四、總結(jié)

這節(jié)課我們學(xué)習(xí)了美術(shù)的鑒賞，同學(xué)們下來可以選取一件自己喜歡的美術(shù)名作，搜集資料并做出總結(jié)，談?wù)勛约旱南敕ê透惺?。下一?jié)課我們將學(xué)習(xí)“美術(shù)作品的藝術(shù)語言”，希望同學(xué)們做好預(yù)習(xí)。

作業(yè)布置：

選取一件自己喜歡的美術(shù)名作，搜集資料并做出總結(jié)，談?wù)勛约旱南敕ê透惺堋?/p>

美術(shù)鑒賞及其意義

一、教材分析

（一）教學(xué)目標(biāo)

本課作為高中整個(gè)美術(shù)鑒賞教學(xué)的開篇，對后面的教學(xué)具有指導(dǎo)意義。通過本課的教學(xué)，使學(xué)生初步了解什么是美術(shù)鑒賞、美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞有什么意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學(xué)生“審美的眼睛”。

（二）教學(xué)的重點(diǎn)與難點(diǎn)

本課教學(xué)的重點(diǎn)在于培養(yǎng)審美的眼睛，掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認(rèn)識美術(shù)鑒賞對于個(gè)人未來人生發(fā)展的重要價(jià)值和意義。 本課教學(xué)難點(diǎn)，主要是如何結(jié)合實(shí)例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞的一般過程或方法。

二、內(nèi)容結(jié)構(gòu)

本課主要包括四個(gè)部分：

第一部分從現(xiàn)代人的全面發(fā)展出發(fā)，指出培養(yǎng)審美的眼睛是現(xiàn)代人全面發(fā)展的需要，而美術(shù)鑒賞則是培養(yǎng)審美的眼睛的必要途徑。

1、什么是美術(shù)鑒賞。

先從對身處**廣場的感受和對**的認(rèn)知中，說明美術(shù)鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)，并由此引出美術(shù)鑒賞的問題。然后再從具體的美術(shù)作品入手，以中國唐代畫家的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗》為例，簡單介紹了美術(shù)鑒賞的一般過程或方法，由此導(dǎo)入，進(jìn)入概念分析，闡明什么是美術(shù)鑒賞、其特性以及在美術(shù)鑒賞中被動接受與主動參與的關(guān)系等。這里沒有涉及什么是美術(shù)或什么是藝術(shù)的問題，而是直接談什么是美術(shù)鑒賞，這是因?yàn)槊佬g(shù)或藝術(shù)的概念本身就十分復(fù)雜，它將涉及到更為復(fù)雜的專業(yè)知識，這對于學(xué)生的理解來說是困難的，也將影響本課的主題。更由于當(dāng)代藝術(shù)已模糊了藝術(shù)與非藝術(shù)、藝術(shù)與生活的界限，“什么是藝術(shù)”在學(xué)術(shù)界也是一個(gè)正處于爭論之中的問題，對于那些還沒有定論的問題我們只好在教學(xué)中暫時(shí)懸置起來。

2、美術(shù)作品是如何分門別類的。

簡單介紹了美術(shù)的基本分類方法，這里只列出了一個(gè)簡略的藝術(shù)分類，學(xué)生了解這些就可以了。但教師還應(yīng)明白，在美術(shù)的六大分類——繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、書法、攝影中，還可以按照其材料、功能、題材、內(nèi)容等作更細(xì)致的劃分。以下列出的分類并不完整，僅供參考：

（1）．繪畫

按材料和功能：油畫、中國畫(其中按技法分為工筆畫和寫意畫；按題材分為人物畫、山水畫和花鳥畫)、版畫(按材料分為木版畫、石版畫、銅版畫、鋅版畫、絲網(wǎng)版畫；按技法分為鏤版畫、腐蝕版畫、水印版畫、套色版畫)、素描(其中也包括速寫，按工具分為鋼筆素描、鉛筆素描、碳筆素描、毛筆素描等；按題材分人物素描、風(fēng)景素描、靜物素描)、水彩畫、水粉畫、丙烯畫、連環(huán)畫、年畫、壁畫、宣傳畫或招貼畫、插圖或裝飾畫等。按內(nèi)容和題材：人物畫（包括人體畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、軍事畫、歷史畫等）、花鳥畫、靜物畫、風(fēng)景畫或山水畫等。

按形式語言：具象繪畫、意象繪畫、抽象繪畫。

（2）．雕塑

按題材和功能：人體雕塑、肖像雕塑、動物雕塑、架上雕塑、紀(jì)念雕塑、環(huán)境雕塑或公共雕塑、實(shí)用裝飾雕塑等。

按空間：圓雕、浮雕。

按放置地點(diǎn)：室內(nèi)雕塑、戶外雕塑。

按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金屬雕塑（包括鋼鐵雕塑、銅雕、不銹鋼雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、軟雕塑等。

按形式語言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、觀念雕塑。

（3）．建筑

按功能：園林建筑、紀(jì)念建筑、住宅建筑、公共建筑。

（4）．設(shè)計(jì)

按功能：實(shí)用美術(shù)、商業(yè)美術(shù)、特種工藝美術(shù)。

按內(nèi)容和材料：服裝設(shè)計(jì)、陶瓷設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、網(wǎng)頁設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)等。

按形式語言：平面設(shè)計(jì)、立體設(shè)計(jì)、構(gòu)成設(shè)計(jì)。

（5）．書法

按形式語言：楷書、隸書、草書、篆書。

（6）．?dāng)z影

按內(nèi)容：人物攝影、風(fēng)景攝影、動物攝影、靜物攝影。

按形式語言：具象攝影、意象攝影、抽象攝影、觀念攝影。

三、美術(shù)鑒賞有什么意義。

以美術(shù)的三大功能為基礎(chǔ)，說明美術(shù)鑒賞不僅是對知識的學(xué)習(xí)，更重要的是對培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識世界的能力、審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展，都具有十分重要的意義。

四、教學(xué)內(nèi)容資料

（一）作品分析

1**廣場、黃山日出（攝影）

隨著歷史的發(fā)展、社會的進(jìn)步，未來社會對人的素質(zhì)有了更高的要求。人不僅要學(xué)習(xí)和掌握各種專門的技術(shù)以維持自身的生存，更需要養(yǎng)成健康的審美情趣，完善美好的人生。只有這樣，我們的人生才是完滿和有意義的。要做到這一點(diǎn)，首先要培養(yǎng)審美的眼睛。培養(yǎng)審美的眼睛有兩個(gè)途徑：一是欣賞大自然；二是欣賞第二自然——由人創(chuàng)造的藝術(shù)品。我們許多同學(xué)可能都喜歡旅游，希望到北京去看看雄偉莊嚴(yán)的**，到黃山去觀賞煙波浩淼的云海和壯觀美麗的日出。但這是兩種不同的美——一種是自然景觀，一種是人文景觀。當(dāng)我們置身自然景觀中的時(shí)候，我們似乎完全融入自然之中，成為自然的一部分；而當(dāng)我們置身**廣場的時(shí)候，我們都會不禁在內(nèi)心升起一種崇高、莊嚴(yán)和神圣的情感，這種情感不僅來自**廣場的布局、空間和周圍的建筑，更來自我們對**的認(rèn)知、回憶和想象。表面上看，**只是一座古建筑，但從審美角度說，它已成為象征中國歷史的一個(gè)審美符號。它經(jīng)歷了古代中國的文明和近代中國的屈辱和奮起，更見證了中國二十多年來改革開放的巨大成就?？梢哉f，我們對中國歷史的認(rèn)識越深入，從中獲得的審美想象就越豐富。這個(gè)過程其實(shí)已經(jīng)蘊(yùn)涵了美術(shù)鑒賞的基本特征。 2搗練圖（中國畫，宋代摹本，絹本設(shè)色，37厘米×147厘米，美國波士頓博物館藏） 張萱（唐）（生卒年月不詳），是盛唐時(shí)期著名的人物畫家，長安（今陜西西安）人，唐玄宗開元年間（公元713—741）入禁做宮廷畫師。他特別擅長畫女性和嬰兒，所作人物雍容華貴，形成“豐頰肥體”的人物造型，成為唐代名重一時(shí)的人物畫大師。尤其是他突破了漢魏以來中國人物畫主要描繪“列女”、“孝子”的傳統(tǒng)題材，開始表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的人物形象，在美術(shù)史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

張萱一生只留下了《虢國夫人游春圖》和這幅由宋人臨摹的《搗練圖》兩件作品?！稉v練圖》描繪的是宮中婦女“搗練”的情景。“練”又稱“縑”，是一種古代的絲織品，織成時(shí)質(zhì)地較硬，須煮熟后加漂粉用杵輕搗使之柔軟，并經(jīng)熨平后才能使用。全畫共分三個(gè)部分：右邊一組描繪的是四個(gè)婦女用木杵搗練；中間一組描繪的是兩個(gè)正在理線的女工；左邊一組描繪的是四個(gè)婦女在熨練，其中兩個(gè)拉平白練，另兩個(gè)在熨練，在白練下面還有一個(gè)來回穿梭玩耍的小孩。畫面形成一個(gè)完整的搗練過程，具有連環(huán)畫的性質(zhì)。這里既讓我們看到了唐代人的衣飾、生活等，其人物造型和工細(xì)勁健的線條、富麗華貴的用色也明確傳達(dá)出唐代人的審美觀和審美趣味。

3拾穗（油畫，83．5厘米×111厘米，1857年，巴黎盧浮宮藏） 米勒（法國）

米勒（Jean-Francois Millet，1814—1875）從35歲起就定居巴比松，之后他一住就是27年，幾乎一生沒有離開過那里。他在那里生活、勞動、創(chuàng)作，畫出了他一生最重要的作品。他與巴比松許多畫家來往，和他們交流創(chuàng)作思想。他的作品反映了巴比松農(nóng)民的生活和那里的自然世界。但是從米勒作品的意義來看，他又超越了巴比松派，他把人性中質(zhì)樸、善良、高貴、永恒的一面呈現(xiàn)出來，從而感染了全世界的人。

米勒出生在法國諾曼底半島距瑟堡和格雷維爾城不遠(yuǎn)的一個(gè)叫格律希的村子里。他的父親是一個(gè)從事音樂并有較好藝術(shù)素養(yǎng)的人。他不僅指揮著一個(gè)鄉(xiāng)村合唱隊(duì)而且還搞些小雕塑什么的。米勒的母親出身在一個(gè)較富裕的農(nóng)民家里，其親屬都有著良好的文化修養(yǎng)。米勒從小就是在農(nóng)田里長大的，直到20歲他才正式去學(xué)畫，所以家庭的教養(yǎng)和勞動的經(jīng)歷培養(yǎng)了米勒樸實(shí)勤勞的性格，也決定了他以后的審美取向。不過米勒并不是一開始就發(fā)現(xiàn)自己真正的方向的。米勒17歲那年曾無師自通地畫了一幅大畫《看守羊群的牧羊人》，畫面雖幼稚，卻體現(xiàn)了米勒對周圍熟悉生活的觀察和對藝術(shù)的熱愛。以后他進(jìn)入瑟堡畫家朗格魯畫室學(xué)畫。1837年在朗格魯?shù)耐扑]下，米勒獲瑟堡市政府600法郎獎金而進(jìn)入巴黎一所美術(shù)學(xué)校深造。同年又成為當(dāng)時(shí)巴黎著名畫家德拉羅什的學(xué)生。他最初的老師無論是米歇爾?朗格魯，還是德拉羅什，傳授他的都是學(xué)院派的那一套。由于米勒是一個(gè)質(zhì)樸而靦腆的人，所以盡管他內(nèi)心里并不喜歡這些裝腔作態(tài)的東西但還是接受了。他聽從了德拉羅什的勸告去參加羅馬大獎賽，但沒有成功。從德拉羅什的畫室出來后，米勒常出入盧浮宮博物館，向古代大師，尤其是米開朗基羅和普桑學(xué)習(xí)。他一面學(xué)習(xí)，一面和一個(gè)朋友租房以賣畫為生。為了生活他不得不去畫那些受歡迎的布歇風(fēng)格的作品，甚至這種風(fēng)格的《賣牛奶的女人》和《騎術(shù)課》還在1848年的沙龍上展出了。這時(shí)的米勒是矛盾的，一方面他厭惡他目前的狀態(tài)，另一方面又不知自己今后的道路該怎么走。一個(gè)偶然的機(jī)會使他終于清醒了。1849年的一天，他到一個(gè)畫商家里辦事，畫商不在，正巧另兩個(gè)陌生人也在等畫商，只聽他們指著墻上米勒的一幅布歇式的女人體說：“這就是米勒的畫，他只會畫這種低俗的畫?！泵桌招呃㈦y當(dāng)，他決定離開巴黎，到巴比松去，即使生活再艱苦，也要走自己的路。 米勒曾在給朋友的信中說過，他討厭“夸張、裝腔作勢和虛情假意”，他指責(zé)那些為了職責(zé)而忘記自己品格的人（即那種被社會扭曲和異化的人），因?yàn)樗麄円咽チ怂麄兊谋拘院驼鎸?shí)性，而這些正是藝術(shù)家所必備的。因此他要求自己一定要真實(shí)地生活、真實(shí)地創(chuàng)作。我們從他的作品中可以明確看到，他努力將自己所見真實(shí)地表現(xiàn)出來的意圖。無論是《簸谷者》、《扶鋤者》、《播種者》、《晚鐘》、《拾穗》等著名作品，還是《牧羊女》、《喂食》、《折枯枝的人》、《砍柴者》、《在休息的葡萄工人》等這些不太有名的作品，我們都能深深感受到真實(shí)的生活氣息和藝術(shù)家對生活觀察之深入。播種者和簸谷者之艱辛、扶鋤者和休息者之勞累、拾穗者和喂食者之貧窮，都以其深刻的真實(shí)性給觀眾以震撼，這與以往富麗堂皇的羅可可藝術(shù)，甚至與當(dāng)時(shí)巴比松畫家那陽光明媚、美麗輕松的風(fēng)景畫是多么的不同。當(dāng)來自官方和保守勢力的批評家對他大加指責(zé)時(shí)，米勒給予了堅(jiān)決的反擊。他說：“我將堅(jiān)強(qiáng)地站著，即使他們稱我是表現(xiàn)丑的畫家，是妨礙我們民族進(jìn)步的東西，但我決不做把農(nóng)民加以美化的蠢事。如果只能無力地表現(xiàn)我自己，我寧愿不表現(xiàn)?！彼终f：“表現(xiàn)大地的吶喊這不是我的發(fā)明，古已有之。我想諸位評論家們是有學(xué)識有教養(yǎng)的人，可我不能人云亦云，因?yàn)槲疑鷣碇恢劳恋兀抑荒苤覍?shí)描繪我對勞動時(shí)的觀察和感受?！泵桌諒纳钪邪l(fā)現(xiàn)的是悲壯、內(nèi)在、深沉的美，他使人們看到了生活中慘烈的一面。這其中既有同情又有控訴，從這一面說，他與杜米埃一樣都是批判現(xiàn)實(shí)主義的畫家。也正因此，米勒的畫使資產(chǎn)階級以及他們的評論家大為驚恐，他們把他看作是社會主義者，說他企圖騸起爆動，比庫爾貝更危險(xiǎn)。他們從《播種者》中看到了起義者的步伐，從《拾穗》中看到了“在這三個(gè)拾穗者背后的地平線上，隱現(xiàn)出造反派的長矛和1793年的斷頭臺”。因此他們叫囂“要把這位無政府主義的畫家從畫壇上清除”。 在19世紀(jì)歐洲美術(shù)史上，作為農(nóng)民畫家的米勒是無與倫比的。他塑造的大量感人的農(nóng)民形象藝術(shù)地展示了當(dāng)時(shí)法國農(nóng)村的真實(shí)狀況，因此不少肯定者亦把他說成是革命者，是一個(gè)無產(chǎn)階級的藝術(shù)家。其實(shí)，米勒是個(gè)不問政治的人，他曾說過，“一個(gè)搞藝術(shù)的人干預(yù)政治是不明智的”。所以當(dāng)庫爾貝邀請他做巴黎公社委員時(shí)他拒絕了。他的作品只是由于它們的極度真實(shí)性而被不自覺地賦予了社會的意義。不過他的真實(shí)性與庫爾貝也是不同的，他借助的是印象和氣氛，他在自然中尋找的是那些特征性的東西，因此他反對用準(zhǔn)確無誤地描摹自然和具體的細(xì)節(jié)來說話（這與勒南兄弟亦大有區(qū)別），因?yàn)檫@些細(xì)節(jié)會破壞他常說到的那種“思想”和感覺。他認(rèn)為那些具有獨(dú)特造型的動作和特定的環(huán)境就足以表達(dá)他的思想，這就是為什么我們?？吹剿划嬕粋€(gè)人，或把人物變成環(huán)境一部分的原因。另一方面，他從不像庫爾貝那樣使人物突現(xiàn)在畫的表面上，也不以強(qiáng)烈的肌理來造成直接的真實(shí)性，他將這一切都融入畫面之中，所以他在保持人物結(jié)實(shí)的造型的同時(shí)，又賦予畫面以詩意。在《拾穗》中，農(nóng)民的貧窮與地主的豐收形成鮮明的對比，但這種對比不是利用臉部的表情而是略去細(xì)節(jié)的人物動作與環(huán)境，他使人物具有了雕塑的力量，從而歌頌了勞動者質(zhì)樸、勤勞的美德。而《播種者》則更確卻地只通過一個(gè)人的動作就把米勒的思想表達(dá)出來了。難怪有人通過他的畫看到了起義者的腳步。米勒作品的象征意味是十分明顯的，因此象征派畫家雷東也給他的畫以高度評價(jià)。但是米勒藝術(shù)的根本特性還在于它的質(zhì)樸與真誠，它是藝術(shù)家內(nèi)心情感的自然流露，這種質(zhì)樸與真誠也將是開創(chuàng)20世紀(jì)藝術(shù)的起點(diǎn)，我們將在十分崇拜米勒藝術(shù)的凡高那里看到這一點(diǎn)。 4蕭景墓石辟邪（石雕，南朝?梁）

在南京和丹陽一帶，已發(fā)現(xiàn)有南朝的宋、齊、梁、陳四個(gè)朝代的帝王貴族的陵墓石雕31處，其中29處的石雕保存較好。這些石雕，包括神道兩側(cè)的石柱、石獸和石碑等。石獸相對而立，頭上長雙角的稱“天祿”，長獨(dú)角的叫“麒麟”，均是傳說中的靈異瑞獸，只能用于帝王陵墓。王公貴族墓前的石獸無角，稱“辟邪”。這些象征權(quán)勢的鎮(zhèn)守、護(hù)衛(wèi)陵墓驅(qū)邪的石獸，形象在獅虎之間，更似以獅子為基礎(chǔ)的夸張變形，肩有羽翼，多作昂揚(yáng)張口、挺胸邁步狀，形體碩大，粗壯厚重。其雄強(qiáng)威武的氣勢，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力和很高的藝術(shù)價(jià)值，是南朝時(shí)期雕刻的代表。

蕭景墓石辟邪，是上述石獸之一。其形態(tài)為挺胸昂首、張口吐舌，似正在發(fā)出震天吼聲。它是用整塊方形石雕刻而成，在平原之上碩大的體量具有很強(qiáng)的藝術(shù)輻射力，仿佛在控制著這一地域。從各種角度觀看，它都給人以氣勢宏大、雄渾穩(wěn)定的感覺。藝術(shù)家為了突出給人這一感覺，在造型上強(qiáng)調(diào)前挺的胸脯，夸張胸部的圓弧線，縮短腹部，夸大后腿上部肌肉和臀部的圓弧線，加粗四肢，弱化關(guān)節(jié)，夸張巨爪和大口巨舌，強(qiáng)調(diào)壯實(shí)和碩大的體量感，突出兇猛有力，又能使四肢非常協(xié)調(diào)地支撐身軀。它頭部稍小且向后，既恰到好處地表現(xiàn)了昂首動態(tài)，體現(xiàn)靈巧性，又能造成金字塔般的穩(wěn)定感。該辟邪厚重而不笨拙，穩(wěn)定中又有動感，雄渾威猛，似內(nèi)蘊(yùn)無窮的力量。它頭頸不分，全身處處運(yùn)用弧線、圓形，除肢腹之間鏤空外，全身無繁瑣細(xì)節(jié)，連尾部也緊貼臀部扎地，羽翼僅用線刻而成，加之變形加粗的四肢和夸大的巨爪與底座緊緊連在一起，都使其不易破損，所以歷經(jīng)千余年至今仍較完好，不能不說與其造型有關(guān)。石辟邪的單純、完整和矯健的外輪廓，富有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，至今仍給人以難以忘懷的印象和美的感受。 5奔馬（中國畫，1951年） 徐悲鴻 作者簡介請參照第14課相關(guān)內(nèi)容。

這幅《奔馬》在表現(xiàn)方法上，將西洋畫中的解剖與中國傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，顯示出徐悲鴻以中西融合的方法改造傳統(tǒng)中國畫以使之具有面對現(xiàn)實(shí)的能力的思想。在主題上，他以昂首飛奔的駿馬來表達(dá)對民族前途的關(guān)懷和希望。徐悲鴻給這幅作品起名《山河百戰(zhàn)歸民主》，表達(dá)了他對新中國成立、人民從此當(dāng)家做主的喜悅心情和對祖國未來的期望與情感寄托。

6根扎南國（紙本彩墨，1998年） 吳冠中

吳冠中（1919—）江蘇宜興人。1942年畢業(yè)于杭州國立藝術(shù)?？茖W(xué)校，1947年留學(xué)法國，入巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)油畫。1950年回國后先后任教于中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)、北京藝術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院等，并曾擔(dān)任中國美術(shù)學(xué)院客座教授、中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事等。吳冠中在杭州國立藝術(shù)專科學(xué)校讀書期間受到他的老師林風(fēng)眠和吳大羽的深刻影響，一生從事中西融合和油畫民族化的實(shí)踐，逐步形成了清新、明快，注重美術(shù)的本體語言——點(diǎn)、線、面、色相結(jié)合的韻律美和形式美的獨(dú)特風(fēng)格，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)個(gè)性和時(shí)代氣息。在《根扎南國》中，吳冠中以他特有的手法，以點(diǎn)、線、面、色的結(jié)合，塑造出南方特有的郁郁蔥蔥、繁茂似錦的大榕樹形象，給人以強(qiáng)烈的形式美享受。吳冠中還十分注意理論上的總結(jié)和著述，他對美術(shù)的形式美的論述在20世紀(jì)80年代的中國產(chǎn)生了廣泛的影響，出版有《繪畫的形式美》和《風(fēng)箏不斷線》等文集，以及各種個(gè)人畫集。1991年吳冠中獲法國國家文化部授予的文學(xué)藝術(shù)最高勛章。 7太白行吟圖（中國畫，局部，紙本水墨，81．2厘米×30．4厘米，日本東京國立博物館藏） 梁楷（宋）

梁楷(生卒年不詳)，是南宋著名的人物畫家。性情豪放，不拘禮法，自號“梁瘋子”。梁楷早期的人物畫細(xì)密工致，后變?yōu)楹喚毚址?、縱筆揮灑，

寥寥數(shù)筆便能畫出人物的精神氣質(zhì)，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。后人稱他的這種畫風(fēng)為“簡筆畫”，這是梁楷對我國古代人物畫的突出貢獻(xiàn)。現(xiàn)存的《太白行吟圖》描寫唐代偉大詩人李白的豪放性格，全畫只用寥寥幾筆，即把那種桀驁不馴、才思橫溢的風(fēng)度神韻，刻畫得活靈活現(xiàn)。這既得力于畫家對李白的性格特征的正確把握，也和他熟練地掌握了中國畫的筆法密切相關(guān)。這是我國繪畫史上最早具有代表性的“減筆畫”之一，可謂之極品。 中國奧運(yùn)中心壘球場設(shè)計(jì)方案

這是為2008年中國北京奧運(yùn)會設(shè)計(jì)的一個(gè)壘球場場館方案。作為建筑設(shè)計(jì)，既要從審美的角度實(shí)現(xiàn)其造型上的美觀，又要考慮其功能上的適應(yīng)性，同時(shí)還要兼及其周圍的環(huán)境（其中包括色彩、造型和高低等方面）。從造型上看，該設(shè)計(jì)極為簡化，只在一面形成一個(gè)敞開的蓋頂，這種極少主義式的設(shè)計(jì)顯然是來自現(xiàn)代主義的設(shè)計(jì)觀，就像里特維特的《紅藍(lán)椅》一樣；在功能上，該設(shè)計(jì)以三角形來適應(yīng)壘球比賽的需要，在其周圍建起層級式的觀看臺，并在周圍建有相應(yīng)的配套設(shè)施；在環(huán)境上，我們雖然無法看到周圍的情況，但從其視圖上就可以看出其高度、造型和明亮的蓋瓦與周圍環(huán)境和諧相處。

8紅藍(lán)椅（木質(zhì)上色） 里特維特（荷蘭）

《紅藍(lán)椅》是“風(fēng)格派”最重要的代表作品之一，也是現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)中里程碑式的作品。它完全采用最基本的幾何元素或幾何形態(tài)構(gòu)成，沒有任何隱晦或掩飾，色彩元素也僅限于紅、黃、藍(lán)三種原色，可以說，它完全是按照“風(fēng)格派”創(chuàng)始人之一蒙德里安的藝術(shù)理論創(chuàng)作出來的，只不過蒙德里安的作品主要是平面的繪畫，而里特維特的《紅藍(lán)椅》則是立體的。盡管我們所看到的是一把真實(shí)的椅子，但從功能上說，它卻并不具有實(shí)用性，因?yàn)槿俗谏厦娌⒉皇娣?。它的重要性首先在于它是由?biāo)準(zhǔn)化的幾何構(gòu)件組成的，這就為此后現(xiàn)代設(shè)計(jì)產(chǎn)品的批量化生產(chǎn)提供了參照和依據(jù)，這一點(diǎn)是開創(chuàng)性的；其次，它的與眾不同的現(xiàn)代形式語言，使之終于擺脫了傳統(tǒng)家具設(shè)計(jì)的陰影，宣布了現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的出現(xiàn)和獨(dú)立，由此成為現(xiàn)代形式主義設(shè)計(jì)的重要的里程碑式的作品，對整個(gè)現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)運(yùn)動產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

9篩谷的婦女（油畫，131厘米×167厘米，1854年，法國南特美術(shù)館藏） 庫爾貝（法國）

庫爾貝（1819—1877）是19世紀(jì)后半期法國著名畫家。生于法國東部的小城奧爾南市一個(gè)葡萄園主的家里，從小就直接接觸到農(nóng)民的生活，并接受他祖父給他灌輸?shù)母锩乃枷?。家庭的寵愛和較好的生活境遇使他自小就養(yǎng)成了自信和敢說敢為、我行我素的性格，他對生活和未來充滿了信心。庫爾貝基本上是一個(gè)自學(xué)成才的畫家，要說老師，對他來說就是先輩大師的作品和自然。他從先輩大師那里吸取創(chuàng)作靈感和技巧，而從生活和自然中尋找思想，他把二者有機(jī)地結(jié)合在一起——技巧服從思想，思想加強(qiáng)了技巧。這就是庫爾貝藝術(shù)的主題：使藝術(shù)擔(dān)負(fù)起社會的責(zé)任。在這一思想的指導(dǎo)下，庫爾貝積極參加社會的斗爭實(shí)踐。1871年巴黎公社成立后，庫爾貝積極支持這個(gè)無產(chǎn)階級自己的政權(quán)，并擔(dān)任了公社革命委員會委員、造型藝術(shù)委員會主席、公社第六區(qū)顧問、公社駐美術(shù)學(xué)院代表和教育委員會委員，他以極大的熱情投身改造舊制度和建立新的美術(shù)趣味的工作。這一切行為使資產(chǎn)階級惱羞成怒。公社失敗后，便以“殺人、煽風(fēng)點(diǎn)火和招兵買馬、篡奪公職并合伙毀壞古跡”的莫須有罪名將他逮捕并處以法郎68生丁的罰款，將他所有的作品及財(cái)產(chǎn)沒收。1877年12月31日庫爾貝客死瑞士。

1855年，庫爾貝為反對官方美術(shù)的虛偽并表明自己的藝術(shù)態(tài)度，在巴黎世界博覽會對面自建了一個(gè)小棚子，舉辦了以“現(xiàn)實(shí)主義：庫爾貝，他40件作品的展覽”為題的個(gè)人展覽，并發(fā)表了《現(xiàn)實(shí)主義宣言》，提出“繪畫實(shí)際上就是具體的藝術(shù)，它不是別的，就是對現(xiàn)實(shí)的即存事物的描繪”的觀點(diǎn)。他企圖把他所看到的一切都按照它們原來的樣子描摹下來。在這次展覽上，庫爾貝展出了他的許多重要作品，其中就包括《篩谷的婦女》，這些作品都反映了他企圖客觀地表現(xiàn)視覺真實(shí)的愿望。當(dāng)有人要他畫宗教畫中的天使時(shí)，他一口回絕，說他無法畫出一個(gè)他從未見過的長翅膀的人。因?yàn)閹鞝栘惖哪繕?biāo)是明確的，那就是像他宣言所說的，“我的心愿全然不是要達(dá)到為藝術(shù)而藝術(shù)那個(gè)無益的目標(biāo)，??要按照我的所見來表達(dá)我們時(shí)代的風(fēng)格、思想、面貌，不僅做一名畫家，還要做一個(gè)人，總之，要創(chuàng)造活生生的藝術(shù)這才是我的目標(biāo)”。正因此，庫爾貝在《篩谷的婦女》中真實(shí)生動地描繪了一個(gè)他所常見到的農(nóng)村婦女勞動的景象，表現(xiàn)了勞動者特有的健康的美。

舞蹈（油畫，260厘米×389．9厘米，1910年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏） 馬蒂斯（法國）

亨利?馬蒂斯（1869—1954）出生于法國北部的勒?卡圖鎮(zhèn)，年輕時(shí)曾從事法律工作。有一次生病住院，閑來無事讀了一本繪畫方面的書，使他對美術(shù)產(chǎn)生了興趣，遂立志終身從事美術(shù)，這年他21歲。1891年馬蒂斯考入巴黎朱理安學(xué)院，1895年成為當(dāng)時(shí)著名象征主義畫家摩羅的學(xué)生。

馬蒂斯的藝術(shù)主要植根于后印象派，不過經(jīng)過幾個(gè)復(fù)雜的演變之后，馬蒂斯徹底脫離了后印象派，但他更加強(qiáng)了色彩的表現(xiàn)力。從1904年開始，馬蒂斯開始形成自己的風(fēng)格，以強(qiáng)烈的原色對比和粗獷的線條去體現(xiàn)他對客觀事物的感覺。傳統(tǒng)繪畫的透視和明暗手段被他棄置一邊，只是在構(gòu)圖上還顯示出有秩序的現(xiàn)實(shí)境界。也就是在這個(gè)時(shí)候，馬蒂斯又開始了對日本繪畫和非洲藝術(shù)、阿拉伯圖案的借鑒，這使他的藝術(shù)日益?zhèn)€人化。馬蒂斯不僅把東方的技法（毛筆畫）發(fā)展到他的創(chuàng)作中來，還利用舞蹈、音樂等多種藝術(shù)元素來豐富自己的繪畫語言?！段璧浮穭?chuàng)作于1909—1910年。馬蒂斯在創(chuàng)作時(shí)，把模特兒帶到地中海岸邊，他認(rèn)為這件作品跟地中海給他的喜悅情緒緊密相連，畫中背景的藍(lán)色，寓意著仲夏八月南方蔚藍(lán)的天空，一大片綠色讓人想起翠的綠地，人物的朱砂色則象征著地中海人健康的棕色身體。在這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈者似乎被某種粗獷而原始的強(qiáng)大節(jié)奏所控制，他們手拉著手圍成一個(gè)圓圈，扭動著身軀，四肢瘋狂地舞動著。據(jù)說，馬蒂斯的這個(gè)主題可以追溯到希臘的瓶畫和民間舞蹈。

（二）名詞解釋

1、審美教育

亦稱美育或美感教育，是一種通過美的教育而使人性發(fā)展和完善的活動。審美教育的基本內(nèi)容是：通過具體的審美活動而逐步培養(yǎng)人的正確的美丑觀、善惡觀、是非觀、愛憎觀，從而凈化人的心靈；逐步培養(yǎng)和提高人鑒賞和創(chuàng)造美的能力，使人的潛能得到更好的發(fā)揮。審美教育的特點(diǎn)是寓教于樂，在沒有任何強(qiáng)制的過程中潛移默化，最終達(dá)到人性的逐步發(fā)展和完善。審美教育不應(yīng)僅僅局限于自然和藝術(shù)領(lǐng)域，還應(yīng)包括社會實(shí)踐，在社會實(shí)踐中進(jìn)一步培養(yǎng)人和現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系。在西方，柏拉圖（Platon，公元前427—公元前347）、亞里士多德（Aristoteles，公元前384—公元前322）開始注意倡導(dǎo)審美教育；在近代，對審美教育給予極大關(guān)注的是德國美學(xué)家席勒（J．C．F．Schiller，1759—1805），他認(rèn)為要把人性從自私和腐化中拯救出來，使人的感性沖動和形式?jīng)_動（又稱理性沖動）協(xié)調(diào)一致，使不合理的社會變成合理的社會，惟一的途徑就是通過審美教育。馬克思主義認(rèn)為，審美教育并非獲得人性解放的最終條件，而是人認(rèn)識世界、改造世界和自身的一個(gè)重要手段。因此，審美教育對人的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

2、審美鑒賞力

是指人的一種歷史地形成的鑒別、認(rèn)識和評價(jià)現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象和藝術(shù)品之美丑的能力，亦稱審美判斷力。它是審美主體（人）通過美的創(chuàng)造和美的鑒賞而培養(yǎng)起來的一種能力，具有社會性和個(gè)體性差異。從社會性的角度說，任何主體的審美鑒賞力都是受到一定歷史發(fā)展所提供的可能性的制約，因而具有共同的地方；但是由于主體的生活經(jīng)驗(yàn)不同、審美修養(yǎng)的不同，審美鑒賞力又表現(xiàn)出個(gè)體之間的差異性。它既是依賴于個(gè)人審美趣味的單獨(dú)判斷，同時(shí)又普遍有效。德國美學(xué)家康德（Immanuel Kant，1724—1804）把它歸于“先天共通感”。但按照馬克思主義美學(xué)觀，共同的審美鑒賞力是同一社會關(guān)系的產(chǎn)物。審美鑒賞力的培養(yǎng)和發(fā)展，不但依賴于直接鑒賞經(jīng)典藝術(shù)品，而且還依賴于社會實(shí)踐，在實(shí)踐中形成正確的是非、善惡、真?zhèn)?、美丑觀念。

3、美術(shù)分類

美術(shù)是人類特有的精神產(chǎn)品，是人類在長期認(rèn)識和改造世界的過程中，為了更好地生存而以自然和人造材料，通過平面和立體的形式，表達(dá)人類思想、情感和意識形態(tài)的精神的物質(zhì)化顯現(xiàn)。可以說，有了人類，就有了美術(shù)。為了更好地理解美術(shù)，人們做出了各種努力。由于美術(shù)是由人創(chuàng)造并最終服務(wù)于人類，所以自西方文藝復(fù)興時(shí)期開始，美術(shù)就被歸入人文學(xué)科，與自然學(xué)科并列。在這其中，又由于美術(shù)的塑造性而被稱之為造型藝術(shù)，與表演、詩歌、文學(xué)、音樂等藝術(shù)并列。但“造型藝術(shù)”這個(gè)概念也是有局限的，因?yàn)橄裎璧?、戲劇、藝術(shù)體操等表演藝術(shù)也同樣強(qiáng)調(diào)造型性。于是，人們又根據(jù)各個(gè)藝術(shù)門類在時(shí)間和空間上的特點(diǎn)而把美術(shù)劃分在“空間藝術(shù)”的范疇之內(nèi)。

由于美術(shù)既是一種具體的社會歷史現(xiàn)象又是流動的文化精神形態(tài)，其中包含了豐富的美術(shù)現(xiàn)象、美術(shù)形態(tài)和美術(shù)門類，同時(shí)，美術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞又是復(fù)雜而開放的，與不同時(shí)期、社會、歷史、種族、文化、觀念、心理等有著千絲萬縷的聯(lián)系，所以，從本質(zhì)上說，任何關(guān)于美術(shù)的定義、概念和理論都是不完整的，只是我們理解美術(shù)的參照。

四、小結(jié)

(一) 本課包含內(nèi)容十分豐富，學(xué)生應(yīng)把握住教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)，在如何進(jìn)行美術(shù)鑒賞上下功夫。

(二)參考案例分析、設(shè)問研討和讓學(xué)生對具體作品進(jìn)行全面分析的方法。

高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)工作總結(jié)

美術(shù)鑒賞教案模板

初中美術(shù)欣賞課教案模板

高中美術(shù)鑒賞教師教學(xué)工作總結(jié)

美術(shù)欣賞課教案模板

美術(shù)鑒賞教案 篇6

教學(xué)目的

① 了解中國古代園林的種類、特點(diǎn)及代表性作品;

② 結(jié)合實(shí)例了解中國造園藝術(shù)的原則精神和具體經(jīng)驗(yàn)。

① 中國古代園林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。

② 私家園林以蘇州為最盛，設(shè)計(jì)以中國山水畫為藍(lán)本，追求細(xì)膩曲折豐富的變化，形成濃郁的人文環(huán)境。

③ 中國古代園林藝術(shù)積累了豐富的造園經(jīng)驗(yàn)。明代計(jì)成《園冶》一書對園林選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統(tǒng)的論述。

我國遠(yuǎn)在秦漢時(shí)期就已經(jīng)利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題，這比西方18世紀(jì)興起的英國“風(fēng)景式”園林大約要早兩千多年。的圓明園，它的一百余個(gè)景區(qū)之中約半數(shù)是自成一體的小園林，因此而被西方人譽(yù)之為“萬園之園” “詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術(shù)所追求的境界。因此，過去的造園匠師們口授心傳，多少都接受一些詩畫方面的陶冶，而的造園家如計(jì)成英語教學(xué)方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規(guī)劃設(shè)計(jì)的，其中如唐代的王維、白居易，宋代的趙佶、司馬光，元代的倪元鎮(zhèn)，清初的石濤、李漁等人，為了渲染園林的詩的情調(diào)，常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬，滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲，乃至風(fēng)動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音，都能以“音”入景。曹雪芹筆下的瀟湘館，那“凰尾森森、龍吟細(xì)細(xì)”更是繪聲繪色，點(diǎn)出園林濃郁的詩情畫意。

1、 師：如詩如畫的蘇州園林是如何體現(xiàn)出她的巨大藝術(shù)魅力的呢?

a、自然環(huán)境的山形水勢，包括人工疊山和開鑿的泉流湖水;

b、建筑物及其特殊的人文內(nèi)涵;

c、園林內(nèi)的樹木花卉;

d、園外大環(huán)境的景觀、氛圍。中國造園藝術(shù)是多方面因素的配合，達(dá)到人與自然的和諧。

2、討論皇家園林與私家園林有何差異。

皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時(shí)期?；始覉@林布局以江南園林為參照，并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進(jìn)行設(shè)計(jì)、構(gòu)思，以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴(yán)重破壞與搶掠。

三、 總結(jié) ：

園林藝術(shù)作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術(shù)情趣，它取法自然，高于自然，融建筑美和自然美為一體。

四、 拓展 ：

結(jié)合文字和圖片寫篇關(guān)于園林的抒情散文。

1、 了解中國古代大型雕塑的遺存。

2、 了解中國古代陵墓雕塑的內(nèi)容：地上紀(jì)念性雕塑、墓室內(nèi)隨葬的俑和明器，其代表作品與藝術(shù)成就;從中體會紀(jì)念性大型雕塑與小型架上雕塑之間不同的藝術(shù)語言特點(diǎn)。

1、 通過對典型作品的藝術(shù)分析，啟發(fā)學(xué)生理解大型廣場雕塑與室內(nèi)小型雕塑的不同特點(diǎn);理解不同材質(zhì)的作品對雕塑語言的不同運(yùn)用。

2、 古代隨葬的俑和明器所反映的靈魂觀念對后世仍有影響，現(xiàn)在社會上仍有以紙人、冥幣等隨葬的封建迷信活動，啟發(fā)學(xué)生對此有批判的認(rèn)識。

1、20世紀(jì)下半葉，中國古代雕塑有什么樣的重大高中化學(xué)試卷網(wǎng)發(fā)現(xiàn)?

2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分?兵馬俑有什么樣的特點(diǎn)?

3、引導(dǎo)學(xué)生比較霍去病墓石刻群，指名鑒賞。

簡介：唐乾陵 唐高宗李治和武則天的合葬墓。位于陜西省乾縣北的梁山上。全國重點(diǎn)文物保護(hù)單位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中國古代雕刻藝術(shù)的重要寶庫之一，其題材和雕刻手法均大大超過了以前的陵墓石刻，既有圓雕，也有浮雕和線雕。有唐太宗生前所乘的6匹戰(zhàn)馬的浮雕──昭陵六駿。自乾陵以后，石刻群的組合基本固定，按性質(zhì)不同，可分6類：1、 獅子;2、 石人石馬和馬夫;3、 翼獸化學(xué)工業(yè)出版社電話和北門六馬;④ “蕃酋”像;⑤ 華表;⑥ 碑石、無字碑和述圣記碑。

4。、欣賞漢、唐俑。唐三彩是唐代低溫鉛釉陶器。胎料多為白色瓷土，先以1 150 ℃左右的溫度素?zé)┯院笤僖?00 ℃燒成。創(chuàng)始于初唐，繁榮在盛唐。為喪葬明器，其流行同厚葬之風(fēng)有關(guān)。

你最喜歡哪件作品?

重點(diǎn)：擊鼓說唱俑：東漢時(shí)期，陶俑繼續(xù)流行于中原和關(guān)中一帶，造型較西漢時(shí)期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態(tài)傳神，舞姿優(yōu)美，是生動的古代雕塑藝術(shù)精品。形象極為生動。

總結(jié) ：地上紀(jì)念性雕塑高一物理教案、墓室內(nèi)隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術(shù)成就

三、布置課外思考：

中國古代陵墓雕塑包括幾部分?它們和現(xiàn)實(shí)生活有什么聯(lián)系?

1、 了解中國古代宗教雕塑的代表性作品及藝術(shù)成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。

2、 認(rèn)識宗教雕塑的豐富內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)上可以繼承的價(jià)值。

1、石窟寺藝術(shù)是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟寺藝術(shù)遺存，反映了中國美術(shù)發(fā)展的階段性變化，有重要的文化價(jià)值和藝術(shù)史價(jià)值。

2、 寺觀雕塑有泥塑、木雕英語課件網(wǎng)、夾等多種材質(zhì)，以泥塑居多，泥塑的裝鑾對作品的藝術(shù)表現(xiàn)效果有重要作用。

3、 宗教雕塑作品以現(xiàn)實(shí)生活中的各種類型人物為參照，加以理想化，創(chuàng)造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。啟發(fā)學(xué)生將宗教美術(shù)中的迷信成分與成功的藝術(shù)創(chuàng)造區(qū)分開來。

一、導(dǎo)入：世界上有哪些宗教?你在哪見到有宗教雕塑 ?

菩薩 是僅次于佛的佛教形象，能夠自覺與覺他，而尚未達(dá)到修行的果位，釋迦牟尼在成佛之前也是菩薩形象。在佛經(jīng)中常提到的菩薩有彌勒、文中學(xué)數(shù)學(xué)教學(xué)園地殊、普賢、觀音、大勢至等。北魏早期菩薩形象是男性的，面相豐滿，眼大而凸，眉長而平。鼻梁高隆與額際齊平，耳長垂肩，頭戴寶冠，與同時(shí)代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩薩日益女性化。面相圓渾，眉彎而長，細(xì)目，著寶冠或高發(fā)髻，具有少女或少婦的面相特征，常表現(xiàn)出一種溫柔嬌羞的神態(tài)。大足心神車窟的一組宋代菩薩形象，面容婉麗，戴珠光寶氣的花冠，是一種世俗貴婦人的形象。觀音即觀世音菩薩，唐代避太宗李世民之諱，改稱觀音。

2、石窟藝術(shù)作為佛教教義的形象體現(xiàn)，其造型和布局有著一小學(xué)四語文教學(xué)論文定的規(guī)范性。(由學(xué)生欣賞作品，教師提問，簡單了解造型和布局)20窟大佛造像表現(xiàn)了早期佛造像的特點(diǎn)。

B造像配置布局：一鋪多尊、橫(婆莎世界的釋迦摩尼，東方凈琉璃世界的藥師佛，西方極樂世界的阿彌陀佛)豎三世佛(過去世的燃燈佛，現(xiàn)在世的釋迦摩尼，未來世的彌勒佛)五尊佛(東西南北中)。

C 相貌與姿態(tài)：(在人像的基礎(chǔ)上為了突出佛性，32大人相，80種隨形好)。

D 形象的象征性：蓮花(代表超脫塵世，純潔高雅;身后火焰紋的頭光和背光：象征佛光普照，神圣無比;還有身近幾年高考數(shù)學(xué)試卷姿，手勢等都有象征性)。

(三)小結(jié)：總之，佛教雕塑體現(xiàn)了中國古代的雕塑水平，云崗石窟建造的較早，其特點(diǎn)具有踺陀羅佛教藝術(shù)特點(diǎn)，北魏遷都以后，其作品具有“瘦骨清像”的優(yōu)美風(fēng)格，如北魏龍門石窟的作品，還有麥積山石窟，到了隋唐，佛教藝術(shù)得到了空前的發(fā)展，人物的造型開始人性化和世俗化，如莫高窟和龍門奉先寺作品，所以唐朝有“菩薩象宮娃”的美譽(yù)。

石窟寺藝術(shù)是建筑、雕塑、壁畫的綜合體，歷朝修建的石窟上海有機(jī)化學(xué)研究所寺藝術(shù)遺存，反映了中國美術(shù)發(fā)展的階段性變化，有重要的文化價(jià)值和藝術(shù)史價(jià)值

這節(jié)課我們欣賞了中國古代佛教石窟藝術(shù)，在這里，需要說明的是：各類的佛像，本是佛教徒崇敬禮拜的對象。塑造這些佛像，本是為了宣揚(yáng)佛教教義，便于佛教徒的宗教修行實(shí)踐。但是，無須違言，這些佛像本身具有很高的藝術(shù)價(jià)值。他所體現(xiàn)出來的藝術(shù)成就，是人們?nèi)罕娭腔鄣捏w現(xiàn)，這其中凝聚著人們理想和幻想。對于這些藝術(shù)作品的保護(hù)和研究，正日益授越來越多的人們重視。

中國古代宗教雕塑的化學(xué)代表性作品及藝術(shù)成就，包括石窟寺雕塑和寺觀雕塑。

美術(shù)鑒賞教案 篇7

第一課 什么是美術(shù)作品 教學(xué)目標(biāo)

理解審美觀念的內(nèi)涵和形成過程；初步了解一些形式美的基本規(guī)律；大體掌握美術(shù)作品的基本涵義；培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。

教學(xué)基本思路

美術(shù)鑒賞是一門學(xué)科，但更是一種生活態(tài)度。學(xué)習(xí)這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術(shù)史上重要的美術(shù)作品，而更要培養(yǎng)學(xué)生以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高學(xué)生的審美和文化素養(yǎng)。所以本課的教學(xué)首先從什么是“美”入手，幫助學(xué)生了解“美”的觀念是怎樣形成和發(fā)展的，進(jìn)而使學(xué)生明確美術(shù)作品的基本含義及其開放性的內(nèi)涵。通過這個(gè)過程使學(xué)生明確“美”的概念是極為豐富的，它甚至就在我們的身邊，我們應(yīng)當(dāng)以一種歷史的、發(fā)現(xiàn)的 眼光去看待美術(shù)作品乃至我們的日常生活，這樣，我們的生活就會變得豐富多彩。

教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

1．美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的？ 2．美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么？ 3．如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美？ 教具與學(xué)具

教具：幻燈機(jī)、幻燈片、實(shí)物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。 學(xué)具：筆記本（或者作業(yè)紙）、筆。

教學(xué)過程 課程介紹： 1）自我介紹

2）我們手上拿到的這本美術(shù)鑒賞教材分三個(gè)單元共有24課時(shí)，我們第二單元不上，這樣的話剩下是17課時(shí)，再加考試1節(jié)課。美術(shù)鑒賞是一門學(xué)科，但更是一種生活態(tài)度。學(xué)習(xí)這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術(shù)史上重要的美術(shù)作品，而更要培養(yǎng)我們以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高我們的審美和文化素養(yǎng)。 教學(xué)流程：

一、導(dǎo)入：

同學(xué)們，有時(shí)候我們面對一幅美術(shù)作品，尤其是一幅經(jīng)典的繪畫作品時(shí)，我們怎樣看出畫中的含義并從中得到感受呢？這幅畫好在哪里？“美”在哪里？什么是美？什么是美術(shù)？審美鑒賞的意義在哪里呢？希望通過這節(jié)課的學(xué)習(xí)，大家能對此有所了解。 1．什么是“美”？

我國漢字中的“美”由羊、大兩字拼成，“羊大為美”。羊成為美的對象和社會生活中畜牧業(yè)的出現(xiàn)是分不開的。羊作為馴養(yǎng)的動物是當(dāng)時(shí)人們生活資料的重要來源，是人類可親的對象。尤其是對原始人類來說，還有什么東西比又肥又大的羊能使其感到美呢？從“美”字我們可以看出，美與經(jīng)濟(jì)實(shí)踐是密不可分的。

“美”與“不美”是人們看待美術(shù)作品甚至是生活中各種事物的最原始、最基本的情感。通過這樣一種樸素的情感，人們擺脫了像動物一樣無意識的、被自然所左右的狀態(tài)，有目的地去創(chuàng)造各種美好的事物（當(dāng)然也包括我們的美術(shù)作品），從而不斷地改造我們的生活，提高生活的質(zhì)量。由此可見： （1）“美”并不是憑空產(chǎn)生的，而是源于人們的生活實(shí)踐。

（2）“美”的觀念與相應(yīng)形式美法則的產(chǎn)生是長期的歷史積淀的結(jié)果。例如書中所舉的中國書法藝術(shù)與彩陶、青銅器的實(shí)例。將美的觀念與相應(yīng)的形式美法則運(yùn)用于生產(chǎn)、生活乃至藝術(shù)創(chuàng)作中，就產(chǎn)生了美術(shù)作品。

2、初步認(rèn)識美術(shù)作品的形式美法則： 放一段的外國流行歌曲(學(xué)生不熟悉的)。

設(shè)問：你覺得這段歌曲美嗎(要選擇學(xué)生喜歡的)?它表現(xiàn)了什么內(nèi)容呢(由于學(xué)生不熟悉，對外文歌曲表現(xiàn)的內(nèi)容一般不能描述)? 教師以此繼續(xù)發(fā)問：你不知道歌曲表現(xiàn)的內(nèi)容，那它美在哪里呢（學(xué)生一般都能問答出它美在旋律、節(jié)奏、音色、音質(zhì)上來)?教師在此基礎(chǔ)上歸納：旋律、節(jié)奏、音色、音質(zhì)就是歌曲內(nèi)容的存在方式，它所產(chǎn)生的美感，我們就把它叫做形式美。我們說，藝術(shù)都是相通的，音樂中有形式美，美術(shù)也有形式美??那么美術(shù)中的形式美又是什么呢？

在原始社會的時(shí)候，人們經(jīng)常把動物的牙齒串起來掛在脖子上，同學(xué)們知道這是為什么嗎？在開始他是作為一種勇敢的象征，或乞求神賜于力量。久而久之，隨著時(shí)間的推移，這種形式逐步脫離了原來的使用價(jià)值。人們看到他們時(shí)會自然而然的產(chǎn)生一種親切感，這時(shí)候，他已經(jīng)成為一種裝飾品，成為一種時(shí)尚，一種形式上的美感。這就是形式美。因此，形式美是人類獨(dú)特發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造之一。

到了古希臘時(shí)期，人們開始對形式美的研究和探討，并歸納總結(jié)了許多關(guān)于形式美的法則。比如，對稱、均衡、比例、對比、多樣統(tǒng)一等，形成了一個(gè)有機(jī)的整體。我們就先來了解一下美術(shù)作品的形式美。 A、請4位學(xué)生在黑板上寫“永”字，其他同學(xué)在下面寫。 寫好之后教師提問：你們覺得哪位同學(xué)寫的最好？為什么？

（幻燈出示寫歪的“永”和正規(guī)的“永”）總結(jié)：在漢字結(jié)構(gòu)規(guī)律中，重心平穩(wěn)、左右均衡是極為重要的法則。人們寫字時(shí)以米字格作為輔助，就是為了使初學(xué)者遵循這種美的法則。 B、觀看教材中“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字的圖片，他們之間有什么區(qū)別和聯(lián)系？它們的美體現(xiàn)在哪里？（六位同學(xué)一個(gè)小組進(jìn)行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學(xué)總結(jié)）

（引導(dǎo)學(xué)生從重心、對稱、平衡等形式美的角度尋找“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字之間的聯(lián)系。）

師：什么是美術(shù)作品？（包含著形式美法則的物品都可以稱為美術(shù)作品）

3、形式美的來源：

許多我們現(xiàn)在認(rèn)為的美術(shù)作品，在其產(chǎn)生之初其實(shí)是實(shí)用品，只是到后來才被當(dāng)做“美術(shù)作品”看待的。但是在這些物品中同樣包含著美的觀念和形式美的法則，因而，它們雖然不是嚴(yán)格意義上的美術(shù)作品，但并不妨礙我們用審美的眼光來觀看它們。 如原始社會的彩陶，古時(shí)候是盛水，吃飯的普通器皿，現(xiàn)在卻成了博物館里供人們欣賞的價(jià)值連城的古文物；又如商、周時(shí)代的青銅器，是宗廟里祭祀用的器具，而在明代的《竹院品古》圖里，青銅器已經(jīng)被當(dāng)作了供人欣賞把玩的美術(shù)作品，它的器形、裝飾、色澤成為了關(guān)注的因素。今天，老師也請大家來簡單鑒賞一下彩陶和青銅器。

請說出在過去學(xué)過的語文、歷史知識中你所了解的彩陶或青銅器的精品1-2件？

A、幻燈展示：彩陶中的紋飾。 教師提問：你覺得這些圖案漂亮嗎？他們都遵循了形式美中的那些原則？古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上？你知道這些圖案都表示什么嗎？ （六位同學(xué)一個(gè)小組進(jìn)行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學(xué)總結(jié)）

師： 有一些很特殊的圖形，如半坡出土的人面魚紋盆，是在盆的內(nèi)壁描繪圖案，用裝飾的手法畫出一個(gè)圓圓的臉，三角形的鼻子，用兩根短線畫出眼睛，似乎閉目在默默地祈禱什么，雙耳和嘴的部位都畫著魚，盆的其它部位也畫著魚。這種圖形似乎和半坡氏族的原始信仰有關(guān)，是圖騰崇拜的產(chǎn)物。 彩陶中的動植物形一般都用幾何形把它概話出來形神兼?zhèn)?，顯示了彩陶藝術(shù)寫心寫意的高超水平。 彩陶的象形圖案多種多樣，最基本的主題是生殖主題。有大量的魚、蛙、植物果實(shí)、花朵的描繪（左圖）。半坡時(shí)代人的壽命平均二三十歲，生育是即神秘而又急迫的事情。所以魚蛙這些多產(chǎn)的動物就成了生育的象征。尤其在母系氏族社會里，對生育能力的贊美就是對女性的贊美。生育繁衍的主題在民間藝術(shù)里一直延續(xù)到今天。

B、青銅器是用銅錫合金制作的器皿和工具。先秦時(shí)代，青銅器的鑄造技術(shù)和造型藝術(shù)在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光輝燦爛的成就。 視頻展示：商代和周的青銅器 提問：商代和周的青銅器有什么不同？ 幻燈展示：青銅器中的紋飾。

教師提問：你覺得這些圖案都遵循了形式美中的哪些原則？古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上？你知道這些圖案都表示什么嗎？ 它們的靈感來自哪里？

師：青銅器的紋飾有多種紋飾這些怪獸圖案，大都是氏族圖騰崇拜的殘余，在維護(hù)社會習(xí)俗，溝通人們的精神世界方面，與文字一起扮演著政治、宗教和藝術(shù)傳統(tǒng)等各方面的特殊職能。

總結(jié)：古時(shí)候人能把自身體驗(yàn)到的運(yùn)動、均衡、重復(fù)、強(qiáng)弱等節(jié)奏感用畫筆表現(xiàn)出來，這無疑是神奇的創(chuàng)造。上述作品的紋飾之所以看起來比較美是因?yàn)樗鼈兪前凑找欢ǖ男问揭?guī)律創(chuàng)造出來的，而它們的靈感就是我們的祖先從自然萬物的形象中獲得的。

4．從實(shí)用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換

A、展示一些作品，包括一幅繪畫作品，一幅雕塑作品，一幅木版年畫，教材中的“漆盒”，教材中的“民居院落一角”。

教師提問：這些物品哪一些可以被稱之為“美術(shù)作品”？為什么？

教師：繪畫和雕塑是美術(shù)家為了審美的目的而創(chuàng)作的，這毫無疑問是美術(shù)作品。但是有一些生活用品，它們最初被制造的目的不是為了用于單純的審美活動，而是源于生活的需要，例如教材中所列舉的青銅器、明代的漆盒、云南納西族民居院落等，但是，他們最初也是按照形式美的法則制造出來的，在當(dāng)時(shí)雖然普通，但是經(jīng)過歷史的積淀會逐步獲得較高的審美價(jià)值。

B、這些手提袋、手套、門票都是美術(shù)作品嗎？試以本課所學(xué)的知識簡要的分析它們？以證明你的觀點(diǎn)？

師：一方面，這些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在著形式美的因素。例如，物品的長寬比例、色彩的搭配、圖案的運(yùn)用，這些都是為了使物品更加美觀，是形式美法則的具體運(yùn)用。其次是審美功能和實(shí)用功能的關(guān)系。好的物品往往是把這兩個(gè)方面結(jié)合在一起的。例如手提袋要求輕巧靈便，簡潔大方，色彩鮮艷而富有裝飾性，既方便提東西，又具有醒目的審美效果。又如手套，不僅色彩使人感到溫暖，而且圖案的方向變化既可以交代各部位的不同功能，同時(shí)也可以打破形式上的單調(diào)。

5、美術(shù)鑒賞的意義？

教師提問：看了上述作品，你認(rèn)為美術(shù)鑒賞的意義有哪些？ 總結(jié)：

1）在我們的生活中美是無處不在的，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學(xué)會去認(rèn)識這些美好的事物，才能更好地生活。 2）鑒賞美術(shù)作品可以培養(yǎng)我們的審美鑒賞能力，幫助我們豐富對美的認(rèn)識，并且認(rèn)識到形式美的法則。 第二課 圖像與眼睛

一、教學(xué)目標(biāo)

通過教學(xué)，使學(xué)生了解美術(shù)作品中形式構(gòu)成的基本要素(圖象)(美術(shù)語言等)，以及根據(jù)圖象的特點(diǎn)而劃分的三大類別:具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù);掌握這三種圖象類型的特征。理解三種美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步掌握欣賞的方法.

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

重點(diǎn)：了解美術(shù)語言；突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限,了解美術(shù)形象的基本種類；理解三類美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步掌握欣賞的方法。

難點(diǎn)：如何運(yùn)用邏輯語言講授藝術(shù)語言。根據(jù)美術(shù)作品的圖象特征來劃分三種美術(shù)形態(tài)(具象、意象、抽象美術(shù))；從形象人手來理解三種美術(shù)形態(tài)的特點(diǎn)。

三、教材分析：本課主要內(nèi)容是圖象的三種分類：具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)。

四、設(shè)計(jì)思路：

1、以圖象與眼睛的關(guān)系（視覺藝術(shù)）的理解導(dǎo)入，然后直接分析、討論圖象通過那三種類型反映物象。

2、在架上都岌岌可危的今天，是否強(qiáng)調(diào)語言特色。其實(shí)不懂“美術(shù)語言”，就難看懂圖象的三種分類（具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)）的內(nèi)涵。所以先以弄懂美術(shù)語言為先導(dǎo)，再了解圖象的三種分類；教師可以自己現(xiàn)場表演某一分類，增加教學(xué)氛圍，提高學(xué)生的興趣。

五、課時(shí)：一課時(shí)

六、新課教學(xué)：

1、導(dǎo)入：對比：委拉斯開支（1650）《宮女》

畢加索（1957）《宮女》 因兩幅畫所用美術(shù)語言等不同，所以我們對畢加索的畫難以看懂。 揭題

第二課

圖象與眼睛 A、美術(shù)語言——特殊語言

“人有人言

鳥有鳥語”

海軍通信兵（旗語）

啞巴（啞語） 比較：文學(xué)、音樂、舞蹈、戲劇

藝術(shù)語言的分類

形體、明暗、色彩、空間、材質(zhì)、肌理。 ① 形體：點(diǎn)線面體，表現(xiàn)輪廓結(jié)構(gòu)。

例：《花果冊頁》、《曼陀林和吉他》 ② 明暗：受光部等。表現(xiàn)體積。

例：《側(cè)椅的人體》、

③ 色彩：固有色、條件色、表現(xiàn)性色彩、裝飾性色彩；

體現(xiàn)色彩表現(xiàn)力（最具感染力）；色彩具有象征性。例：《果熟來籬圖》《草垛》

④ 空間：實(shí)體空間、虛擬空間；創(chuàng)造或再現(xiàn)空間關(guān)系。焦點(diǎn)透視、散點(diǎn)透視。 例：《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨(dú)釣圖》 ⑤ 材質(zhì)、肌理：材質(zhì)、質(zhì)地、表面紋理 ；

體現(xiàn)材質(zhì)美感、加強(qiáng)表現(xiàn)效果。

例：大理石

小結(jié)：幾張圖片，讓學(xué)生討論分析，自主學(xué)習(xí)，嘗試應(yīng)用。

4、圖象通過三種類型反映物象

具象——具體而精確的再現(xiàn)，逼真、寫實(shí)。（提問：印象、特點(diǎn)如何）

毛主席去安源（劉春華）、靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）

意象——直覺想象、幻覺等構(gòu)成表象、理性、怪誕（提問：手法、特點(diǎn)如何）

八大的作品、夏加爾的作品

（教師可以自己現(xiàn)場表演） 抽象——對自然對象省略、舍棄、視覺刺激、趨向音樂性、

意蘊(yùn)的含混性；平面化、視覺沖擊力（提問：形式、特點(diǎn)如何） 康定斯基的作品、蒙德里安的作品（建筑、服裝 生活用品的應(yīng)用） 中國的書法作品 實(shí)戰(zhàn)演習(xí)：

十多幅圖片學(xué)生分組選擇回答屬于那種類型圖象

小結(jié)：美術(shù)作品因美術(shù)語言運(yùn)用的不同而產(chǎn)生的圖象給人感覺也不同；美術(shù)作品表現(xiàn)的方法也可以不同，不能用“像不像某種事物”的標(biāo)準(zhǔn)來衡量一切美術(shù)作品，即便是具像美術(shù)作品也不能等同于照片。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。 備用資料

圖象與眼睛

“色盲表”、馬格里特《錯誤的鏡子》 眼睛——心靈的窗戶

“西方的微笑”《蒙娜麗莎》、“東方的微笑”《麥積山菩薩》

古人云：“神在雙目

情在口眉”

“仰視心恭，俯視心慈，平視心直，側(cè)視心快?！?/p>

2、美術(shù)形象與自然中真實(shí)原型是否有區(qū)別 照片“長城”與吳冠中的創(chuàng)作“長城”對比

源于生活、高于生活

傳神、氣勢、氣韻、意境、天人合

一、人生四種境界、選擇、提煉、概括、改造、藝術(shù)加工 創(chuàng)造藝術(shù)典型

教皇英諾森十世

面包（柯勒惠支） 生活中是否有藝術(shù)典型？ 創(chuàng)作方法：

① 再現(xiàn)性

偏重于寫實(shí)

才烏克西斯

巴爾哈西烏斯

特點(diǎn)：文學(xué)性內(nèi)容、典型化靠攏、情感藏于形象背后 《篩谷的婦女》

② 表現(xiàn)性

主觀世界的真實(shí)性，偏重于感情，不拘泥如實(shí)描寫

特點(diǎn)：趨于抽象，拋開解剖、比例、結(jié)構(gòu)、空間平面化、突出形式味

蒙克 《吶喊》 第一單元 美術(shù)與眼睛

第三課 我們怎樣運(yùn)用自己的眼睛

教學(xué)目標(biāo)：1）培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，學(xué)會從多角度、多層面鑒賞美術(shù)作品。

2）掌握美術(shù)鑒賞的四種基本方法。

教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)：1）如何從多種角度去欣賞一幅美術(shù)作品。

2）四種鑒賞方法的運(yùn)用。

教具：多媒體播放工具、實(shí)物投影儀等。

教學(xué)時(shí)間：一課時(shí)。

教學(xué)過程：（導(dǎo)課）故事導(dǎo)入：馬遠(yuǎn)和夏圭是中國南宋時(shí)期著名的山水畫家，他們以邊角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，史稱“馬一角”和“夏半邊”，在中國山水畫占有重要位置?？墒牵貏e喜歡書畫的明代皇帝朱棣卻不這么看。有一次，有人稱贊了幾句馬遠(yuǎn)和夏圭的作品，朱棣聽了十分生氣，遂斥之曰：“殘山剩水，宋僻安之物也，何取焉！”同樣的作品，為什會有截然不同的評價(jià)呢？

一、美術(shù)作品的時(shí)代性與地域性

·要對美術(shù)作品作出評價(jià)就要了解美術(shù)作品的時(shí)代性及地域性。

·時(shí)代性：是說某些題材、內(nèi)容只有在這個(gè)時(shí)代才有，而不可能出現(xiàn)在別個(gè)時(shí)代。

·地域性：是說某些題材、內(nèi)容可能在這個(gè)地區(qū)不斷出現(xiàn)，而對另一個(gè)地域來說幾乎是不可能的。

·因此美術(shù)作品的產(chǎn)生無論是題材、內(nèi)容、形式、風(fēng)格都受到時(shí)代性和地域性條件的限制。

案例一：問：作品產(chǎn)生于什么時(shí)代？哪個(gè)國家？（羅中立的《父親》）

畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實(shí)主義手法，刻畫出一個(gè)勤勞、樸實(shí)、善良、貧窮的老農(nóng)的形象。他咄咄逼人，發(fā)人深省。因?yàn)檫@位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民。正是他們辛勤的勞動，才養(yǎng)育出世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親！ 此畫問世后，便引起強(qiáng)烈反響。尤其是在我們整個(gè)民族經(jīng)歷了十年浩劫這個(gè)重大災(zāi)難之后，它所激起的不只是觀者對老農(nóng)個(gè)人身世的懸想，更是對整個(gè)中華民族這個(gè)農(nóng)業(yè)大國命運(yùn)的深深思索

案例二：作品產(chǎn)生于什么時(shí)代？哪個(gè)國家？（達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》）

案例三：問：兩幅畫的構(gòu)圖形式上有哪些差異？兩畫的創(chuàng)作相距100年，達(dá)?芬奇等大師們在文藝復(fù)興盛期追求平衡、和諧的審美趨向。而丁托列托時(shí)代追求激烈交錯的“動”感，這也是當(dāng)時(shí)正在流行的“風(fēng)格主義”樣式美術(shù)形式也受到時(shí)代性、地域性的影響。

二、如何判斷美術(shù)作品的意義和價(jià)值

我們先分析一個(gè)案例：根據(jù)《圣經(jīng)》故事，大衛(wèi)是以色列歷史上的一位少年英雄，因戰(zhàn)勝巨人哥利亞的入侵成為以色列國王，因而被作為民族英雄成為西方文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)家爭相表現(xiàn)的重要題材。下面我們一起來分析二座不同時(shí)代、不同雕塑家所創(chuàng)作的《大衛(wèi)》像

兩座《大衛(wèi)》塑像對比給予我們的啟示

·美術(shù)作品一旦產(chǎn)生，就具有了意義和價(jià)值。對一般觀眾而言，符合了我們對題材和圖式的期待、影響面廣、為大多數(shù)人認(rèn)同的，其意義和價(jià)值就大，否則就小。

·多納太羅的《大衛(wèi)》在當(dāng)時(shí)有價(jià)值，但到米開朗基羅時(shí)代就相形見絀?？梢娒佬g(shù)作品的意義和價(jià)值有絕對的一面也有相對的一面。

·對美術(shù)作品的意義和價(jià)值的判斷受到時(shí)代性、地域性和藝術(shù)創(chuàng)新三個(gè)方面的制約，也就有了各種判斷的角度，由此產(chǎn)生分歧。那么，我們?nèi)绾慰创@一點(diǎn)呢？

三、如何看待美術(shù)作品意義和價(jià)值判斷上的分歧？

·我們對美術(shù)作品的鑒賞可以有許多角度，和許多方法，同時(shí)也可以做出許多解釋。

美術(shù)鑒賞的方法

分小組

一、

二、

三、四組討論并回答。

1、感悟式鑒賞

欣賞《富春山居圖》、齊白石的作品。問：作品給你的第一感覺是什么？使你聯(lián)想到什么？學(xué)生討論并回答。教師補(bǔ)充并小結(jié)。

2、形式鑒賞

問：形式鑒賞主要包括哪些方面的內(nèi)容？結(jié)合圖片賞析存在的特點(diǎn)。

3、社會學(xué)式鑒賞

畫面有哪些不同？它有什么特殊意義嗎？學(xué)生回答。

4、比較式鑒賞

兩幅作品有哪些異同？請簡短敘述。

對美術(shù)作品的評價(jià)是不是任意的？

·由于評價(jià)的角度、方法、角色的不同，即使對同一件美術(shù)作品的評價(jià)都會各異。這說明，美術(shù)作品的意義和價(jià)值是開放的，美術(shù)作品本身也是多義的，批評者的不同觀點(diǎn)的相沖撞，是對作品的豐富和補(bǔ)足。

·但是對美術(shù)作品的評價(jià)也不是任意的，他必須建立在對作品及其相關(guān)知識了解的基礎(chǔ)之上。

集體討論：用兩種鑒賞方法來對該作品的意義與價(jià)值作出較合理的解釋嗎？

課后延伸

活動建議一:嘗試選擇課文中所述的一種鑒賞方式,用150字左右的短文描述> 活動建議二:通過書籍、報(bào)刊或上網(wǎng)查找相關(guān)資料,用多種鑒賞方式對>撰寫一篇300字左右的鑒賞文章。 版本二：

一、教學(xué)目標(biāo)：

通過教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生用審美意識,學(xué)會從多角度\\多層面鑒賞美術(shù)作品。

掌握美術(shù)鑒賞的四種基本方法。

二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)：

重點(diǎn)：如何從多角度去鑒賞一幅美術(shù)作品。

四種鑒賞方法的運(yùn)用。

難點(diǎn)：結(jié)合實(shí)例如何鑒賞美術(shù)作品。

(重要意義)

三、教材分析：教材內(nèi)容主要兩個(gè)層面：

1、可以從不同的角度來欣賞美術(shù)作品，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認(rèn)識是不同的。

2、理解并掌握美術(shù)鑒賞的四種基本類型：A、感悟式鑒賞；B、形式鑒賞；C、社會學(xué)式鑒賞；D、比較式鑒賞。它們之間既有區(qū)別又有相互滲透。

四、設(shè)計(jì)思路：主要解決學(xué)生鑒賞美術(shù)作品的四種基本方法.。最好用視頻、畫面分割等手段幫助學(xué)生理解，也可以利用各種繪畫的過程讓學(xué)生知道美術(shù)作品是怎樣產(chǎn)生的。幫助學(xué)生突破以往簡單化、概念化的欣賞習(xí)慣；給學(xué)生提供一種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。利用學(xué)生對“形式美法則”和中國畫“詩情畫意”結(jié)合比較了解的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)介紹“感悟式鑒賞”與“形式鑒賞”。

五、課時(shí)：二課時(shí)

六、新課教學(xué)

導(dǎo)入 （視頻“蒙娜麗莎”）

（一）、從不同的角度欣賞“蒙娜麗莎” ① 從形式形象入手 ② 內(nèi)容的理解與體驗(yàn) ③ 內(nèi)蘊(yùn)的探究和領(lǐng)悟

（

二、）四種鑒賞的基本方法

1\\感悟式鑒賞 (感悟)現(xiàn)代齊白石的《千里蛙聲出山來》

美術(shù)作品.的印象

美術(shù)作品.展開的聯(lián)想.2\\形式鑒賞 (觀察) 法國莫奈的《蓮池》等

美術(shù)作品的形象、構(gòu)圖、空間、形體、色彩、明暗、線條、筆墨。 3\\社會學(xué)式鑒賞

(探究) 荷蘭倫勃朗的《夜巡》、南宋陳容的《墨龍》等 美術(shù)作品的

畫家生平、委托或贊助人、文化背景、社會基本價(jià)值觀。 4比較式鑒賞 (比較) （宋文同的《竹子》與清鄭板橋的《竹子》

美術(shù)作品的 橫向：相同點(diǎn)、不同點(diǎn)。

縱向：相同點(diǎn)、不同點(diǎn)。 個(gè)人或分組欣賞

可用“描述—分析—解釋、判斷”的方式

“春”（意大利波提切利）“靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）思（羅丹）簪花仕女圖 唐（周肪）華嚴(yán)寺菩薩（遼）拾穗（米勒）

課后作業(yè)：分發(fā)四種不同欣賞美術(shù)作品的資料（圖片不要太多）。要求學(xué)生對某一作品查找相關(guān)資料，用四種方式中取某一種方式（也可幾種方式滲透）進(jìn)行短文描述。準(zhǔn)備在第二教時(shí)發(fā)言。

第 二 教 時(shí)

第二教時(shí)分兩部分組成：（教師課前應(yīng)有充分的準(zhǔn)備）

1、根據(jù)第一節(jié)課后作業(yè)，要求各組派1-2位代表上臺發(fā)言。要求學(xué)生有目的地從某一種方式（也可幾種方式滲透）對作品進(jìn)行分析。在活動過程中，要注重“理解觀察角度”——“觀察”——“分析與研究”這幾個(gè)環(huán)節(jié)有機(jī)的結(jié)合。教師要及時(shí)給以糾正、引導(dǎo)，也可以要求其他組的學(xué)生給以評判。應(yīng)有小結(jié)。（時(shí)間1/3左右）

2、采取中央臺“鑒寶欄目”的形式，利用學(xué)生比較熟悉的作品。如中國畫：北宋張擇端的《清明上河圖》、東晉顧愷之的《洛神賦》（天津人民出版社出版的長卷）等；如西畫：畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《向日葵》（可以以寫真的形式放大成大圖片）等。要求每組派1-2位同學(xué)上臺近距離觀察。然后分組派人上臺發(fā)言。（課件圖片要放大其作品某主要部分，便于其他學(xué)生對作品的了解）。要鼓勵學(xué)生從一定的廣度和深度來理解作品。

3、總結(jié)

(浙江省瑞安中學(xué)

黃福金

2006年12月)

版本三：

《我們怎樣運(yùn)用自己的眼睛》教學(xué)案例 文章來源：南京迷非博客

（一）教材分析：

本課為（湖南美術(shù)出版社）普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)試驗(yàn)教科書《美術(shù)鑒賞》第一單元《美術(shù)與眼睛》第三課。

本單元是美術(shù)鑒賞的入門課程。在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生主要是通過對一些有代表性的美術(shù)作品進(jìn)行嘗試性分析，系統(tǒng)地獲得美術(shù)鑒賞的基本意識，掌握科學(xué)的鑒賞方法。本課介紹的就是美術(shù)作品的四種鑒賞方法。

這個(gè)內(nèi)容主要包括兩個(gè)層面：

1、對美術(shù)作品的認(rèn)識并不是千篇1律的，我們可以從不同的角度來欣賞，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認(rèn)識是不同的；因此，對美術(shù)作品的認(rèn)識并不是固定不變的，隨著社會科學(xué)的發(fā)展和人類文明的進(jìn)步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內(nèi)涵。

2、理解并掌握美術(shù)鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學(xué)式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。

（二）學(xué)情分析

在與高中學(xué)生的交流中我了解到：現(xiàn)在的學(xué)生對經(jīng)典美術(shù)作品的興趣并不大。究其原因：第一，是對作品的相關(guān)內(nèi)容、背景了解不夠；第二，不知如何了解，不會欣賞作品；第三，學(xué)生的文化學(xué)習(xí)壓力很重，沒有時(shí)間對作品做深入了解 ；另外，經(jīng)典作品所產(chǎn)生的時(shí)代和它所表達(dá)的精神、內(nèi)容與現(xiàn)代學(xué)生的生活有一定距離，也是造成學(xué)生沒興趣的原因之一。

《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌?，對于這件已經(jīng)被反復(fù)講述的作品，人們的頭腦中已經(jīng)形成了一些習(xí)慣性的認(rèn)識，比如說“蒙娜麗莎非常美”，或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”，這些表述已經(jīng)成為這件作品的固定標(biāo)簽，把人們對蒙娜麗莎的認(rèn)識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學(xué)舌的方法復(fù)述對于作品的評價(jià)。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實(shí)上，蒙娜麗莎的美是有時(shí)代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓勵學(xué)生豐富對這幅作品的認(rèn)識，發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細(xì)節(jié)，另一方面要鼓勵學(xué)生提出對這幅作品的個(gè)人見解。

（三）教學(xué)思路：

這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術(shù)作品的問題。

本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導(dǎo)入，再通過比較生動的語言描述，借用一些引人入勝的細(xì)節(jié)內(nèi)容作為突破口來引發(fā)學(xué)生的注意力和興趣。面對一幅在藝術(shù)史上被反復(fù)提及的作品《蒙娜麗莎》，我把教學(xué)重點(diǎn)放在幫助學(xué)生突破以往簡單化、概念化的欣賞習(xí)慣，使他們意識到一幅作品所傳達(dá)的信息是多方面的上。另一方面也給學(xué)生提供四種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學(xué)等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認(rèn)識一幅作品，使學(xué)生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。

（四）研究主題：

了解美術(shù)作品所包含的信息是多方面的，學(xué)會用科學(xué)、系統(tǒng)的鑒賞方法來讀取美術(shù)作品中的視覺和文化信息，以達(dá)到對美術(shù)作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念，提高美術(shù)素養(yǎng)。

（五）教學(xué)方法

教學(xué)中始終貫徹教師邊導(dǎo)邊教，學(xué)生邊學(xué)邊練。

采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習(xí)等方法幫助學(xué)生突破以往簡單化的欣賞模式，使他們意識到一幅作品所傳達(dá)的信息是多方面的；另一方面給學(xué)生提供一種較為合理、科學(xué)的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學(xué)等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認(rèn)識一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習(xí)慣。

（六）教學(xué)目標(biāo)：

認(rèn)知目標(biāo)：了解美術(shù)鑒賞的四種方式

技能目標(biāo)：掌握美術(shù)鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運(yùn)用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進(jìn)行具體鑒賞分析。

情感目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，學(xué)會從多角度多層面鑒賞美術(shù)作品。

（七）教學(xué)重點(diǎn)：如何從多角度去欣賞一幅美術(shù)作品

教學(xué)難點(diǎn)：四種鑒賞方法的運(yùn)用

（八）教學(xué)準(zhǔn)備：教具：教材，課件，多媒體設(shè)備

學(xué)具: 教材，筆記本

（九）教學(xué)內(nèi)容及過程：

一、新課導(dǎo)入 師：播放一段影片

在巴黎的羅浮宮里，它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作，它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現(xiàn)在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷，這位神秘女郎究竟是誰？她為什么會成為今日的超級巨星？她的微笑隱藏著什么秘密？

今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》，一起感受大師的風(fēng)采。

二、初步觀察

師：映示《蒙娜麗莎》圖片。請學(xué)生談對作品的初步印象： 提問1：這幅作品表現(xiàn)了怎樣的一個(gè)人物形象？

生：分四人小組討論，將談話記錄整理在課堂練習(xí)反饋表上 生：請代表發(fā)言

師：提問2：你看到這件作品之后想到了什么？ 生：討論，記錄，發(fā)言

師：歸納總結(jié)。引導(dǎo)學(xué)生看教材P7頁上的圖表。

提問3：我們的發(fā)現(xiàn)和書中圖表有何不同？這說明了什么？ 生：回答 師：總結(jié)。

1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是單一的。

2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真正理解這幅作品。一副畫的美不但是表面的還有很多內(nèi)在東西需要你去細(xì)細(xì)品位。

師：怎么品味？離不開我們的眼睛。如何運(yùn)用自己的眼睛？這就是我們這節(jié)課要討論的話題。

揭示課題并板書：我們怎樣運(yùn)用自己的眼睛

三、賞析探究

師： 有這樣的一個(gè)故事，說有一個(gè)人在沙漠中遇到來自外星球的小王子，小王子求他畫一只綿羊，這個(gè)人努力地畫，有角的、沒角的、生病的??但怎么畫，小王子都說不對不對，最后那人畫了一只箱子，箱子上有個(gè)洞，并告訴小王子他要的羊就在這個(gè)箱子里。小王子非常滿意，說：“這就是我要的羊?！?師：提問：我們能否從這個(gè)有趣的、富有哲理的故事中悟出一點(diǎn)道理呢？

生：思考回答 師：小王子要的不是他眼睛所看到的綿羊，而是他心里想象的綿羊。眼睛看到的，實(shí)際上是一種約定俗成的標(biāo)準(zhǔn)，是一種程式化的東西我們欣賞一幅作品，同樣不能憑借以往的經(jīng)驗(yàn)，我們可以嘗試多角度的來進(jìn)行觀看和欣賞。

師：課件映示四種鑒賞方法并逐一講解。

感悟式鑒賞

1、師：投影中國水墨畫《蛙聲十里出山泉》（齊白石）

生：談初步印象:畫面上有什么？靜下心來仔細(xì)看，你有什么感受？

2、師：準(zhǔn)備兩段樂曲，請學(xué)生欣賞并為該畫配樂。

生：討論選擇并說出理由。

師：畫配樂

生：結(jié)合書中圖表再談欣賞感受。

3、師：這幅畫的高妙之處就在于用圖像來表現(xiàn)聲音，讓人仿佛聽到蛙聲。

結(jié)論：“觀山則情滿于山，觀海則意溢于海?！备形蚴借b賞要求從自身經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，充滿想象力和無限激情去欣賞作品。這種方法比較適合于寫意性和表現(xiàn)性的作品。因?yàn)榇祟愖髌纷非蟮牟皇强陀^地記錄對象，而是通過主觀化的形象處理來表達(dá)藝術(shù)家的情感。

形式鑒賞

1、師：美術(shù)作品的形式包括多方面的因素，如線條、色彩、材料、構(gòu)圖、形體等。

課件映示教材第4頁“美術(shù)作品形式構(gòu)成基本要素圖”。和感

2、師：課件映示莫奈《蓮池》。

師：簡要介紹：莫奈是印象派的代表人物，《蓮池》是他的代表作品。作者用畫筆表現(xiàn)出一幅睡蓮小橋的美景，給人的眼睛帶來一種不同的感受，

生：嘗試從色彩，筆法等方面分析該作品。

色彩：斑斕。似乎光線照耀的湖面就在眼前，有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。筆法：用水平筆法表現(xiàn)出水的寧靜，用垂直筆法表現(xiàn)柳枝的搖曳身姿。兩種筆法結(jié)合使畫面動靜結(jié)合，充滿生機(jī)。

3、思考交流：

師：課件映示三幅作品：《秋的節(jié)奏》（波洛克）、《九色鹿》（敦煌壁畫）、《紅樓夢人物》（張明山）。同時(shí)映示連線題，請學(xué)生完成

生：思考回答

社會學(xué)式鑒賞

師：社會學(xué)式鑒賞主要包括哪些方面的內(nèi)容？ 生：回答

師：這些內(nèi)容僅靠觀察是否能夠完全了解？如果我們單靠觀察作品不能理解它的社會學(xué)背景的話，應(yīng)該怎么辦？ 學(xué)生思考、討論并回答 教師對學(xué)生的認(rèn)識加以總結(jié)，并且進(jìn)行補(bǔ)充。教師特別要指明，社會學(xué)鑒賞要靠我們的探究才能完成，我們不能僅憑想象來完成社會學(xué)鑒賞，而要依靠圖書館和一定的資料來完成。

師：面對一件美術(shù)作品，除了了解它的外在內(nèi)容，構(gòu)成形式之外，我們也會不自覺的思考：畫家為什么要這么畫，它有什么特殊意義？這種提問的方式就是社會學(xué)式鑒賞。美術(shù)這種文化現(xiàn)象的存在與特定社會階層和社會生活是離不開的。如果我們可以從文化背景或其他相關(guān)的社會因素中去思考和考察，就可以更深層次地理解該作品。

1、師：課件映示《寫生珍禽圖》（黃荃）

提問：畫家畫了些什么？ 生：鳥，烏龜，知了等

師：他們之間有聯(lián)系嗎？ 生：無

師：畫家為什么這么畫呢？它有什么特殊含義呢？ 生：看書理解 ，回答

師：介紹《寫生珍禽圖》、

2、師：課件映示《夜巡》（倫勃朗） 生：看書理解，回答

師：介紹《夜巡》

3、師：如果僅靠觀察無法完全理解作品，我們應(yīng)該怎么辦？ 生：可以通過查閱相關(guān)書籍，網(wǎng)絡(luò)等方式來了解。

4、師：感悟式鑒賞側(cè)重情感，形式鑒賞離不開觀察，而社會學(xué)式鑒賞更需要探究，光憑想象是不夠的。 比較式鑒賞

1、師：有比較，才有鑒別。用比較的鑒賞方法來鑒賞美術(shù)作品往往也會有意想不到的收獲。

2、師：課件映示書中圖例?！尔惾诵小罚ǜ当ⅰ秾m女》（林風(fēng)眠）

同時(shí)映示書中圖表

生：口頭完成填表

3、用類似的表格比較兩幅《竹子》。

4、師：比較式鑒賞要在熟悉作品各種形式與內(nèi)容的基礎(chǔ)上才能更好地完成。并且要根據(jù)作品的內(nèi)容與形式的特點(diǎn)有針對性地加以比較。

四、練習(xí)反饋

師：再次映示《夢娜麗莎》。請學(xué)生用四種鑒賞方式對該作品進(jìn)行重新鑒賞

生：以小組合作的方式完成鑒賞。思考探討，并將討論結(jié)果整理以表格的方式記錄

師：播放相關(guān)影音資料幫助學(xué)生完成學(xué)習(xí)任務(wù)

生：交流各小組的討論結(jié)果

五、總結(jié)延伸 師：我們怎樣欣賞一幅畫，其實(shí)就是多動腦，多去想，去問自己，去和畫面交流就像和畫家本人去交流。大師的繪畫之所以是經(jīng)典就是因?yàn)樗麄兊漠媺蚰闳プx一輩子，永遠(yuǎn)也讓你讀不完。

真正的欣賞，不光是用眼看，還要用腦去“看”。希望今天的課能給同學(xué)們下面的學(xué)習(xí)帶來啟示和幫助。

（十）課后拓展

１、嘗試用四種鑒賞方式對作品《蒙娜麗莎》作綜合分析，寫一份鑒賞報(bào)告。

２、選擇一幅自己喜愛的美術(shù)作品，嘗試用四種鑒賞方式對該作品進(jìn)行分析研究，寫一篇作品賞析。

（十一）收獲與反思：

教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過：“教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。

在美術(shù)欣賞教學(xué)中，多種美術(shù)教學(xué)方式和手段的合理運(yùn)用是很重要的。適當(dāng)設(shè)置并提出一些能引發(fā)學(xué)生思考和探究興趣的問題亦不可少。激發(fā)學(xué)生的想象，激活學(xué)生的各種感官，這樣就可以讓學(xué)生盡可能地在美術(shù)學(xué)習(xí)活動中獲得愉快和積極的體驗(yàn)。

課堂教學(xué)中，學(xué)生的參與十分重要。教師還要特別注意引導(dǎo)學(xué)生積極主動地參與教學(xué)過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主、探究、合作式學(xué)習(xí)，讓他們在學(xué)習(xí)中學(xué)會主動發(fā)展。 了解學(xué)生，注重發(fā)揮學(xué)生在教學(xué)中的主體地位，是上一節(jié)成功課的關(guān)鍵。如何形成“多維互動”的教學(xué)氛圍，使學(xué)生的潛能得到相應(yīng)的發(fā)揮是我在以后的教學(xué)中一定要認(rèn)真思考的。

貼近學(xué)生，激活課堂，充分展示視覺藝術(shù)語言的魅力。

美術(shù)鑒賞教案 篇8

一、單元教學(xué)目標(biāo)：

1、了解不同文體的基本特點(diǎn),能根據(jù)不同文體特點(diǎn)收集信息,進(jìn)行篩選分析,作出歸納.

2、掌握速讀法的要領(lǐng)，讀課文后能說出基本情節(jié)或文章梗概。

3、運(yùn)用速讀法，在最短的時(shí)間內(nèi)獲取一篇文章最多的有價(jià)值的信息。

4、學(xué)會合作探究和自由寫作，能自由地、有條理的敘述事實(shí)，在文章中表達(dá)自己的見解。

5、安排“迅速捕捉閱讀信息的”的訓(xùn)練，盡可能多地發(fā)表自己的見解。

本單元課文都出于名家之手，4篇文章用不同的方式說了不同的事，作者和他們作品中的人物都是熱愛生活的'。文章篇幅較長，內(nèi)容充實(shí)，信息量大，因此單元主要任務(wù)是學(xué)會“迅速捕捉閱讀信息”。本單元學(xué)習(xí)要培養(yǎng)良好的讀書習(xí)慣，運(yùn)用“觀其大略”的速讀法，學(xué)會從課文中迅速捕捉信息；理解并積累關(guān)鍵詞語，理解文章的主旨。在大量的閱讀中擴(kuò)大我們的視野，增長知識，積累語言，培養(yǎng)語感，努力形成不畏艱險(xiǎn)、勇于挑戰(zhàn)、積極向上的人生態(tài)度，，善思考，形成心憂天下、關(guān)心人類命運(yùn)的價(jià)值取向，增強(qiáng)愛國主義情感。

1導(dǎo)入：讓學(xué)生瀏覽目錄、課文（還可以延伸到發(fā)展性評價(jià)手冊）明確任務(wù)

1回顧我們曾經(jīng)學(xué)習(xí)過的種種學(xué)習(xí)方法（如：九年級上冊的讀書方法，圈點(diǎn)勾畫的具體要求，上一單元的比較與辯微等）回顧、復(fù)習(xí)

2針對本單元的學(xué)習(xí)內(nèi)容和特點(diǎn)，制定相應(yīng)的學(xué)習(xí)方法和學(xué)習(xí)計(jì)劃制定計(jì)劃

1出示評價(jià)內(nèi)容：

1、你有自己的專題嗎？你能用簡要的語言闡述一下嗎？

2、你能說出哪些課文題目，作者，文章的主要內(nèi)容？

美術(shù)鑒賞教案 篇9

學(xué)些美術(shù)鑒賞知識

教學(xué)目的：

1、使學(xué)生了解美術(shù)范疇，建立“大美術(shù)”觀念。

2、使學(xué)生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進(jìn)行鑒賞練習(xí)。

教學(xué)重點(diǎn)：掌握鑒賞方法

教學(xué)難點(diǎn)：應(yīng)用該方法進(jìn)行練習(xí)。

教學(xué)模式：自主、探究、討論、合作。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

同學(xué)們已經(jīng)學(xué)過9年美術(shù)，你最喜歡哪幅美術(shù)作品，請說說原因。

美術(shù)和藝術(shù)的關(guān)系？

板書：造型藝術(shù)美術(shù)

二、新授

美術(shù)的范疇

板書繪畫工藝

美術(shù)雕塑書法

建筑篆刻

各種類型請學(xué)生舉一作品。

美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。

小組討論：

⑴歷中外有大耳朵英語首頁哪些的流派及代表人物？

⑵這些的畫派在藝術(shù)特征和風(fēng)格上有何差異？

學(xué)生簡單表述，結(jié)合圖例

《放牧》古代巖石畫

《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》戰(zhàn)國

《人物馭龍圖》戰(zhàn)國最早的主題性繪畫

美術(shù)鑒賞的方法

對不同作品進(jìn)行比較研究（板書）

學(xué)生自學(xué)過程，進(jìn)行簡單練習(xí)。

選擇一插圖作品進(jìn)行鑒賞，強(qiáng)調(diào)個(gè)性。

小結(jié)

美術(shù)鑒賞的過程是能提高個(gè)人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進(jìn)行比較研究。

三、布置作業(yè)

書一次函數(shù)圖像后練習(xí)

美術(shù)鑒賞教案 篇10

我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書——美術(shù)鑒賞第2課《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》。我主要從教材分析、教學(xué)手段和教學(xué)過程三個(gè)方面加以闡述。

1、教學(xué)目標(biāo)：

本課的目的是讓學(xué)生對美術(shù)作品的語言有一個(gè)簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步認(rèn)識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。

2、重點(diǎn)：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。

3、難點(diǎn)：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學(xué)生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學(xué)生既往的美術(shù)知識來認(rèn)識和理解。

然后提出問題：

A、什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言？

B、在美術(shù)作品中美術(shù)家是如何進(jìn)行表達(dá)的？

（2）學(xué)生活動：

A、感受圖片信息，領(lǐng)會本課的意圖，輕松的接受課題。

B、思考老師設(shè)置的問題，進(jìn)入求知準(zhǔn)備狀態(tài)。

學(xué)生活動：了解學(xué)習(xí)目標(biāo)，以良好的狀態(tài)投入新課的學(xué)習(xí)。

（一）什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言？

（1）美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念：美術(shù)所專門使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言，其特征就是具體性和形象性。

教師活動：

A、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。

B、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運(yùn)用了那些類型的藝術(shù)語言形式

學(xué)生活動：

A、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時(shí)間思考討論探究老師提出的問題。

B、 踴躍回答問題，總結(jié)出三件作品都運(yùn)用了點(diǎn)、線、面、色。

根據(jù)同學(xué)們的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的內(nèi)容。

教師活動：

A、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。

B、提出問題：從作品寫實(shí)的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。

學(xué)生活動：

A、欣賞作品，并思考老師提出的問題。

踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實(shí)具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個(gè)人，但又不是十分的具體準(zhǔn)確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實(shí)形象。 根據(jù)學(xué)生的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的形態(tài)分類。

教師活動：

A、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。

B、提出問題：結(jié)合工筆畫的繪畫技法，總結(jié)《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運(yùn)用藝術(shù)語言的.。

B、根據(jù)工筆畫的技法，總結(jié)出《韓熙載夜宴圖》運(yùn)用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。

教師活動：

A、展示達(dá)維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導(dǎo)學(xué)生從明暗、空間、透視、構(gòu)圖等幾個(gè)方面了解具象藝術(shù)的其他表現(xiàn)方法。

B、師生共同總結(jié)具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的。 學(xué)生活動：

A、分析并總結(jié)《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術(shù)語言表現(xiàn)手段。

B、師生共同總結(jié)具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的。

（2）意象藝術(shù) ：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達(dá)藝術(shù)家主觀的精神世界，其中包括藝術(shù)家的感受、情感、觀念和審美理想等，為此，藝術(shù)家常常采用變形、夸張、重組等語言表現(xiàn)手段。

教師活動：

A、展示作品達(dá)利《記憶的永恒》杜尚的《走下樓梯的裸女》德國馬爾克的《藍(lán)馬》齊白石的《蝦》宋代梁楷的《潑墨仙人圖》

B、提出問題：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段？

學(xué)生活動：

A、針對老師提出的問題對展示的作品給與鑒賞和分析。

美術(shù)鑒賞教案 篇11

通過古代石器、玉器的發(fā)展，了解人類審美意識的萌生與發(fā)展。

了解玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠(yuǎn)影響，由此對工藝美術(shù)獲得初步了解。

教學(xué)重點(diǎn)：玉器的發(fā)展歷史和豐富內(nèi)涵教學(xué)難點(diǎn)：理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義教學(xué)過程：一、導(dǎo)入你了解玉哪方面的故事？指名說說二、新授板書問題：引導(dǎo)學(xué)生去讀課文以玉組詞玉分幾種，玉器制作有幾種審美追求？為什么說“君子比德于玉”？新石器時(shí)代有哪些玉器文化？選擇一玉器進(jìn)行鑒賞練課件制作習(xí)學(xué)生細(xì)讀，交流討論。反饋：結(jié)合圖例引導(dǎo)學(xué)生說說答案，闡述“言念君子，溫其如玉”、“君子無故，玉不去身”等含義，重點(diǎn)講授“君子比德于玉”進(jìn)行鑒賞練習(xí)，說說藝術(shù)風(fēng)格和喜歡的原因。三、總結(jié)中國傳統(tǒng)玉工藝歷史悠久，品種浩瀚，成就卓越，有豐富的歷史文化內(nèi)涵，以玉的'質(zhì)地來比喻人的美德是我國特有的文化現(xiàn)象，使本來就精美的玉器更增添了深層次的審美意蘊(yùn)。四、作業(yè)選一圖進(jìn)行鑒賞練習(xí)第三課 泥土的生命——古代陶器 與瓷器教學(xué)目的：1、 了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生及藝術(shù)成就。2、 了解中國ppt課件背景圖古代瓷器的藝術(shù)成就。3、 體會從造型和裝飾的結(jié)合方面，欣賞工藝美術(shù)作品。

美術(shù)鑒賞教案 篇12

尊敬的各位評委、老師：大家好！今天我說課的內(nèi)容是人教版高中一年級《美術(shù)鑒賞》第二課《傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術(shù)》中的第一課時(shí)內(nèi)容。

下面我將從說教材、說學(xué)情分析、說教法、說學(xué)法、說教學(xué)過程、說教學(xué)反思這幾個(gè)方面來說一說本課的教學(xué)。

一、說教材

《傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈--玉器、陶瓷和青銅器藝術(shù)》是中國美術(shù)鑒賞部分的第二課，屬于工藝美術(shù)類別。本課講述了古代玉器、陶瓷和青銅器的發(fā)展與文化內(nèi)涵以及它們的審美對中國文化、社會習(xí)俗的深遠(yuǎn)影響。本課所涉及的玉器、陶瓷、青銅器，在中國古代都達(dá)到很高的藝術(shù)成就，是中華先民對人類文化做出的重要貢獻(xiàn)。本課可分為三個(gè)課時(shí)來完成，這節(jié)課我著重講述古代的玉器藝術(shù)。作為普通高中階段美術(shù)科目的學(xué)習(xí)模塊之一，美術(shù)鑒賞課程是重在幫助學(xué)生學(xué)會欣賞、鑒別與評價(jià)中外美術(shù)作品的過程，逐步提高其藝術(shù)鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

結(jié)合新課標(biāo)、教材內(nèi)容及學(xué)生的年齡特點(diǎn)，我設(shè)計(jì)了以下教學(xué)目標(biāo)和重難點(diǎn)： 教學(xué)目標(biāo)：

1、通過對古代玉器的欣賞,引導(dǎo)學(xué)生了解人類審美意識的萌生與發(fā)展 歷史以及玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠(yuǎn)影響，由此幫助學(xué)生對 傳統(tǒng)工藝美術(shù)獲得初步認(rèn)知。

2、從造型和裝飾（圖案）入手,引導(dǎo)學(xué)生鑒賞工藝美術(shù)作品。

3、通過古代玉器作品的欣賞,打開學(xué)生的欣賞眼界,增長學(xué)生的藝術(shù)知識,提高其藝術(shù)鑒賞力,培養(yǎng)健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。 教學(xué)難點(diǎn)和重點(diǎn)：

本課的難點(diǎn)在于如何通過對古代玉器的欣賞，理解玉器在當(dāng)時(shí)社會中的特殊地位和具體的應(yīng)用。所以必須對古代社會的禮制做初步的介紹，使學(xué)生理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義,就成為了本課的重點(diǎn)所在。

二、說學(xué)情分析

在日常生活中，我們經(jīng)常都能見到玉。因而，學(xué)生對玉的概念并不陌生。但是，他們真正能夠近距離地接觸一些玉制品卻又是不容易的事情。因此，學(xué)生對玉器缺乏全面的了解和認(rèn)識，對玉器的文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值這方面知識更加淡陌。所以就必須多以實(shí)例來激發(fā)學(xué)生對玉器的探究和熱情。

三、說教法

根據(jù)本課的教學(xué)目標(biāo)要求，結(jié)合教學(xué)中的重難點(diǎn)問題以及學(xué)生的實(shí)際情況，在教學(xué)中我主要采用講授法、探索法、討論法、歸納提煉

和課件演示相結(jié)合的多種教學(xué)方法與策略，綜合協(xié)調(diào)，靈活變通，既 充分發(fā)揮教師引導(dǎo)的主導(dǎo)作用，更彰顯學(xué)生參與欣賞的主體地位。

四、說學(xué)法 “教是為了不教”。與教法相適應(yīng)，以學(xué)生為主體，充分發(fā)揮學(xué)生的主動性，調(diào)動學(xué)生的各種感官參與欣賞活動，在教師引導(dǎo)下，運(yùn)用探究、欣賞、感悟、參與、想象、討論評述相結(jié)合的學(xué)習(xí)方法，最大限度地發(fā)揮學(xué)生在欣賞活動中的主動性和創(chuàng)造性。

五、說教學(xué)過程

環(huán)節(jié)一：直接導(dǎo)入，進(jìn)入主題

上課便向?qū)W生指出：“玉，在中國有著悠久的歷史和獨(dú)特的文化涵義。包含著古人無窮無盡的理想追求和精神向往。古往今來，人們把一切美好的東西以玉喻之，更把生命的理念寄托于玉?？梢?，玉在中國文化中的地位是多么重要?！边@種總結(jié)性的導(dǎo)入不僅可以快速進(jìn)入主題，使學(xué)生明確學(xué)習(xí)目標(biāo)，還能引發(fā)學(xué)生的主動思考與好奇感，從而激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。 這時(shí)出示“玉”字的甲骨文字形圖片，向?qū)W生提問：你們猜猜，這是一個(gè)什么字？當(dāng)學(xué)生回答出來之后，我又繼續(xù)提問：那么同學(xué)們喜歡玉嗎？喜歡玉的什么？都知道哪些與玉有關(guān)的詞語，請列舉出來（請2位同學(xué)到黑板上分別寫出兩個(gè)以“玉”為部首的漢字和兩個(gè)帶“玉”的成語）；

當(dāng)學(xué)生在黑板上寫的時(shí)候，叫其他同學(xué)在下面嘗試寫一寫，這時(shí)便提出：詞語中的“玉”為什么要這樣應(yīng)用？它到底有著什么樣的意義呢？那今天大家就一起去感受一下我們傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈——玉器的魅力吧。（板書課題）。新課標(biāo)指出美術(shù)教學(xué)活動應(yīng)根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)目標(biāo)，采用與之相適應(yīng)的教學(xué)組織形式，創(chuàng)設(shè)充滿藝術(shù)美感的課堂環(huán)境與氛圍。這個(gè)環(huán)節(jié)，意在營造良好的欣賞氛圍，充分激發(fā)學(xué)生的想象及判斷能力，激發(fā)學(xué)生對玉器知識的了解興趣，為后面的自主欣賞奠定基礎(chǔ)。 環(huán)節(jié)二：自主探究，整體把握

這時(shí)，我播放紅山文化后期典型的代表性作品《豬龍玉雕》、《玉龍》以及商代的《俏色玉鱉》。引導(dǎo)學(xué)生觀察這些圖片，讓學(xué)生感受并發(fā)現(xiàn)古代玉器的造型美、材質(zhì)美、色彩美、裝飾美以及工藝美。

1、用這張圖片引導(dǎo)學(xué)生觀察造型為豬首龍身的奇特玉器，并通過對玉器十分逼真的刻畫描述讓學(xué)生感受到玉器的造型美、工藝美。

2、用《玉龍》這張圖片，讓學(xué)生通過對其形體酷似甲骨文中的“龍”字圖案及顏色的描述，感受到玉器的裝飾美和色彩美。

3、通過對商代俏色玉鱉的背景、材質(zhì)、形狀及顏色的介紹，引導(dǎo)學(xué)生觀察出玉器的材質(zhì)美、造型美和色彩美。

將學(xué)生觀察到的玉器的特點(diǎn)（造型美、材質(zhì)美、色彩美、裝飾美、工藝美）寫在黑板上，緊接著出示不同時(shí)代的古玉器圖片，讓學(xué)生通過小組合作交流的方式分析鑒別這些玉器作品及它們在當(dāng)時(shí)社會中的用途，自主發(fā)現(xiàn)感知玉的淺層次內(nèi)涵和意義。

在學(xué)生初步感知的基礎(chǔ)上，我再進(jìn)行歸納總結(jié)出以下幾個(gè)問題：（板書）什么是玉？玉可以分哪為幾類？玉的發(fā)展先后經(jīng)歷了哪些文化時(shí)代？玉器在制作過程中體現(xiàn)了哪幾種不同的審美追求？

這一環(huán)節(jié)主要是培養(yǎng)學(xué)生的自主鑒賞意識，通過自主討論的成果展示，由淺入深，讓學(xué)生對玉的文化內(nèi)涵有一個(gè)初步的概念性認(rèn)識，激發(fā)學(xué)生深入探索的興趣，最后由教師點(diǎn)評引出教學(xué)重點(diǎn)。

環(huán)節(jié)

三、欣賞感悟，突破難點(diǎn) 此環(huán)節(jié)分為三個(gè)小環(huán)節(jié)進(jìn)行：

1、欣賞視頻，自主發(fā)現(xiàn)。這時(shí)我出示“君子比德于玉”的視頻資料，引導(dǎo)學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)玉與君子品德的相同之處，為下文學(xué)生理解“玉在當(dāng)時(shí)社會中對人們品格潛移默化的影響”奠定基礎(chǔ)。

2、說文解玉，深化內(nèi)涵。緊接著，通過引導(dǎo)學(xué)生探討交流古代文字中對玉的描述，深層次理解古代玉對人們品質(zhì)的影響?？鬃釉?“昔者君子比德于玉焉。溫潤而澤，仁也。慎密以栗，知也。廉而不劌，義也。垂之如墜，禮也。叩之其聲，清越以長，其終詘然，樂也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也。”古人把人的道德、德操與玉相比，君子佩玉以潔身明志，因此形成“君子無故玉不去身”的傳統(tǒng)理念，引發(fā)學(xué)生思考：中國的傳統(tǒng)道德有什么，你認(rèn)為能和傳統(tǒng)道德聯(lián)系起來的玉的特點(diǎn)有那些？

3、統(tǒng)籌探討，發(fā)現(xiàn)問題。引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合視頻與文字內(nèi)容分組討論，然后交流，在討論過程中總結(jié)出以下幾個(gè)問題：“君子無故，玉不去身”的含義、“君子比德于玉”的含義。 當(dāng)學(xué)生發(fā)表見解后，我再進(jìn)行升華提煉，特別是將“君子比德于玉”作為重點(diǎn)討論。它闡述了古代人對玉在審美上的一個(gè)升華，起先是把玉作為裝飾品或祭祀神靈的禮器，后來在磨制過程中，對于玉的審美理解逐漸超出了實(shí)用的目的，使玉成為“財(cái)富、權(quán)威和精神”的象征，甚至把對玉的審美比附于社會道德規(guī)范，從而突破本課的重難點(diǎn)。 環(huán)節(jié)

四、細(xì)致欣賞 ，深入體驗(yàn) 欣賞古今玉器制品，探討：

古代玉器和現(xiàn)代玉器相比，有什么相同點(diǎn)和不同點(diǎn)？

利用比較式教學(xué)把相關(guān)的美術(shù)作品置于同一欣賞環(huán)境中，可以讓學(xué)生加深對被欣賞作品的理解和體會。美術(shù)鑒賞就是要引導(dǎo)學(xué)生積極參與，并學(xué)會用美術(shù)語言來評價(jià)美術(shù)作品，學(xué)會用藝術(shù)思維的方式認(rèn)知世界，提高美術(shù)素養(yǎng)。在這個(gè)環(huán)節(jié)中，通過學(xué)生的自主欣賞，開闊他們的審美眼界，增長藝術(shù)知識，提高其藝術(shù)鑒賞力，形成健康的審美情趣，并鼓勵學(xué)生去感受和體驗(yàn)民族傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。這也是本節(jié)課的教學(xué)重點(diǎn)。 環(huán)節(jié)

五、引導(dǎo)總結(jié)，回顧難點(diǎn)

結(jié)合前面所學(xué)的內(nèi)容，請同學(xué)歸納一下不同時(shí)代的“玉”在人們生活中功能的演變？引導(dǎo)學(xué)生回答，我再進(jìn)行總結(jié)，再次強(qiáng)調(diào)本課的難點(diǎn)。

教育藝術(shù)不在于傳授知識，而在于喚醒、激發(fā)、鼓勵，使學(xué)生真正體驗(yàn)到美術(shù)與人們生活的密切關(guān)系，陶冶審美情操，從而提高生活品質(zhì)。

六、教學(xué)反思

在上完這節(jié)課，我進(jìn)行了教學(xué)反思。因?yàn)橛袷幕c學(xué)生的生活

距離較遠(yuǎn)，學(xué)生比較生疏，平時(shí)的關(guān)注程度與其他藝術(shù)門類及品種有相當(dāng)?shù)牟罹?。所以在講本課時(shí)我盡可能的從學(xué)生的經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，從具體作品鑒賞入手，從而培養(yǎng)他們對學(xué)習(xí)鑒賞的興趣。

本節(jié)課主要想讓學(xué)生了解有關(guān)“玉”的一些知識，了解玉器的豐富內(nèi)涵和對中國文化的深遠(yuǎn)影響。課前搜集了大量關(guān)于玉器的資料，把學(xué)生可能想到的，或想不到的都做了充分的準(zhǔn)備，所以上課胸有成竹，有條不紊。學(xué)生對本課的教學(xué)模式也很感興趣，學(xué)生回答問題時(shí)，個(gè)個(gè)思維敏捷、發(fā)言踴躍，讓我深受感動。深刻體會到了改變已有教學(xué)模式的重要性和緊迫性，堅(jiān)持把課堂還給學(xué)生。只有讓學(xué)生真正做了課堂的主人，他們才能體會學(xué)習(xí)的快樂，成功的喜悅。

我的說課結(jié)束了，謝謝大家！

美術(shù)鑒賞教案 篇13

教學(xué)目標(biāo)

1、了解20世紀(jì)中國雕塑發(fā)展的特點(diǎn)，由于西方雕塑的引入，對傳統(tǒng)雕塑經(jīng)驗(yàn)的研究與繼承。

2、從城市大型雕塑的興起，了解大型紀(jì)念性雕塑的藝術(shù)語言特點(diǎn)。

3、通過對部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑對不同材質(zhì)的運(yùn)用和表現(xiàn)手法的特點(diǎn)。

教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)

1、結(jié)合具體作品分析大型雕塑與架上雕塑不同的藝術(shù)語言特點(diǎn)。

2、結(jié)合實(shí)際，對當(dāng)?shù)毓残缘袼茏髌返闹黝}、表現(xiàn)特點(diǎn)，與周圍環(huán)境的相互關(guān)系組織討論，以加深對大型雕塑特點(diǎn)的了解。

課型：新授，鑒賞。

教法：講解法，多媒體輔助教學(xué)。

學(xué)法：聽、看、想、講相結(jié)合。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：

家鄉(xiāng)有哪些雕塑?你在哪見到有雕塑?他們給你留下什么印象?

二、新課：

1、初步了解20世紀(jì)中國雕塑發(fā)展的過程和特點(diǎn)：

原因：傳統(tǒng)雕塑發(fā)展的斷裂，西方雕塑觀念和表現(xiàn)技法的引入。

2、人民英雄紀(jì)念碑的主題、創(chuàng)作方式和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。

3、鑒賞：大型泥塑《收租院》

播放圖片投影，引導(dǎo)討論，為什么說《收租院》是中西雕塑技法結(jié)合的成功試驗(yàn)?

小結(jié)：雕塑家將西洋雕塑技巧與中國民間傳統(tǒng)泥塑的技巧融而為一，生動、深刻地塑造出如此眾多不同身份、年齡和個(gè)性的形象，可謂中國現(xiàn)代雕塑史上空前的創(chuàng)舉。群像與收租環(huán)境渾然一體，收租情節(jié)與人物心理刻畫驚心動魄，集中地再現(xiàn)出封建地主階級對農(nóng)民的殘酷剝削壓迫，迫使他們走向反抗道路的歷史事實(shí)。在這組作品中，寫實(shí)風(fēng)格和泥土材料的運(yùn)用頗為恰當(dāng)，中、西雕塑技巧的融合也達(dá)到了和諧統(tǒng)一的效果。

4、架上雕塑

你最喜歡哪個(gè)雕塑?它有什么雕塑語言特點(diǎn)及吸引你的地方?

了解王合內(nèi)(1912年—20__年)(女)，原籍法國。1955年加入中國國籍。1929年入法國尼斯國立學(xué)校專攻雕塑，1933年入巴黎高等美術(shù)學(xué)校雕塑系深造。1937年在巴黎與中國留學(xué)生王臨乙結(jié)婚后來華定居，抗戰(zhàn)時(shí)期，顛沛流離于江西、湖南、云南、四川等地?？箲?zhàn)勝利后定居北平，任教于北師大，為中央美術(shù)學(xué)院教授。擅長動物雕塑，作品有首都機(jī)場廣場雕塑《中國人民歡迎您》、《小鹿》、《小馬》、《貓》等。

5、城市雕塑創(chuàng)作在20世紀(jì)80年代以后的興起、意義、成就與問題。

師引導(dǎo)學(xué)生交流，在指名發(fā)言。

三、小結(jié)

人民英雄紀(jì)念碑的主題、創(chuàng)作方式和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。

大型泥塑《收租院》對中西雕塑技法結(jié)合的試驗(yàn)。

四、布置課外思考

感謝您閱讀“幼兒教師教育網(wǎng)”的《最新美術(shù)鑒賞教案收藏13篇》一文，希望能解決您找不到幼兒園教案時(shí)遇到的問題和疑惑，同時(shí)，yjs21.com編輯還為您精選準(zhǔn)備了美術(shù)鑒賞教案專題，希望您能喜歡！