沒有本質的不同?，F在的他，身份在這個小山村中的校園里顯赫非常，但在教育廳中不過是個一抓一大把的跑腿小弟，不然也不會被派遣到山野中公干。他也會投機，背負巨大的任務卻只選取了一個地點作為目的地，只因為這里符合了最基本也是最重要的任務的要求：窮鄉(xiāng)僻壤，基礎教育。隨手找個人濫竽充數應付交差就好，回頭就有大把的鈔票領取；或許連鈔票都沒有，只有頂頭上司的口頭嘉獎而已。作為底層小人物，能夠生存就是最大的福利了，當然能夠找到機會耀武揚威、發(fā)泄郁積的怨氣更好。只是他沒有想到故事還有后續(xù)，美國教育家羅斯來了，這讓曾留洋英國、熱愛莎士比亞文學的高材生也頭痛不已。騙騙騙，編編編，這些都是他生存的必備技能，臉不紅心不跳的就能把這出戲繼續(xù)演下去。只是參與者太不給力，導致困難重重。被驢踢、遇詐尸，最后連錢的皮毛都沒有看到，還被調查，只能說“這個氣氛很讓人氣憤”了。說起來被調查只是走個形式罷了，這樣的小角色在大人物眼中如同螻蟻，不僅搞砸了掙錢的途徑，還丟人現眼到國外了，一腳踢開，毋庸置疑，反正一個特派員倒下去，千千萬萬個特派員站起來。社會的發(fā)展不會一蹴而就，想洗白千千萬萬無窮盡的特派員們，任重道遠又勢在必行。

驢得水觀后感【篇5】

最近被《驢得水》刷了評，先是開心麻花的朋友，后是今天細細看了和菜頭的觀后感。

那我也來聊聊玩的觀前感。

開心麻花，本身是以出舞臺劇為主，我又是舞臺劇愛好者，雖然更熱衷于孟京輝導演的悲劇。所以從和菜頭的文章里，我看到了這個悲劇色彩的角色。其實許多作品中，比如《夏洛特煩惱》之前開心麻花團隊的作品，是以喜劇對形式感來講一個悲劇;從而使角色的夸張和故事的情節(jié)形成鮮明的對比。而觀前，就能夠知道，這其實是一個悲劇。

《驢得水》是拍給知識分子看的，和菜頭說。其實知識分子應該是像高曉松那樣的年代吧。像孟京輝的《戀愛的犀?！肪褪俏疫@樣的偽文藝青年看的。這才是真正的悲劇三部曲之一。

至于故事情節(jié)，我還沒看，也就沒有什么好評的，無論是里面超越《圍城》的嘲諷也好，知識分子的流氓也好。敢直稱：我淫蕩，但我喜歡這樣的角色作品也好。總有一處角落讓人覺得凄涼而感動。天真的人而看起來淫蕩的表象，赤裸裸的揭露了所謂外在給人的蒙蔽與愚昧。

這也是我為什么喜歡話劇的原因。其實舞臺劇本身就是小眾的，你說我們這種俗人可看不懂。一些演戲的朋友說，那是因為你沒學表演，像我們這種科班出身的人根本不喜歡劇場。當然，以上都是個例。對于我們這類小眾的人來說，自得其樂也是樂在其中。

今天，經過上海蘭心大劇院，想到20xx年，我去看孟京輝導演的第三部音樂劇《初戀》，被定義為突然現實主義。

那么，即表達了這些悲劇又表達現實的故事，怎樣讓我們堅強的面對生活呢。聽著這首優(yōu)美的歌，也許會找到什么。

驢得水觀后感【篇6】

作為一部由陸川執(zhí)導，由任素汐、大力、王自健、吳俊余等一眾實力派演員主演的電影，驢得水之所以引起了廣泛關注，無疑是因為它所傳達的深刻內涵，以及其感人至深的故事情節(jié)，已經讓觀眾對這部電影充滿了期待。而作為一位影迷，我在觀看電影后也深受其感動。

首先，電影的主題是生命的意義。電影中主人公辛亥革命期間的故事引出的“水的重要性”被放大到了維系生命和愛的深度，同時漸入佳境的虬白的“瓦礫磨成沙”的神并皆有，仿佛也在講述生命中立足之道，勸告觀眾在生命中要學會珍惜和堅守。

其次，在講述故事情節(jié)的同時，電影也展現了當時民間的生活真實情況，以及在困難環(huán)境下人們的堅強生命力。例如，電影中的女主角小萍家庭環(huán)境殘酷，又因為貧窮無法完成學業(yè)，卻依然擁有著愛和希望，這讓觀眾看到了貧寒之下人們的堅韌與智慧。

最后，電影通過獨特、深奧的戲劇表現形式，以清唱和中文配音的形式呈現出人物的內心獨白，讓觀眾更深刻地理解每個角色的思維和感情變化，這也提升了電影的藝術層次。

總之，電影《驢得水》是一部值得每一個人品味和深思的作品。它以特別的角度講述了歷史、生命、人性，而這三個方面無疑是人類歷史中永不停歇的主題。在現代環(huán)境中，電影所傳達的人性的真善美是我們需要傳遞和學習的。無論是劇情、音樂、畫面還是攝制全程中的故事，都讓我們意識到，生命的奇妙之處，豐富了我的生活，而這也是電影藝術獲取好評和認可的原因。

驢得水觀后感【篇7】

前天晚上，22:30跑去影院看了場電影---《驢得水》，目前備受評議的一場國產電影。我也來湊個熱鬧，說說自己的觀后感。

《驢得水》是繼《夏洛特煩惱》之后，開心麻花團隊的另一部力作，同是由話劇改編之后搬上大熒幕。因之前夏洛這部電影的喜劇印象深刻，讓人誤以為這也應該是一部喜劇，然而卻是“給你講個笑話，你可別哭啊”。上半場，我確實笑了，但我再也笑不出來了。

下半場的氣氛真的很壓抑，情緒無法釋放。我是一個淚流滿面的人，但我沒有哭出來。

劇情內容是**時期，幾位老師致力于改變農村教育落后現狀而獻身于偏遠大山區(qū)，因為經費拮據，便捏造出了一位“驢得水”老師吃空餉而由此發(fā)生的故事。突然有一天得到電報稱教育部特派員來視察，情急之下，他們將來修鐘的銅匠臨時頂替，沒想到蒙混過關，還分了一筆錢。到此為止，還是一部荒誕喜劇。

然而劇情峰回路轉，隨著第二次教育資助方美國人來訪，謊言漸漸敗露，為了圓謊，不得不編織更大的謊言。校長、幾位老師、特派員、銅工也在維護自身利益的面前，一一展現人性的陰暗面。后半場的幾位人物角色的急速反轉，讓人始料未及。

裴魁山的拒絕，銅匠的羞辱，周鐵男的槍殺，他徹底換了一副皮包，展現了人性的丑惡一面，赤裸裸的現實讓人不忍直視?？赡苁墙巧D換太激烈了，一開始不容易接受和適應。

劇中的人物性格不同。校長無私理想，獻身教育，但軟弱易妥協(xié)。強權與利益之下，無底線，無原則，實則是自私的；裴魁山務實、精明，凡事先自保，一開始鐘情于一曼，然而一曼一心向往自由，被拒之后又遭一曼“睡服”于銅匠，由愛生恨，得不到的便毀掉，中間沒有一絲拖泥帶水；周鐵男正直，憤青，所謂的“刺頭”，充滿反叛精神，好幾次想要戳破謊言，卻被校長堵住嘴。怎奈“槍后余生”，身上的刺全全卸掉，俯首臣服，面對一曼險被大兵bb，卻視而不見；銅匠一開始樸實無知，熟不知通過校長的“有教無類”知識洗禮，在一曼為了所謂“大局”著想而違心羞辱銅匠為“牲口”之后，他扔掉了一曼留下的那一縷頭發(fā)，從壓抑已久的奴性里破殼而出，轉身變成了趨炎附勢的市儈嘴臉，并將自己所受的羞辱也轉變?yōu)楹?，狠狠報復了一曼，直到滿意為止。

在看這幾個鏡頭時，心被揪成了一團。校長的女兒孫佳是純真的，富有理想主義的，然而面對父親生命安危時，也不得不屈服于世俗，違心的嫁給銅匠，所幸被銅匠的潑婦老婆給攪黃了。這里面印象最深的應屬張一曼了。

她是自由的，浪漫的，前衛(wèi)的，也是唯一沒有被黑化的角色，然而她卻是最悲劇的，或許現實里不可能存在這樣的人，只能自我了結。在看到她后面的幾個鏡頭時，心是疼的。以前都想保護她的人，但最后沒人來，還傷害了她。

鏡頭的最后，她手捧的美麗鮮花被人肆意踐踏卻無能為力，隨著最后一聲槍響，連同自由，最終遠離了這復雜的人性世界，這一刻，她應該是解脫的。

人性有惡根。不是黑色或白色的。這很復雜，所以不要輕易測試人性。人，也不只是單純的好人和壞人之分，而是做了好事的人和做了壞事的人。結局里，校長、周鐵男和裴魁山三人繼續(xù)在一起，為了所謂的理想而高喊團結奮斗，真實的一曼缺席了，一同缺席的還有真相。

但事實似乎并不重要，生活還在繼續(xù)，過去似乎已經過去了。片尾孫佳的一句：如果過去的就這樣過去了，只會更糟。

然而，她選擇離開這里，去一個新的世界。

改編自這部戲劇的電影與你通?？吹碾娪安煌８杏X像是戲劇形式的延伸版，鏡頭少了美，字字多了，一句接一句。但我覺得形式不重要。只要是能引發(fā)思考的作品，就是好作品。而不是笑過哭過就完了，第二天醒來什么都不記得了。

驢得水觀后感【篇8】

驢得水觀后感內容《驢得水》這部電影看完后心里其實一直都很壓抑各種線索讓腦子特別亂，總想給他寫一個影評 ?？墒沁@部電影太火，各種影評，最多就是談論張一曼這個人和女性地位或者諷刺社會現象的各種言論?？墒俏铱傆X得這部電影表現風格和《霸王別姬》的表現手法有很多相似的地方，所以通篇應該只是會以影視視聽語言的手法來分析這部電影。

《驢得水》影片的鏡頭語言、構圖、轉場方式、色彩、我感覺沒有過多推敲的地方，在這方面很欠缺，電影剪輯沒有過多的花哨，主要細節(jié)全放在了劇情上。電影的構圖不如說攝影構圖和電影《一個和八個》的手法很像。開放式構圖，人物特寫，輪廓，自然光效果的運用，簡單的色彩

一、沒有過多的鮮艷跳躍的色彩，但通篇唯一的亮點應該就是校服的顏色了，在電影開始時，張一曼就在鏡子前照的那塊布就是用來做校服的，所以其實我覺得表現的就是在那個國名黨執(zhí)政時期的背景下，他們的初心其實就只是想辦好學校。所以整部電影都是單色的，亮點是從開始到最后的校服，采用了鎖緊結構。

開頭驢棚著火好像就預示了結局，周鐵男打頭陣有勇無謀，張一蔓跳進驢棚救火，裴魁山就一個勁兒給她埋土，最后校長一聲令下主持大局，驢棚就燒沒了孫佳垂死反抗，卻被眾人阻攔。電影中有很多細節(jié)都暗示了大家的結局。在電影中，金魚出現在學校裝修后。魚缸里的水很渾濁。金魚代表自己。在這樣的環(huán)境下，會有沖突。

在電影手法里和《霸王別姬》也很類似，《霸王別姬》也是有金魚的，程蝶衣出事后，魚缸的水就開始渾濁。后來從佛像開始搬出來時大家命運就開始改變，也預示了這是一種不好的象征。

驢得水觀后感內容剛剛**了翔宇劇社的《驢得水》，哭了笑了，放棄回宿舍洗衣服的時間跑到辦公室開電腦打字，就是為了腦中閃現的想法能夠及時得到記錄。

在路上聽到兩人討論，說沒想到這個劇這么負能量，鐵匠一黑到底，沒有起伏，有些失望。但我卻覺得這部戲的編劇著實反應了現實。既然是荒誕的故事，就要荒誕到底，也現實到底，沒有魯迅似的批判精神，只為了迎合”正能量”的社會要求而寫成happyending,最后只能是讓人心中缺了一些回味。

喜劇一般給人的印象很短，因為理想的事情每分鐘都在我們的腦海中發(fā)生，所以沒有新的感覺。反而悲劇能夠震顫人心，因為人們從內心深處拒絕這種情況的發(fā)生，避之唯恐不及，卻要看到它血淋淋的出現在眼前，那種觸動禁忌的感覺更能長久的保持。

首先，我們來談談孫佳佳。她應該是劇中唯一一個一直保持頭腦清醒的人。她的單純與理智的保持，是建立在父親與其他教師的保護之下的。她雖然身處在艱苦的環(huán)境中，但父兄的照顧與關愛，以及年紀小的理由，讓她能夠生活的無知無罪，因此她能夠在其他人迷失的時候保持著清醒的理智進行勸阻，并且最終得以遠離是非。

但她能夠躲多久？沒了親人的關愛，她將更加直接的暴露于現實社會的陰影之下，那種單純善良的心性能夠躲過四處潛伏于暗處的惡之爪牙么？

女教師一曼是戲中為二的女性。我想她曾經也單純善良過。如孫校長教導鐵匠時誦讀的《三字經》：

人之初，性本善。然而大都市生活容不得底層小人物的天真無邪，為了生存她成為了交際花日夜笙歌，又因為生存她選擇了“連草都不長”的山村躲避閑言碎語。她也有自己的追求。孫校長提出捐資5000元建校舍時，她是第一個也是唯一一個表示支持的人。

大家將最初騙得的3000元經費挪作私用時，她的花銷用在了衣服上。試問哪個女人不愛粉黛華服？在這個充滿陽剛氣息的農村小學里，她只能靠這種魅力來穩(wěn)定自己的地位。

說她玩弄男人沒有感情？若真如此她不會因為鐵匠的離去而戀戀不舍，也不會在收回鋼筆后對著遠去的背影說“鐵匠，對不起”，更不會在被侮辱后成為了一個瘋子。其實我覺得一曼只是裝瘋，因為她已經無法正常的面對這群人。

唯一正常的佳佳在聽到“今晚的驢肉”后用深惡痛絕的眼光看她，曾經交付感情的鐵匠道貌岸然的回來羞辱她，相伴最久的同事因為各種或冠冕堂皇或自私自利的想法背棄她。她不像佳佳有父親的支撐，也失去了有過床笫之歡的男人的撫慰，除了癡狂瘋癲，她已經找不到方式來挽回可憐的自尊。有時候死亡是最好的結局，如同《致青春》里的阮阮，悲傷失望什么的，從此無須在意。

同時，我要向一曼的演員致敬。舞臺劇需要付出和貢獻。她將一絲不茍地展現葉曼的內心和行動，塑造出非常豐滿的角色。觀劇者有些不能接受其中的情節(jié)，我要說，不出演舞臺劇，你不會知道什么叫做“放得開”，什么叫做“犧牲”。真正能領略劇情的人，不是用笑和噓聲來表達對演員的蔑視。二是從一人的行為和表現中體驗他的奮斗和欲望。

再說魁山，他從開始對一曼的追求、發(fā)出具有獨占欲的宣言，到心死如灰后性格粗暴，買貂裘費**，不肯放棄到手的錢款，為升職而對特派員為首是瞻，一系列的活動充分體現出了一個投機鉆營的小人物的成長歷程。他是劇里面從一開始就展現出消極悲觀的人物，是漢奸的典型。但這樣的人不是憑空創(chuàng)造出來的。他和特別專員是同一個人。

一個看似深邃高遠，一個卻似乎扎根于農村。他們都抱有自己的目的?？侥軌蚋S孫校長來到農村，說明他還是有一番理想抱負或者說善心。

然而，艱苦的生活條件和殘酷的社會環(huán)境逐漸消散了他的思想。他之所以還能堅持自己的初衷，可能是因為一曼的公司。能夠說出“結婚”這個詞，說明他真的動了情，也下定了決心。

于是，他被背叛、崩潰，卸去枷鎖后釋放出來的不良因素充斥著他的靈魂，成為傳統(tǒng)意義上的壞、壞、陰、邪。他狗血淋頭地對著一曼破口大罵，粗話臟話假話實話毫不遮掩，正說明他仍然放不下曾經的情和戀。所謂愛的深所以痛的真，是十分有道理的。

至于專員，正如我剛才所說，他和魁山沒有本質上的區(qū)別。現在的他，身份在這個小山村中的校園里顯赫非常，但在教育廳中不過是個一抓一大把的跑腿小弟，不然也不會被派遣到山野中公干。他也會投機，背負巨大的任務卻只選取了一個地點作為目的地，只因為這里符合了最基本也是最重要的任務的要求：

窮鄉(xiāng)僻壤，基礎教育。隨手找個人濫竽充數應付交差就好，回頭就有大把的鈔票領??；或許連鈔票都沒有，只有頂頭上司的口頭嘉獎而已。作為底層小人物，能夠生存就是最大的福利了，當然能夠找到機會耀武揚威、發(fā)泄郁積的怨氣更好。

只是他沒有想到故事還有后續(xù)，美國教育家羅斯來了，這讓曾留洋英國、熱愛莎士比亞文學的高材生也頭痛不已。騙騙騙，編編編，這些都是他生存的必備技能，臉不紅心不跳的就能把這出戲繼續(xù)演下去。只是參與者太不給力，導致困難重重。

被驢踢、遇詐尸，最后連錢的皮毛都沒有看到，還被調查，只能說“這個氣氛很讓人氣憤”了。()說起來被調查只是走個形式罷了，這樣的小角色在大人物眼中如同螻蟻，不僅搞砸了掙錢的途徑，還丟人現眼到國外了，一腳踢開，毋庸置疑，反正一個特派員倒下去，千千萬萬個特派員站起來。社會的發(fā)展不會一蹴而就，想洗白千千萬萬無窮盡的特派員們，任重道遠又勢在必行。

不得不說的人是鐵男。他曾經的意氣風華嫉惡如仇是年輕氣盛的青少年的代表。他鄙視魁山的消極，守護佳佳的純潔，支持校長的夢想，是個徹頭徹尾的“知識分子脾氣”，最終卻敗在一枚子彈上，順應形勢認了干爹找了靠山。

說他不堅定么？艱苦的環(huán)境里他也抱怨，卻始終抵抗著侵襲；他和佳佳在一起，就像兩個校園中普普通通的情侶，內斂著相愛，為著未來而努力。只是生死抉擇的時候，作為一個并沒有經受過大風大浪考驗的年輕人，乞求“活著”，并不過分。

他還有長久的歲月需要度過，美好的生活還沒體驗，要么死去，什么都不帶走，要么活著，借用靠山的力量讓自己強大。肉體凡胎抵不過槍炮的攻擊，在特派員已經毫不猶豫開槍，并且有再次斃掉他的趨勢時，什么嫉惡如仇什么年輕氣盛，都抵不過對生的渴望。

驢得水觀后感【篇9】

電影《驢得水》是由開心麻花出品，于xx年上映的一部喜劇電影，它改編自開心麻花同名話劇，講述了**時期，在一處偏遠地區(qū)，一群懷揣教育夢想的大學老師由于資金短缺，將一頭驢謊報為老師冒領薪水從而引發(fā)的故事。該片一經上映，便在國內受到好評，豆瓣的評分一直保持在8.3分，是當年國產影片的最高分。

整部影片以喜劇的外殼覆蓋了悲劇的本質，對當時的制度和人性進行了徹底的諷刺，使觀眾笑后產生了一些感傷的情緒。由于是一部由話劇改編而成的電影，《驢得水》在很多方面都有著話劇的影子，整部電影對于諸多電影元素的使用出現了一種機械性的特征，沒有通過生動的鏡頭語言來展開電影敘述，這也導致了在觀影的過程中始終有一種在看話劇的感覺。不可否認，戲劇改編為電影是20世紀50年代初期出現的一種創(chuàng)作形式，但如何在拍攝過程中完成兩者之間的轉換一直是許多導演需要關注的焦點。

場景畫面的設置

話劇在電影未誕生之前便已存在數千年，長期的發(fā)展使得話劇形成了一種“舞臺性”的核心特征。隨著工業(yè)革命和科學技術的不斷發(fā)展，電影的出現逐漸打破了原有的局面。這種以光影方式記錄一個又一個鏡頭的藝術形式，越來越受到人們的追捧。在這個過程中，電影也逐漸擁有了自身“生活化”的特征。

在這種情況下，想要完成一部優(yōu)秀的話劇改編電影，就必須要在“舞臺性”和“生活化”兩者之間達到一種平衡，使整部電影更為充實。

在《驢得水》中，導演使用了大量的近景和中景的鏡頭來講述故事，只有少量的遠景鏡頭和空鏡頭，被用來進行不同場景之間的切換，這使得整部電影并未產生一定由鏡頭形成的蒙太奇效果。這部電影是從幾位老師的對話開使得。大量的線條使得鏡頭的重要性減弱，畫面的敘事作用也降到了第二位。與此同時，畫面中只是通過一些簡單的元素，如寫滿字的黑板，透進陽光的窗戶以及一望無垠的草原，想要達到一種電影“生活化”的狀態(tài)，但實際上，這種場景的設置只是凸顯出話劇架空環(huán)境的特征，并沒有展現出電影的真實性。

在此基礎上，整部電影的畫面有點平淡，不再有亮麗的畫面。

敘事結構的轉變

對于一部話劇而言，必須要遵循著戲劇的“三一律”的結構形式，通過嚴謹的結構和情節(jié)來組織整個故事，整條故事線以單一的線性敘述為主，需要對于矛盾進行集中統(tǒng)一的展現。而與此不同的是，電影則在敘事方面有更多的選擇，處于時空上的自由，電影可以不再遵循原有的線性敘述模式，可以根據導演的構思，設置多條故事線來加以敘述。另外，影片不需要更集中的沖突來展現故事的核心理念，而是可以通過鏡頭銜接的過渡來挖掘事物的內在矛盾和沖突，從而表達整部影片的中心理念。

《驢得水》整體的敘事結構仍然保留了原有話劇的模式，然而這種出于維持話劇原有結構的方式，使得整部電影少了許多電影該有的敘事風格，觀眾跟隨著劇情的發(fā)展，對于大量令人措手不及的人物性格態(tài)度轉變，感到一種云里霧里的感覺。劇中“裴魁山”、“周鐵男”等角色在不同的場景下突然變換起自己在之前牢固樹立的人物形象，使得整個電影在**的過程中對于人物有一定的破碎感。不僅如此，設置這樣的敘事結構，如特派員的兩次來訪，透過臺詞上的對白，使得都讓整部電影有了更多話劇的意味，這樣的敘事結構，使得這部作品在進行話劇到電影的轉變時出現了一定的偏差。

臺詞的轉換

話劇的臺詞多以對話性為主，更多的是描述不同任務之間的對話，以此來帶動整部劇劇情的延續(xù)，而電影的臺詞則更為多元，通過不同類型的臺詞，人物的形象與情感能夠被塑造得更加立體，更加充實。

話劇版的《驢得水》在臺詞上使用大量的喜劇包袱，充斥著大量的笑點，這主要是出于話劇形式的考量，需要通過臺詞來帶動觀眾。而到了電影版的《驢得水》中，這種風格的臺詞形式被保留了下來，大量具有濃厚舞臺腔的臺詞被應用到了電影當中，高密度的臺詞布置也使得電影有了更多話劇的感覺。諸如“人之所以有些人成為了好人圣人，而有些人成為了小人粗人，就是因為有的人接受了良好的教育，而有些人沒有這個機會”這樣的句子，就是在電影中被使用了的，充滿了舞臺風格的臺詞。

對于話劇改編電影，實際上就是對原有作品進行再創(chuàng)作的過程。創(chuàng)作者需要在過程中對于原有的話劇形式進行一定的設計，在創(chuàng)作電影的過程中，要突破話劇在舞臺、敘事、臺詞這些方面的限制，要通過大量的鏡頭語言來表現劇情和人物的內心，由此推動故事的發(fā)展。對于整個故事來說，我們不能強調原來的舞臺，而是更多地將它回歸到日常生活中，展現故事生活的特點。

只有這樣，整部電影才能擺脫原著戲劇的束縛，真正成為一部優(yōu)秀的電影。