人生中有許多有趣的電影值得我們觀看，此時用文字表示自己的心情，寫一篇觀后感不失為一種好選擇。?從作品中可以提煉出觀后感，什么樣的作品名觀后感算是優(yōu)秀的。以下是幼兒教師教育網(wǎng)的編輯精選的有關(guān)“山水觀后感”的內(nèi)容供您參考，我們希望這些經(jīng)驗能夠幫助您更好地發(fā)展自己的事業(yè)！

山水觀后感 篇1

天開盛世明如鐿地顯和諧物復蘇

2010年12月12日16:34**：人民網(wǎng)

當讀到瞿學鴻先生的最新巨幅新作《天攬秀峰遠無際，地推甜泉近有聲》之時，頓有“觀茂林飛瀑，聽私語溜聲”勾人魂魄入畫中之感。其濃、淡、干、濕、枯及繪畫“六法”運用的妙筆天成，作品中的傳統(tǒng)骨法用筆，盡顯其深厚的筆墨功底。

畫家今朝之成就，當源于其作人的審問、慎思、明辯、博學、膽大、心細、志堅、力行的處世之根本。

我和畫家多年的交往，觀其藝術(shù)創(chuàng)作的路徑，藝術(shù)家始終追求著“十六字”處世之道的完美與升華。

審問：自省也，每當其用筆之前總是審問自我，為何如此構(gòu)圖、靜研覃思，把握良久、搜妙創(chuàng)真。

慎思：不狂、不燥、強調(diào)創(chuàng)作意境的高遠、平遠、深遠。每當先生揮毫之際總是慎在先，筆在后。

明辯：做到思路清晰，筆墨有淵源，來于傳統(tǒng)而不似于傳統(tǒng)，做到“吾寧精而少，勿求博而多”，汲取天地之精華，去其浮淺之糟粕。

博學：洞察中國歷代傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展軌跡，深究“詩、書、畫、印”之脈路，求新、求異、求真、求美。

膽大：博胸中拮景，寫秀澤山川，先生何謂膽大？是因其知法（中國繪畫傳統(tǒng)方法）到懂法，又到熟法，最后達到忘法的境界，盡抒獨特之妙想，頓生膽大之筆觸。

心細：用筆精細，積墨靈動，“疏能跑馬，密不穿針”，開來奇秀，迎讓有度，層次分明，禁忌急功近利、草率敷衍。

志堅：志堅者事競成，學鴻有剛強的毅力，追求完美持之以恒，不懼寂寞，不懼堅辛，默默耕耘、跋涉不止、納天地正氣修身，置世間寧淡明志。

力行：入之愈深，其進愈難，其所見就愈奇。炳持上述之理念而行之，則早起而路長。

瞿學鴻先生的山水畫巧妙地將中國傳統(tǒng)繪畫與西方繪畫觀念元素結(jié)合起來，表現(xiàn)出自己獨特的特點，成為自機的一家。正如在日本發(fā)行的瞿學鴻山水畫郵票那樣“方寸之間有天地，神州山水誰人賜，瞿君丹青垂異國，弘我中華長志氣”。古人云：

一為“天”，人為“人”，天人合一方為“大”也。這些年來，其多次獲得國內(nèi)外大獎。如1998年山水畫獲全日本櫻花美藝展銀獎、2001年國畫《知春》獲日本大阪市美術(shù)書道參評展一等獎、2003年獲日本世界名人(國會圖書館)終身名人獎、2005年獲全日書道特邀展優(yōu)秀獎……。

故我敬之、我贊之、我嘆之。

山水觀后感 篇2

《畫山水序》是唐代文學家王微創(chuàng)作的一篇山水畫序文。在這篇文章中，王微通過對山水畫的描述和贊美，表達了自己對山水畫的熱愛和對藝術(shù)的推崇之情。這篇文章深深地打動了我，讓我對山水畫產(chǎn)生了更深的理解和欣賞。

文章一開始，王微就使用了一句簡練而深刻的開篇：“夫水之形，能屈能伸，能破能行”。通過對水自由流動的描寫，王微展現(xiàn)了水的無限魅力。接著，他又用“天地之間”來揭示了山水畫所能包容的廣度和深度。水是山水畫的靈魂，它能夠呈現(xiàn)出豐富多樣的形態(tài)和動感，在畫面中穿行、匯流，給人以無限遐想和詩意。

在文章中，王微詳細描繪了山水畫中的河流、瀑布和山峰。他用細致入微的描述，將這些自然景物的美妙之處展現(xiàn)得淋漓盡致。例如，他寫道：“或如銀河傾注，直瀉而下；或如奔流直下，翻騰白煙”。這些生動的描寫，賦予了畫面以真實感和力量感，讓讀者仿佛能聽到水流的聲音、感受到水勢的洪荒，仿佛置身于真實的山水之中。

王微還在文章中探討了山水畫的意境與情感。他說：“爾窺人間之概，如觀天地之正”，強調(diào)了山水畫能帶給人們超脫塵世的體驗。他認為山水畫的藝術(shù)魅力在于它能引導觀者超脫現(xiàn)實，望穿煙云，抵達一個更高層次的境界。這種境界不僅有形象的山水之美，更多的是山水畫所表達的深邃的哲理和人生意味。

在文章的結(jié)尾，王微以一種親切而真切的語氣，呼吁人們欣賞山水畫的重要性。他說：“豈預其成之情也哉！”。這句話既是對山水畫的贊美，也是對人們的呼喚。他希望人們不僅僅對山水畫抱有好奇和興趣，更要通過欣賞山水畫，獲得一種飽滿的精神享受和人生啟迪。

通過閱讀《畫山水序》，我深深地被王微對山水畫的描繪所打動。王微以精湛的藝術(shù)視角和深邃的情感賦予了山水畫以生命力和神韻。他通過文字將山水畫的魅力展現(xiàn)給讀者，引導我們?nèi)バ蕾p山水畫的價值和意義。這篇文章不僅讓我對山水畫有了更深的理解和欣賞，更讓我認識到藝術(shù)的偉大和人生的豐富多彩。它讓我深深地感受到了藝術(shù)的力量和山水畫所能帶給人們的美好體驗。

山水觀后感 篇3

高貴而孤獨的修行

作者介紹

段朝林，國家一級美術(shù)師，河北巨鹿人。畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學院美術(shù)系國畫專業(yè)，文化部重彩畫第一高級研修班。中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國美協(xié)重彩畫研究會理事，中國工筆畫學會會員，河北省美術(shù)家協(xié)會副秘書長、河北省美協(xié)國畫藝委會副主任兼秘書長、石家莊市美術(shù)家協(xié)會副主席兼秘書長、石家莊市畫院副院長，授予市文化系統(tǒng)"德藝雙馨"文藝工作者，石家莊市第十一屆政協(xié)委員。

擅長人物，山水，尤以青綠山水見長。畫風古撲典雅厚重，既有工細精微之妙，又有水墨酣暢淋漓大家之氣，形成鮮明的個人風格。

高貴而孤獨的修行

——讀段朝林青綠山水有感

在段朝林近年的畫作中，綠色山水較多，但在喧囂浮躁的畫壇中，綠色山水極為罕見。原因不外有二，一是青綠山水費時耗力，一幅畫需要十幾道工序、十幾種顏料，一個月左右才能完工；二是山水本就難懂，而青綠山水更是曲高和寡，許多人于是敬而遠之，轉(zhuǎn)而去關(guān)注比較大眾的寫意或工筆畫，也由此，青綠山水的市場價值也就遠遠低于其本身應有的美學和成本價值。如此費力不討好、又不賺錢的事情，自然就少人問津了。

而畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學院、工筆寫意功底都非常扎實、而且其藏族人物系列已在畫壇頗有影響的段朝林，卻在一條本來可以相對輕松且名利雙收的路上突然轉(zhuǎn)彎，把自己深深地埋進了青綠山水這個古老而獨特的領(lǐng)域里，而且形成了自己的風格和繪畫語言，不能不讓人佩服他的勇氣、堅毅和悟性。

在段朝林的畫室里，有一個爐子和不銹鋼的鍋，有點像大學生宿舍煮方便面的用具，本人初時也以為是他加班晚了做小灶用的，問后才知道，這是他熬制礬膠用的，因生宣熟宣對顏料吸收的效果不同，故而他要自己熬制成礬水將生宣制成熟宣，雖然市場也有賣，但卻沒有自己制的畫出來效果好。他的畫室也非常簡陋，除了一塊高高的畫板和一些成品和半成品的畫作，幾乎沒有其他東西。他就是在這樣的畫室里，經(jīng)常把自己關(guān)上一個月，去創(chuàng)作一幅青綠山水。

聯(lián)想到現(xiàn)在有些書畫家?guī)逯Ξ嫻P、攜一二個學生，到處參加筆會、拿潤筆費的現(xiàn)象，不覺有些為其鳴不平。段朝林道，別人以為我獨處畫室枯燥無味，卻不知在我的小天地里，胸有丘壑、心如止水、遠離塵囂、為所欲為，又何嘗不是一種大快樂。聞此言，不覺想起一些高僧的苦修，這應該是境界的差異了吧！

畫室里，有兩幅已畫完的青綠山水。關(guān)于青綠山水，本人知之不多，知其元之前盛行，元后逐漸沒落，畫面華麗恢宏，應屬于有貴族氣的那種。詳細信息，大家可問度娘。

以前，我看過段朝林的畫冊。近距離站在工作面前，我有一種不同的感覺。那飄逸的白云、升騰的煙嵐、碧綠的群山、高古的人物，似乎在向我們傳遞著一種遠離塵世的悠遠、幽靜和生氣，向我們傳遞著一種古老的信念和似夢似幻的精神訴求，向我們傳遞著一種氣定神閑的生命自在，看著，你忽然就靜了下來，忽然就忘了自己身在何處。因此，似乎有人理解段朝林的修行和幸福。

山水觀后感 篇4

《畫山水序》是唐代文學家楊炯所作的一篇序文，該文以儒家文化為背景，展現(xiàn)了對畫山水的獨特見解以及對山水藝術(shù)的深刻理解。通讀這篇序文，我不禁對楊炯的洞察力和文字表達能力驚嘆不已。

文章開頭，楊炯便拋出了一個引人入勝的問題：“何謂山水之真？”通過這個問題，他引出了對山水畫的解釋和定義。他以“志之廣遠”和“情之悠遠”來描述山水畫的魅力，將之與“有形不見，狀毋定體，用幻惑人”相對應。

接著，楊炯進一步探討了山水畫的點、線、面三者的關(guān)系。他認為畫山水要注重“以口傳心”，即畫者要通過畫面所表達的點、線、面，傳達自己內(nèi)心的情感和意境。他給出了一個生動的例子：“如畫者有意畫架上有筍，重鞭又抽過架面，則因鞭之力，使筍像立貫取于架上，能隨時之還。此之謂術(shù)”?？梢钥闯?，他不僅注重畫面的組合和構(gòu)圖，還強調(diào)了畫家對畫面的把握和控制能力。這種對點、線、面的運用和理解可謂是深入淺出，娓娓道來。

隨著文章的深入，楊炯進一步討論了畫山水的筆墨運用。他以“大漠悲秋”、“孤舟蓑笠翁”的描述，揭示了筆墨之間的交融和奇妙之處。他認為筆墨要根據(jù)畫面所表達的情感和意境，以不同的手法和技巧加以運用，才能達到畫家的意圖。他指出：“狀乎筆力，而出于墨旋。”這種對筆墨運用的理解和準確把握，使得畫面更加逼真和具有藝術(shù)感染力。

文章的結(jié)尾，楊炯通過對唐代知名畫家吳道子的贊美和贊譽，進一步彰顯了山水畫的價值和美學意義。他稱贊吳道子的畫作“奇趣所在，非常所期”，并贊嘆其畫筆技巧和墨色運用的巧妙：“毫不過細，而又宛然是確”。通過對吳道子的贊美，楊炯表達出對山水畫的無盡贊嘆和對山水藝術(shù)的崇高敬意。

通讀《畫山水序》，我深深地感受到楊炯對山水畫的獨到見解和才情。他將山水畫視為一種抽象的藝術(shù)形式，通過點、線、面的運用和筆墨的描繪，展現(xiàn)了畫者的情感和寓意。楊炯的文字流暢、才情橫溢，使得整篇序文讀起來深具感染力和藝術(shù)美感。

通過《畫山水序》，我對山水畫的理解和審美觀念有了新的認識。山水畫不僅僅是為了展示自然景觀，更是一種表達畫者內(nèi)心世界的藝術(shù)形式。每一筆每一畫都蘊含著畫者的情感和意境，通過巧妙地運用點、線、面和筆墨，畫者能夠創(chuàng)造出一個令人駐足和沉浸其中的藝術(shù)世界。

《畫山水序》通過對山水畫的探討，讓我們更加深入地了解到山水藝術(shù)的獨特之處和深遠意義。無論是遠山高攬還是江河湖海，畫者能夠通過線條和筆墨，以其獨到見解和巧妙手法，將這些山水景觀和自己的內(nèi)心感悟結(jié)合在一起，創(chuàng)造出令人震撼和動容的作品。正如楊炯所言：“狀諸畫者之山水，以俟如志矣。”只有用心去看，用心去感悟，我們才能真正欣賞到山水畫的魅力和藝術(shù)之美。

山水觀后感 篇5

《桂林山水》這篇文章主要寫了桂林山水的優(yōu)美景色?？赐旰?，我也深深地陶醉在桂林的美景中。

讀著文章，我好象看到了漓江的水的與眾不同?！袄旖乃骒o啊，靜得讓你感覺不到它在流動”。讀到這里，我不禁想起劉禹錫的詩句：

潭面無風鏡未磨，**盤里一青螺。我想漓江的水一定像一面巨大的鏡子，非常明亮?！袄旖乃媲灏?，清得可以看見江底的沙石；漓江的水真綠啊，綠得仿佛那是一塊無暇的翡翠”。

讀到這里，我感覺到眼前的漓江之水：碧玉，翡翠。

這時候，我想到了家鄉(xiāng)的小河。我家鄉(xiāng)的河流是嘉陵江的一條支流，靜靜地流淌在我們居住的街道前。寬闊的江面，奔騰的河水，常常吸引我們到江邊去玩耍，可是我們看到的河水不象漓江的水那樣清，也沒有漓江水那樣綠，它是渾濁的，河面上總是漂著一些垃圾，還夾雜著一些油污。

仔細觀察后發(fā)現(xiàn)，造成這條河不干凈的原因是河岸上的餐館把所有的垃圾都倒進了河里；街上的下水道未經(jīng)處理，直接流入河里；還有工廠里的廢水，更是肆無忌憚地涌向河里。在這種情況下，我們看不到清澈的河水或綠色的河水。

今天，我讀了《桂林山水》這篇文章，看到漓江的水那么美，我多么希望我們嘉陵江的水也變得那么清、那么綠。

課文還寫了桂林的山。桂林的山也是與眾不同。它的山是拔地而起，形態(tài)萬千，有的像巨象，有的像老人，有的像駱駝……我們眼前的山，都是連綿起伏的，看不出有什么獨特之處，難怪人們要稱贊“桂林山水甲天下”喲！

看完課文，我真的很喜歡桂林的山水。如果有機會的話，我一定要去桂林看戲，好好看看那里的山水。

山水觀后感 篇6

————《愛的教育》讀后感

在我的心目中，這個世界上最偉大的人就是我的媽媽。她很喜歡笑。她微微上翹的鼻子下面有一張微笑的嘴。我媽媽喜歡穿黑色風衣。她說黑色能給人尊嚴，但我認為黑色能讓我媽媽更年輕更漂亮。

現(xiàn)在我總覺得媽媽對我的愛少了，對媽媽的愛也少了。但自從讀了《愛的教育》后，我發(fā)現(xiàn)媽媽原來在深深的疼愛我。黑色凝聚了媽媽的勞累與辛苦。

讀了《愛的教育》中的《千里尋母》，我深有感觸。故事講的是一位母親為了家庭幸福和兒子上學，遠赴芝加哥當保姆。她兒子喬治由于想讓母親回到身邊，便開始尋找母親。

歷經(jīng)千辛萬苦，總算找到了母親。但由于干活太累，被送進醫(yī)院。那位好的女主人一直陪著喬治的母親直到喬治找到她。

當母親看到兒子時，她非常激動，她垂死的生命又有了動力。

讀到這兒我非常感動。想起我的母親??！為了讓我有一個好一些的學***，千里迢迢從老家來到臨安打工，不管烈日炎炎夏天，還是寒風刺骨的冬天，我的媽媽天沒亮就已早早搬起家伙踏著三輪車出發(fā)了。

傍晚，天黑了才能看見媽媽回家的影子。也許你會問我媽媽她的工作是什么。我不想我的同學問她工作的事，因為我怕他們會嘲笑我。但我媽媽在我心里很能干，因為她每天在街上做煎餅能賺100多元。

我的媽媽的確了不起，爸爸手術(shù)開刀不能為家分憂了，媽媽不僅要照顧我和生病的爸爸，還要擔負起整個家的經(jīng)濟負擔。我每次吃飯，媽媽總是給我最好的；我生病時，她總是日夜陪伴我。不管什么時候，不論在什么地方，總能看見母親的影子，在你成功的背后，你不妨想想母親為你付出了多少汗水。

然而，當你因為失敗而墮落時，你背后有什么強大的力量默默地支持著你？全世界的母親多么的相象！他們的心始終一樣。

每一個母親都有一顆極為純真的赤子之心！是的，每個母親都有一顆最純潔美麗的心去愛她的兒子！

母愛是偉大的，無私的。，洗去鉛華雕飾，留下清新自然；母愛就象一首深情的歌，婉轉(zhuǎn)悠揚，輕吟淺唱；母愛就是一陣和煦的風，吹去朔雪紛飛，帶來春光無限。母愛就是一生相伴的盈盈笑語，母愛就是漂泊天涯的縷縷思念，母愛就是兒女病榻前的關(guān)切。

“葉敏，該吃飯了”聽到這熟悉的聲音，我不禁鼻子一酸，眼淚便流了下來。

通過讀《愛的教育》我總算讀懂了媽媽對我的那份深深的愛……

（浙江省臨安市玲瓏小學四（8）班葉敏老師何云霞）

山水觀后感 篇7

《畫山水序》是唐代畫家王維所作，這幅作品描繪了一幅壯麗的山水圖景，詩意盎然，觸動人心。在閱讀這幅畫后，我深受啟發(fā)和感動。

這幅畫的題名很貼切，它真實地描繪了一幅山水畫的創(chuàng)作場景。當凝視這幅畫時，仿佛可以看到畫家正在樓臺上坐著，一手拿著筆，一手拿著墨，專注地描繪著眼前的自然美景。畫中的山巒層疊，云霧繚繞，水波蕩漾，樹木蔥蘢，山水相映成趣，給人以無窮的遐想空間。通覽全圖，可以感受到畫家對自然景色的熱愛之情，以及對藝術(shù)創(chuàng)作的無限熱忱。

這幅畫所傳達的核心信息是“山水之美”，而王維則通過自己的筆觸，以及對自然的細膩描繪，向傳達了一種深刻的觀察和欣賞自然之美的心態(tài)。他用山水來表達自己的情感，展示了山水之美所蘊含的哲學思考。山水作品并不僅僅是描繪自然的美，更是表達了畫家對于自然和人生的思考與感悟。

在我讀過《畫山水序》后，我被王維對自然的獨特理解所深深感動。他以筆觸點滴勾勒出山水的壯美，展示了自然的偉大與神奇。他以自己對自然景色的嚴謹觀察，詮釋了自然之美所蘊含的深邃性和內(nèi)涵。通過這樣的描繪，使山水更有生命力和魅力。在我看來，這幅畫不僅僅是一幅自然風景的描繪，更是展示了畫家對自然美的領(lǐng)悟與思考。

當我觀看這幅畫時，我感受到了王維對自然之美的真摯熱愛和對藝術(shù)創(chuàng)作的追求。畫家借助自己的筆觸，以及對自然的細膩描繪，使觀者能夠真正感受到山水之美的獨特魅力。同時，我也深受啟發(fā)，這幅畫表達了追求藝術(shù)與自然的無限可能。它鼓勵我用心去觀察和欣賞這個世界上的美好事物，同時也激勵我通過藝術(shù)創(chuàng)作來表達自己的情感和思考。

《畫山水序》是一幅具有感染力的山水畫作。通過細膩的筆觸和豐富的細節(jié)描繪，王維展示了對自然之美的獨特理解。它表達了畫家對自然景色的熱愛，也啟示了去欣賞和思考自然之美的意義。在這幅畫的啟發(fā)下，我將更加用心去觀察和欣賞世界上的美好事物，并以自己的方式去表達對自然之美的熱愛和追求。