百鳥朝鳳電影觀后感。

在學習過程中寫作文是常有的事，寫作文的同時也是我們綜合素質提高的過程。寫好作文能夠幫助我們更好地表達自己的情感。如何讓自己寫的作文一鳴驚人呢？你不妨看看百鳥朝鳳電影觀后感通用6篇，希望能幫助到你的學習和工作！

百鳥朝鳳電影觀后感(篇1)

《百鳥朝鳳》是一部講述百年傳承的嗩吶幫從興到衰的過程。電影用生動的故事以及性格鮮明的人物，調動觀眾的思路與情緒：嚴厲但有情懷的焦師傅，勤奮好學并堅持不懈的游天鳴，天賦凜然的藍玉，善良好心的焦師娘……電影中，我們可以看到，人們受到西洋文化的影響，已經漸漸忘卻了中國百年的傳統(tǒng)文化。面對這一切，焦師傅不止一次說："別讓嗩吶在這里絕種"，我認為這句話就像是"別讓中國文化在這里絕種"一樣是不言而喻的。

游天鳴成年后，和妹妹、藍玉一起走在西安的大街上這個畫面讓我印象深刻。烈日當頭，街上的人紛紛打起傘來。這時，藍玉說："天鳴，你就別干這行了，趕緊在這里找個工作吧。"游天鳴卻說："不用了，我曾跟師父發(fā)誓過。"正走著，看到一名嗩吶藝人吹著嗩吶，身上的衣服破破爛爛，身前放著一個碗——這名嗩吶藝人在乞討。這時，有兩個正在逛街的女人不屑地掏出錢扔在那名藝人的碗里，然后藝人連忙起身久久作揖——然而那兩個人連看都沒看他。那一刻，游天鳴漆黑的眸子里竄出了一絲憤怒的火苗。我從游天鳴的眸子里看出了悔恨、悲傷以及驚訝——為什么中國的嗩吶藝術會淪落到這種地步?為什么中國的傳統(tǒng)文化淪落到當街乞討的地步?游天鳴一直把"嗩吶是給自己吹的，不是給別人吹的"當成吹嗩吶的初心。那一刻，要不是礙于旁人，他一定會沖上去質問他："難道嗩吶是用來乞討的嗎?難道中國的文化只是用來在別人面前乞憐的嗎?"

我知道，西洋的東西固然有它的好處，但是卻不能被它蒙蔽雙眼，將中國的傳統(tǒng)文化拋到腦后。我們應該自省一下，很多時候，很多人，很多想法，都是一種可怕的思維方式，他們總是把眼前的新鮮事物放在第一位，而忘記了是什么在身后鋪墊著他們如今的生活。他們總是有一個愚蠢的想法：保護非物質或物質文化遺產是政府所干的事情，我們普通人就過好每一天就行了。這種想法在當今社會上普遍存在。是非曲直，其實并不重要了，我們能做的僅僅是盡力建設傳統(tǒng)文化與時代共存的中國吧!

百鳥朝鳳電影觀后感(篇2)

這是一條彎曲的河流，河面寬廣。河邊長著高高的蘆葦，風一吹，蘆葦跳舞一樣擺了起來，就像一片綠色的海洋。河岸上站著一個少年，他上穿藍白條紋的圓領短袖，下著深藍色長褲，兩腿微微叉開，雙手拿著一根一人長的葦桿。葦桿一頭含在少年的嘴里，一頭淺淺的斜斜的探入水面。少年蹙著眉，雙眼死死地盯著水面，深深地呼出一口氣，開始吸起水來。他圓鼓鼓的臉頰漸漸癟了下去，凹成了兩個小坑，水面也隨著葦桿的抖動，蕩起了一圈圈的波紋……

突然，少年停了下來，扔下葦桿，雙手合十，小心翼翼地往手里吐出了一口水。看著那口水，他高興地大喊：“我吸上來了！我吸上來了??！”他一下子跑回了師傅家，大聲對師傅說：“師傅，我吸上來了！”結果，師傅卻又給了他一根兩倍長的葦桿。

看到這里，我想到了我自己，我總是做一會兒作業(yè)就想玩，干一會兒家務就叫累，上一個興趣班，一開始興致勃勃，等覺得有難度了就想放棄。吸水這么枯燥的事，如果我是他，我一定吸了一分鐘就不干了，而他為了這一口水卻實實足足吸了十天。想到這里，我覺得他真的很能堅持，他一定會成功！

后來，無論是狂風暴雨，還是烈日驕陽，他都日夜不停地練習吸水。雖然他不是天賦最好的學生，但他的堅持和實干得到了師傅的肯定，他最后成為了《百鳥朝鳳》唯一的傳人。

電影看完了，少年吸水的畫面卻一直印在我腦海，時時提醒我：要堅持才會成功！

百鳥朝鳳電影觀后感(篇3)

在游天鳴小時候，父親就拉他去焦三爺那里學嗩吶，想讓天鳴完成他未圓的夢想——當一名嗩吶匠，并學會“百鳥朝鳳”。

焦三爺看他天分不好，不肯收他。后來天鳴父親摔倒，天鳴的那滴眼淚感動了焦三爺，勉強收下了天鳴。之后，天鳴每天刻苦訓練，十分勤奮。但讓他苦惱的是，為什么還不學吹嗩吶?

過了些時日，一個孩子也來學吹嗩吶，他叫藍玉。天鳴與藍玉很快成了好友，他倆天天一起訓練，后來又一起吹嗩吶，儼然一對親兄弟。

時光飛逝，他們已經學了幾年嗩吶，焦三爺在傳聲儀式上鄭重地將天鳴選為了自己的“接班人”，并準備教他“百鳥朝鳳”——那是一首無比尊貴的曲子，嗩吶匠在每代徒弟中只能教一個人，天資最好，德行最好的一個人。學會它，是嗩吶匠的最高目標!天鳴非常興奮，這意味著他可以實現(xiàn)父親的夢想了。

天鳴一直在焦三爺那里學到了二十五歲，正式成立了“游家班”。但一些事令天鳴與師傅十分苦惱：人們對他們越來越不尊重，出活的機會越來越少，人們給的錢只是原來的三分之一……令他最為擔心的是，師傅得了肺癌，只能活一兩個月了!天鳴當時聽到這個消息時悲痛萬分，天天照顧著他師傅，但仍然沒有留住焦三爺……面對著親朋好友的勸阻，面對著中國民族樂器逐漸衰落的趨勢，他還是執(zhí)著而堅定地拿著嗩吶，決心要把嗩吶傳承下去……

看完這部影片，我對影片最后天鳴的堅持十分贊賞。他明知吹嗩吶賺的錢越來越少，他也明白現(xiàn)在大家在紅白喜事上都請“洋樂隊”，但他仍然堅持吹嗩吶。當別人勸他找個工作時，他只是平靜地答道“我給師傅發(fā)過誓了?！边@句話不僅包含著天鳴對嗩吶的熱愛，更是表達了他對師傅的敬重!天鳴這種永不放棄的精神值得我們深深學習!

天鳴與藍玉睡的稻草著火后，天鳴先把藍玉的嗩吶搶了出來，而自己的嗩吶卻因離火太近而遺落在火中，后來還挨了師傅一巴掌。你們也許會不以為然：不就一支嗩吶嘛，能有多貴，何必扇巴掌?天鳴先搶出藍玉的嗩吶也可能只是偶然呀!

但，你們想想，一支嗩吶在嗩吶匠心中中的價值有多高?焦三爺在天鳴小時候就說過：記住，嗩吶離口不離手!這句話就是要表達嗩吶十分重要，要認真地保護。這點從影片中游家班打架，焦三爺望著地上摔碎的嗩吶時的神情就能看出來了。而天鳴的舉動屬于偶然嗎?不是。因為當時的物品對人越重要，人們的思維相對越清晰?？梢源_定，天鳴當時選擇藍玉的嗩吶是經過短時間思考的，而不是偶然的。那就說明，天鳴在危急時刻，有著舍己為人的高尚品質。在對他那么重要的嗩吶面前，他卻仍然可以做到舍己為人，讓我十分敬佩!

天鳴在剛開始訓練時苦練吸水。日復一日地面對著陽光的暴曬，他仍然堅持蹲在河邊，嘴中含著一根蘆葦桿，臉因用力而通紅……看著他這么勤奮，我不禁略帶羞愧地想著我自己：上個月買了一只塤。拿回來吹了吹，覺得難學，就擱在角落里攢灰了，也不肯用功……現(xiàn)在轉念一想：人家學吹嗩吶都得吸幾個月的河水呢!無論是哪種樂器都得努力，哪有一學就會的道理呢?于是，我決定以后多學學天鳴那種刻苦的精神，認真鉆研塤吧!

嗩吶為什么衰落了?這是因為引進了外國的樂器，從而輕視了民族樂器。這有錯嗎?引進外國樂器當然沒錯，甚至可以說是一種進步，但是不能因此而拋棄了傳統(tǒng)文化。我們要在傳統(tǒng)文化的基礎上添加一些新元素，這才是均衡發(fā)展，這才是真正的進步!

百鳥朝鳳電影觀后感(篇4)

近期的影院里，有一部叫《百鳥朝鳳》的電影在靜悄悄地上映著。在《美國隊長3》為首的商業(yè)電影大潮中，也許沒幾天就會銷聲匿跡，但我要說，這可能是今年最值得去電影院觀賞的影片之一。

影片的導演吳天明，今天的年輕影迷知道得不多，卻是新中國電影史上不可忽略的風云人物。作為導演的吳天明，拍出過《人生》、《老井》、《變臉》等榮獲國內外大獎的名作，在上個世紀_十年代可謂領一時之風騷。而吳導更為人所稱頌的，是他成人之美的伯樂風范。擔任西安電影制片廠廠長期間，他親手扶持了田壯壯、張藝謀、陳凱歌等導演拍出各自的成名作?？梢哉f，沒有他也就不會有第五代導演的崛起。說到開拓風氣、扶持新人，吳天明是他那一代電影人中的翹楚。正因為如此，他于3月逝世的消息幾乎震動了整個中國影壇。

《百鳥朝鳳》作為吳天明的遺作，其實在xx年就已經完成，并奪得了當年金雞百花電影節(jié)的評委會特別獎。然而由于農村藝人的題材實在與商業(yè)流行太過格格不入，難以找到發(fā)行者，拖延至今年才得以公映。缺乏藝術院線的發(fā)行渠道是今日中國電影市場的一大弊病，這造成《百鳥朝鳳》這樣的藝術電影無法定位合適的觀眾群，也使有心的觀眾難得接觸到這類佳作。

影片講述了傳統(tǒng)嗩吶藝術在新時代的遭遇。表面上，劇情的主角是年輕藝人游天鳴，他的學藝和成長貫穿了整個故事，而實際上，一代嗩吶藝人焦三爺才是電影的真正主角。通過徒弟的視角，老藝人對傳統(tǒng)音樂的熱忱，以及面對新時代的焦慮一一展現(xiàn)在觀眾面前。實力派演員陶澤如飾演的焦三爺可謂形神兼?zhèn)?，將一個農村藝人樸實外表下的脈脈溫情和錚錚鐵骨表達得淋漓盡致。這是一個真正將嗩吶“吹到骨頭縫里”的藝匠，也正是千千萬萬這樣的民間藝人，延續(xù)了中國傳統(tǒng)民樂的精神和靈魂。

說到這里，不得不提一下吳天明這代導演的心結。可以說，關于國家和民族精神的思考貫穿了第四代導演和受他們影響的第五代導演的全部創(chuàng)作。在他們崛起的八十年代，中國剛剛走出動亂的陰影，反思的浪潮主導著整個社會?！笆裁床攀侵袊?”和“中國該往何處去?”這樣的問題遠不僅僅是形而上的思辨，更是關系到每個中國人安身立命的根本。吳天明的《老井》、陳凱歌的《黃土地》、張藝謀的《紅高粱》……長長的名單里，洋溢著的都是導演們對這個問題的思考。鄉(xiāng)土大地、傳統(tǒng)藝術、祖先傳承等都是他們熱衷于表現(xiàn)的意象，主導了中國影壇十余年的創(chuàng)作歷程。

因此《百鳥朝鳳》所展現(xiàn)的，絕不只是一群藝人的人生故事，更是吳天明導演對整個中國文化的思考?！敖鹉舅鹜痢蔽鍌€村莊簇擁著的“無雙鎮(zhèn)”，象征了傳統(tǒng)中國的空間格局。嗩吶樂班與西洋樂隊的交鋒，象征了傳統(tǒng)中國與西洋文明、市場大潮的沖突和對峙?！栋嬴B朝鳳》背后象征的傳統(tǒng)道德的衰落則指涉了幾十年來的禮崩樂壞和人心不古。甚至男主角“天鳴”(原著如此)也與導演的名字諧音，夫子自道之意躍然銀幕之上?？梢哉f，吳天明導演的收官之作延續(xù)了他從《老井》到《變臉》一以貫之的人生思考，依舊在用影像講述著他心目中的那個“中國”。

然而也正是在這個層面上，影片折射出了這種思考的局限。主角練習吸水時，兩個路人的對話泄露出關于“傳統(tǒng)藝術”的真相——在所謂的“傳統(tǒng)社會”里，樂戶本是賤民。在科舉、通婚方面飽受社會歧視的這一階層，與娼妓、乞兒、皂吏等同流。在焦三爺口中從道光年間就風光無限的這個行當，其實很大程度上只是一種想像。一面受著東家“接師禮”的叩拜，一面坐在太師椅上吹奏《百鳥朝鳳》的待遇，很可能只在_結束之后的短短十幾年里才有。再往前，“破四舊”的魔爪無所不在，往后，市場化的大眾娛樂潮流席卷城鄉(xiāng)，嗩吶匠都沒有好日子過。只有在這段時間里，由于精英文化的破碎，大眾娛樂的匱乏，才能孕育出天鳴的父親那樣將嗩吶匠當做高貴職業(yè)的農民，也才能營造出扶老攜幼爭聽嗩吶的草根氛圍。

由此可見，吳天明真正懷念的或許并非“傳統(tǒng)”，而是那個剛剛走出浩劫，百廢待興的八十年代。那是個還沒有被商業(yè)力量所吞噬，一切尚有可能的年代。老嗩吶匠和嗩吶的命運，恰與吳導和這部遺作的命運相映成趣，一樣令人唏噓。

影片自然也有一些局限，例如在配樂方面，西洋樂器吹奏的畫面和聲音時有脫節(jié)。在表現(xiàn)壓軸曲牌《百鳥朝鳳》的時刻，響起的卻是中西合璧的電影配樂，這都不免令人失望。還有一些細節(jié)方面的問題，例如在焦三爺逝世的1997年，“非物質文化遺產”其實還沒有進入官方的文化工程。民間藝術的轉機，還得再等十年才能到來。

當然，這些缺點瑕不掩瑜，都不妨礙這部電影成為一部佳作。不夸張地說，撇開“土氣”的外形，這部電影的鏡頭語言、橋段設置、人物塑造都完勝90%以上的院線電影，包括好萊塢產品，文化內涵就更不用說了。在致敬青春、拜金時髦的城市題材電影霸占了主流影壇的今日，去看看上一代導演對于電影的獨特理解，看看他們眼中“原生態(tài)”的另類中國，或許才是這幾天最時尚、最非主流的選擇。

百鳥朝鳳電影觀后感(篇5)

“如果你能夠在這個周末給我們排一場黃金場，老方立馬給你磕頭，給你下跪，你信不信?……為了吳天明導演的心愿，為了觀眾，我愿意跪求你們?！?月12日晚8點，近期上映的電影《百鳥朝鳳》志愿者、著名制片人方勵在微博開啟直播，下跪磕頭懇求院線經理在接下來的周末為吳天明導演遺作《百鳥朝鳳》增加排片。已有白發(fā)的人跪在視頻前，一時令看者心中五味雜陳。

《百鳥朝鳳》是一部感情電影，由吳天明導演，陶澤如、鄭偉、李岷城主演。影片講述了老一代嗩吶藝人焦三爺(陶澤如飾)是個外冷內熱的老人，看起來嚴肅古板，其實心懷熱血。影片表現(xiàn)了在社會變革、民心浮躁的年代里，新老兩代嗩吶藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。

這幾日關于《百鳥朝鳳》的話題討論可以說是一波未平一波又起。先是制片人方勵的下跪求拍片，再是所謂的“道德綁架”問題，真是“你方唱罷我登臺”啊!在各種輿論的渲染下《百鳥朝鳳》的票房單日突破700萬，成為了文藝片小眾市場里的“黑馬”。對于小眾市場的文藝片而言，很多時候并不是影片質量不高、情懷不夠而是在一定程度上被商業(yè)片擠去了犄角旮旯，只能是“自古多情空余恨”了。不得不說此次制片人方勵的動情與決絕讓電影市場為之一振，且不說他的營銷手段如何，也不說他是不是道德綁架，只說他為了讓吳天明導演的遺世之作為大家所知做出的犧牲和努力就值得所有電影人敬佩。

單單是別具一格的營銷手段不至于讓所有的觀影人失去理智沖進電影院觀看?！栋嬴B朝鳳》的票房其實也說明了它所具有的價值?？催^《百鳥朝鳳》的大部分觀眾都還是從電影中有所感觸的。就像觀眾說的：“傳承是一種堅守的信念，需要付出毅力與決心?！栋嬴B朝鳳》整個故事情節(jié)都帶著情感，到最后渲染著一種沉重的惋惜?！币徊亢玫碾娪翱倳屓擞兴斋@。

《百鳥朝鳳》一部關于嗩吶和傳承的電影，這部電影里貯滿溫厚而樸實的真情之美，飽含濃郁又醇烈的鄉(xiāng)土情懷，承載欣慰與悲愴的現(xiàn)實刺痛。片子的內容并不復雜，也沒有使用那些讓人眼花繚亂的攝影技巧和構圖。充滿質感和柔情的角度，平凡的生活畫面，老一輩純粹的語言文化及妙趣的肢體表達都很好的融入到了劇情。

影片前三分之二部分都是在講天鳴刻苦學藝的磨難，以及他與藍玉之間的競爭。師傅對待二人的態(tài)度截然不同。資質平平的天鳴受盡冷落，終日用蘆葦稈來吸取河水來練功;天賦極高的藍玉倍受抬愛，時常跟隨師兄弟外出觀摩表演。但是“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，天鳴勤加苦練的持之以恒最終讓其勝出，被焦三欽定為《百鳥朝鳳》的傳人。

“八方該地澤，威鳳忽來賓。向日朱光動，迎風翠羽新。”百鳥朝鳳，有鳳儀來。影片中嗩吶吹出的《百鳥朝鳳》慟天坼地，時而婉轉幽怨，時而是清澈激越，就像是嗩吶的時代一般。在電影中，最讓人感動的有兩個場景，一個是師父焦三爺救場時用盡全力吹響《百鳥朝鳳》，那順著嗩吶碗口流出的殷虹血滴真可謂是“一聲聲是一點血”啊，足以叫觀眾心碎不已。還有就是影片的結尾，“智者無言宿儒淚，余音繞梁青松心”，瓦解分散的嗩吶班再也無法重組，天鳴孤獨一人流淚在恩師焦三的墳前吹響《百鳥朝鳳》，那嗩吶聲繞墳悲鳴，令人不能不為之動容。

也許《百鳥朝鳳》沒有《美國隊長》那樣跌宕起伏的劇情，沒有《滿城盡帶黃金甲》那樣奢華大氣的場面，更沒有《復仇者聯(lián)盟》那樣嘆為觀止的特效。但有“潤物細無聲”的情感、樸素的人性寫實以及對傳統(tǒng)藝術、民族文化的深刻理解。因此，吳天明導演的遺世之作還是值得我們去觀看，去思考的。不要僅僅是“昆山玉碎嗩吶鳴，鳳去盡留是悲歌”的空遺恨!

百鳥朝鳳電影觀后感(篇6)

影片的導演吳天明，今天的年輕影迷知道得不多，卻是新中國電影史上不可忽略的風云人物。作為導演的吳天明，拍出過《人生》、《老井》、《變臉》等榮獲國內外大獎的名作，在上個世紀—十年代可謂領一時之風騷。而吳導更為人所稱頌的，是他成人之美的伯樂風范。擔任西安電影制片廠廠長期間，他親手扶持了田壯壯、張藝謀、陳凱歌等導演拍出各自的成名作?？梢哉f，沒有他也就不會有第五代導演的崛起。說到開拓風氣、扶持新人，吳天明是他那一代電影人中的翹楚。正因為如此，他于3月逝世的消息幾乎震動了整個中國影壇。

《百鳥朝鳳》作為吳天明的遺作，其實在20xx年就已經完成，并奪得了當年金雞百花電影節(jié)的評委會特別獎。然而由于農村藝人的題材實在與商業(yè)流行太過格格不入，難以找到發(fā)行者，拖延至今年才得以公映。缺乏藝術院線的發(fā)行渠道是今日中國電影市場的一大弊病，這造成《百鳥朝鳳》這樣的藝術電影無法定位合適的觀眾群，也使有心的觀眾難得接觸到這類佳作。

影片講述了傳統(tǒng)嗩吶藝術在新時代的遭遇。表面上，劇情的主角是年輕藝人游天鳴，他的學藝和成長貫穿了整個故事，而實際上，一代嗩吶藝人焦三爺才是電影的真正主角。通過徒弟的視角，老藝人對傳統(tǒng)音樂的熱忱，以及面對新時代的焦慮一一展現(xiàn)在觀眾面前。實力派演員陶澤如飾演的焦三爺可謂形神兼?zhèn)?，將一個農村藝人樸實外表下的脈脈溫情和錚錚鐵骨表達得淋漓盡致。這是一個真正將嗩吶“吹到骨頭縫里”的藝匠，也正是千千萬萬這樣的民間藝人，延續(xù)了中國傳統(tǒng)民樂的精神和靈魂。

說到這里，不得不提一下吳天明這代導演的心結?？梢哉f，關于國家和民族精神的思考貫穿了第四代導演和受他們影響的第五代導演的全部創(chuàng)作。在他們崛起的八十年代，中國剛剛走出動亂的陰影，反思的浪潮主導著整個社會?！笆裁床攀侵袊?？”和“中國該往何處去？”這樣的問題遠不僅僅是形而上的思辨，更是關系到每個中國人安身立命的根本。吳天明的《老井》、陳凱歌的《黃土地》、張藝謀的《紅高粱》……長長的名單里，洋溢著的都是導演們對這個問題的思考。鄉(xiāng)土大地、傳統(tǒng)藝術、祖先傳承等都是他們熱衷于表現(xiàn)的意象，主導了中國影壇十余年的創(chuàng)作歷程。

因此《百鳥朝鳳》所展現(xiàn)的，絕不只是一群藝人的人生故事，更是吳天明導演對整個中國文化的思考?！敖鹉舅鹜痢蔽鍌€村莊簇擁著的“無雙鎮(zhèn)”，象征了傳統(tǒng)中國的空間格局。嗩吶樂班與西洋樂隊的交鋒，象征了傳統(tǒng)中國與西洋文明、市場大潮的沖突和對峙?！栋嬴B朝鳳》背后象征的傳統(tǒng)道德的衰落則指涉了幾十年來的禮崩樂壞和人心不古。甚至男主角“天鳴”（原著如此）也與導演的名字諧音，夫子自道之意躍然銀幕之上?？梢哉f，吳天明導演的收官之作延續(xù)了他從《老井》到《變臉》一以貫之的人生思考，依舊在用影像講述著他心目中的那個“中國”。

然而也正是在這個層面上，影片折射出了這種思考的局限。主角練習吸水時，兩個路人的對話泄露出關于“傳統(tǒng)藝術”的真相——在所謂的“傳統(tǒng)社會”里，樂戶本是賤民。在科舉、通婚方面飽受社會歧視的這一階層，與娼妓、乞兒、皂吏等同流。在焦三爺口中從道光年間就風光無限的這個行當，其實很大程度上只是一種想像。一面受著東家“接師禮”的叩拜，一面坐在太師椅上吹奏《百鳥朝鳳》的待遇，很可能只在—結束之后的短短十幾年里才有。再往前，“破四舊”的魔爪無所不在，往后，市場化的大眾娛樂潮流席卷城鄉(xiāng)，嗩吶匠都沒有好日子過。只有在這段時間里，由于精英文化的破碎，大眾娛樂的匱乏，才能孕育出天鳴的父親那樣將嗩吶匠當做高貴職業(yè)的農民，也才能營造出扶老攜幼爭聽嗩吶的草根氛圍。

由此可見，吳天明真正懷念的或許并非“傳統(tǒng)”，而是那個剛剛走出浩劫，百廢待興的八十年代。那是個還沒有被商業(yè)力量所吞噬，一切尚有可能的年代。老嗩吶匠和嗩吶的命運，恰與吳導和這部遺作的命運相映成趣，一樣令人唏噓。

影片自然也有一些局限，例如在配樂方面，西洋樂器吹奏的畫面和聲音時有脫節(jié)。在表現(xiàn)壓軸曲牌《百鳥朝鳳》的時刻，響起的卻是中西合璧的電影配樂，這都不免令人失望。還有一些細節(jié)方面的問題，例如在焦三爺逝世的1997年，“非物質文化遺產”其實還沒有進入官方的文化工程。民間藝術的轉機，還得再等十年才能到來。

當然，這些缺點瑕不掩瑜，都不妨礙這部電影成為一部佳作。不夸張地說，撇開“土氣”的外形，這部電影的鏡頭語言、橋段設置、人物塑造都完勝90%以上的院線電影，包括好萊塢產品，文化內涵就更不用說了。在致敬青春、拜金時髦的城市題材電影霸占了主流影壇的今日，去看看上一代導演對于電影的獨特理解，看看他們眼中“原生態(tài)”的另類中國，或許才是這幾天最時尚、最非主流的選擇。