海上鋼琴師觀后感。

閑暇時看看電影或電視是相當放松的一件事，那些情節(jié)不斷地觸動著我們的思維，此時不妨將心得轉化為文字，寫一篇觀后感加以記錄。在寫觀后感的過程中，紛繁雜亂的思維可以被很好地梳理。你知道寫作品觀后感要掌握什么格式嗎？或許你正在查找類似"海上鋼琴師觀后感范文"這樣的內容，為防遺忘，建議你收藏本頁！

海上鋼琴師觀后感范文 篇1

“偉大的弗吉尼亞號孕育出了這個不可一世的天才鋼琴師，決定下岸的時候，他的心是堅定無比的?？烧嬲吹搅四且豢?，他卻退縮了。城市中各種各樣的琳瑯滿目，令他畏懼、退縮，只想等待在自己那有限的天地里。船已破敗不堪，只有他仍然堅守著，最終與它一起，走向滅亡。

或許正是這樣，每個人，這一生，都有自己下不了的船。

再見了，我的鋼琴師。

你走了。

而我，此生未完……”

我是想說，你為啥下不了船，你拿的是毛寧老師的舊船票，登不上別的客船啊？哈哈。

《海上鋼琴師》大約是我在初二時候看的電影，它和《天堂電影院》、《密西西比里的美麗傳說》并稱為托納多雷時空三部曲，是每一個影迷必看的電影系列。那時候看這三部曲真的是迷迷糊糊，懂了什么，好像又不懂是個什么，唯一理解的是 《密西西比里的美麗傳說》，畢竟處于青春期看青春期視角的電影。

當年看《海上鋼琴師》的時候，這是一部有點點奇幻色彩的故事，一個棄嬰在船上成長為一個鋼琴大師1900，雖然是個神奇的人，但他有他的煩惱，面對心愛的人卻不能和她去新大陸，面對身負名氣卻有未知的贊賞與挑釁，當他可以開始新的生活時，卻選擇回到原來的那條船，和他共存亡。

屬于1900的歡樂時光。

在狂風暴雨中，搖擺不定的船艙大廳內，1900淡定的彈著琴，而影片的斗琴橋段也十分經典，周杰倫的《不能說的秘密》還有致敬過，一根煙，一個帶假發(fā)的貴婦，整段戲份酣暢淋漓。

大海是藍色的，藍色代表著孤獨，沒錯，1900就是孤獨的，他對于情感的理解只停留在他的養(yǎng)父、朋友、戀人，他的情感是不完整的，所以他不是一個完整的人，但就是因為這份孤獨和不完整造就了他敏銳的藝術天賦，所以沉浸在鋼琴的世界里時，影片采用了暖色調，那時的1900是快樂的。

大雨嘩啦啦。

對于最后是否下船，我的朋友是希望他有新的生活的，但我卻是相反意見，原因是“不習慣”。1900看慣了大海和一波波帶著希望和歡樂的乘客駛向新的生活，當他比賽之后，再看到城市支起的煙囪，他看到的是一個忙忙碌碌、物欲橫流的世界，他為了保持他的純粹，寧可把自己的天賦綁在船上共存亡，也不愿去尋找他的愛人。有人說這樣的結局未免太不圓滿，如果1900真的要圓滿他隨時都有機會下船找他的戀人，然后電影結束，但就是這樣的殘忍才讓我們看到了與眾不同的1900，他的那份瀟灑和純真。

1900準備下船。

我不想進行太多的說教，什么在俗世要潔身自好之類的，我只想說每個人都有追求，為了自己心里的那點東西，你可以不像1900那樣狠心去割舍一切，但你是否有原則的，為自己的內心留一片凈土，不妥協(xié)。

海上鋼琴師觀后感范文 篇2

這部經典影片以音樂為載體，向我們展示了一位天才鋼琴師的一生

作為鋼琴師，1900的一生非常傳奇，但同時也非常令人惋惜：

他對彈奏鋼琴有著極高天賦，無師自通，甚至打敗了前來挑釁的Jazz創(chuàng)始人；

但他的一生也非常“狹窄”，完全僅限于一艘輪船的一架鋼琴上。

他不諳世事，不知如何向喜歡的一位姑娘開口，只一廂情愿想把自己的唯一一張唱片送給對方，即便不知道對方會不會接受。

而在他為了喜歡的姑娘終于下定決心要離開輪船下到地面、走在下船的途中時他停了下來。他的目光所及是高樓大廈與密密麻麻的街道，但無論他怎么眺望，就是望不到盡頭。

那一刻，可能是他第一次感到害怕恐懼的時刻。

在他的眼中，鋼琴是有限的，因為鋼琴只有88個鍵，所以他能夠很好地掌控，由此成為一名鋼琴師；然而此刻他發(fā)現(xiàn)城市是無邊際的，道路也是無限蜿蜒的，目之所及遠無法看清前方的未知，他不知道下船后應該沿著哪條路走。

于是，他選擇了后退、回到船上自己的避難所，并再也不動下船的念頭，由此就有了最后耐人尋味的結局。yjs21.coM

為何會產生如此悲劇？在我看來，1900之所以會這樣做，有兩個原因。

一是恐懼戰(zhàn)勝了好奇，被未知的恐懼所扼殺。

看得見的事物是清楚的，我們不必害怕；但看不見的事物是神秘的，常常經由我們的想象變得可怕

不只是1900，我們所有人都有過害怕未知的時候

但未知難道就一定意味著毀滅嗎？未知雖然看似恐怖，但有時不也是一種隱藏的機遇嗎？

如果1900當時鼓起勇氣下了船，他難道就真的會因道路的紛雜迷路，因城市的繁華而喘不過氣嗎？而如果為此他遇到了他喜歡的姑娘呢？

我們總認為自己很了解周圍的事物、了解世界，于是把自己關在自己的世界里，不去觸碰外部的世界，但其實這樣做僅僅是為自己挖了口井，成為那井中的蛙。

不去嘗試，不去向外發(fā)展，你永遠不知道裝在盒子里的是巧克力還是毒藥。

那為什么1900會對世界有這樣少的了解，因而產生這樣的觀念呢？那就涉及到第二點原因：環(huán)境決定我們的思維，而思維決定我們與世界相處的方式。

愛爾維修曾說過：“我們在人與人之間所見到的精神上的差異，是由于他們所處的不同環(huán)境，由于他們所受的不同教育所致。”

因為1900自出生以來一直生活在那艘輪船上，每次船上都只有20xx人，所以他對世界的認知幾乎就停留在那不斷變化的20xx人身上。且除了那架鋼琴，1900就很少接觸其他的事物，可以說鋼琴就是他的所有。

世界是什么？那與我無關。我只需要琴就足夠了，或許他就是這樣想的。

正因為他一直生活在這樣一個狹小舒適的空間，所以他會產生“這就是世界”的想法，并始終與鋼琴為伴。

但世界并非像他想象的那么簡單，only discomfort makes you grow。

一方面，只有走出舒適圈才能讓自己不斷成長：

如果不下來看看其他的鋼琴家與其他的音樂作品，1900或許會一直陷于自己的琴聲，最終可能陷于瓶頸；而如果他能在保持自身的同時也向外吸取，或許他能獲得更多靈感。

當然作為藝術家確實并不是所有人都需要向外求索，有很多人就是憑借堅守自己開創(chuàng)了新的藝術流派。但對于大多數(shù)人甚至是國家而言，如果不保持一刻開放的心態(tài)，那就會像清朝一樣故步自封，自取滅亡。

另一方面，走出舒適圈可以讓你發(fā)現(xiàn)自己更多的可能：

如果1900能夠鼓起勇氣時不時走下船來到陸地上看看，認識更多的人與事物，他就會發(fā)現(xiàn)其實世界很大，而不僅僅局限于那一架小小的鋼琴，而且他也可能會找到自己更多的興趣，找到自己更多的可能性，而這不也正是我們存在的意義之一嗎！

以上是我對這部影片劇情內容的一些想法，結局令人嘆息，但很喜歡這種令人產生思考的影片

同時一些特色也很令人贊嘆：以友人康恩視角開頭引起懸念；現(xiàn)實與回憶交織的多元敘述結構使得情節(jié)起伏、前后對應；還有今昔對比盡顯當年豪華輪船與備受矚目1900現(xiàn)在無人問津、被人遺棄的荒涼、悲慘，不得不感嘆世事無常

很幸運終于看到了這部影片，也謝謝你觀看至此

海上鋼琴師觀后感范文 篇3

是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關于他的傳奇。大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。一部蕩氣回腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。

和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊涂的時候閑庭信步。他生世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰(zhàn)卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想通過他暗示什么呢?“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，我看到的是選擇。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。1900選擇了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他說：“陸地沒有盡頭?！边@種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩(wěn)。

那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候只有一把小號，到影片最后還是靠別人施舍才繼續(xù)擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環(huán)，周而復始的循環(huán)，我們都在循環(huán)中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發(fā)現(xiàn)自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示著那種自以為是的人，“什么都不是，那就是爵士了?！?/p>

恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節(jié)如同碧海潮生，高潮一浪接著一浪。在狂風暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰(zhàn)相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當武器。讓人喘不過氣來的鋼琴比賽才結束，1900第一眼就愛上的女人出現(xiàn)在了舷窗外，他彈出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗內，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經典，這一曲，也必將成為傳世之音。

他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優(yōu)雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現(xiàn)人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如癡迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對于音樂也有了另一番的認識。

其實與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出;他從未受過正統(tǒng)的教育，卻能說出那么詩意而蘊涵豐富的語言;甚至最后，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的游船上找到他時，1900哪來的食物維持生命?

還有的就是影片最后的結局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節(jié)的原因不是因為1900怎樣選擇他的生活，怎樣選擇他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負責任，對生活不積極的看法!但是最后1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什么這樣選擇，因為他死后到天堂還是想彈鋼琴，彈只屬于自己的曲子，因為沒人能用兩只右手彈琴!如果1900下船估計他會和杰里一樣，不再會為自己喜歡而彈琴，而是為了別人或錢而彈琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬于他自己的曲子了!簡單說1900為音樂而生，為音樂而死!不簡單啊!

影片采用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為杰作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。影片的缺憾在于人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態(tài)調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。

我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。

我們都有自己的世界，都想劃定自己安全的范圍，都想過自己所謂的“生活”。但是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不快樂。1900把自己的生活縮小到鋼琴這頭到那頭的距離，又放大到88顆琴鍵上能夠演奏出的音符排列組合的矩陣里，他用自己的尺度取舍，懂得人生的自由是無限的，而自己能享受到的又何其有限。于是他總是快樂的，嘴角微微上翹，于是他總是思索的，觀察著人們眉梢眼角一絲細紋的變換，于是他是注定不能留給這個世界任何痕跡的，過于純凈的生命是沒有抵抗力的。他說，至少我可以決定結束自己的生命，語氣是心甘情愿的放棄。

海上鋼琴師觀后感范文 篇4

1998年，吉賽貝·托納多雷執(zhí)導了他的第一部英語片——《海上鋼琴師》，獲得金球獎最好作曲和歐洲電影獎最好攝影獎。而真的的讓吉賽貝·托納多雷名震江湖的是1988年的《天堂電影院》，影片不但獲得奧斯卡和金球獎最好外語片，同樣在歐洲各大電影節(jié)上也屢獲殊榮。而為這部《海上鋼琴師》操刀配樂更是一位了不起的人物意大利最具風格，著名的資深作曲家埃尼奧·莫里康內這位大師參與制作的各國電影配樂已不下400部，故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。

現(xiàn)時已經是70多歲高齡的他，仍擁有豐富的創(chuàng)作想法和素材，在《海上鋼琴師》里，大師以鋼琴為主配適合當?shù)墓芟覙泛褪覂葮穭?chuàng)作出音色醉人、旋律優(yōu)美和風格雋永的迷人樂章。

就像這部影片的中文譯名與”鋼琴師”有關的電影一樣，鋼琴演奏是電影的一大重心，何況這部電影剛開始正名就是”海上鋼琴師的傳奇”，它所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫于大洋間的傳奇爵士樂手，自然，在影片中是必不可少精彩的鋼琴演奏，而且是爵士樂的鋼琴演出來，莫里克奈的爵士音樂作品，向來就有鮮明出色的個人風格影片中主人公1900所彈出基本上都是輕快俏皮，演奏精彩又富有娛樂性的作品，而《Danny’sBlue》是一首慵懶閑散，情調迷人的藍調作品，是我最喜歡的作品之一。影片除去莫里克奈本人的創(chuàng)作外，也特別邀請AmedeoTommasi，GildaButta等鋼琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等當代名家的爵士音樂作品，打造出濃濃的年代環(huán)境，當然，莫里克奈捕捉早期爵士音樂神韻的方法之傳神，當然也不言而喻了。

莫里克奈的大師級地位早已無庸置疑，《海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力，音樂風格隨便貼切的悠游于各種范圍間，讓古典的音樂方法變得平易近人，直探人心，而且完美的將各種音樂素材重新結合再造，一次又一次為人帶來新的音樂創(chuàng)意與音樂感受，不愧是一代大師。

海上鋼琴師觀后感范文 篇5

《海上鋼琴師》講述了：在一九零零年，新世紀第一年的第一個月，他被人遺棄在郵輪弗吉尼亞號的鋼琴上，后來被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred(丹尼 博德曼 T.D.雷蒙1900），然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師。能夠通過觀察人的神態(tài)來彈湊出相應的音樂。在他戰(zhàn)勝自認自己的才華無人能及的爵士樂始祖的Jelly Roll Morton后，名聲大噪。唱片出版商希望為他錄制唱片，并保證他會名利雙收，但他的內心依然平靜，以不允許別人把他的音樂從他身邊帶走為理由拒絕了。1900生于船，長于船，死于船。他一生中從來沒有離開過這艘船，縱使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。到了最后，好朋友Max警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，與弗吉尼亞號殉船于海底。

當我看完這部電影 時，我并不贊賞他。我對他的評價就是，不敢面對現(xiàn)實，固執(zhí)地只活在自己的世界里。整部電影最讓人深思的就是結尾時1900與Max的對話。1900所說的似乎是人生的一種境界，一個真諦。1900不敢下船，是因為他看不到城市的盡頭。與其說看不到城市的盡頭，不如說是看不到人欲望的盡頭。在城市里，有太多的選擇、誘惑，讓人無所適從，使他對未來產生了恐懼。

1900才華橫溢，卻談薄名利，甘于船上的平凡生活。生于船，長于船，最后與船殉于海底。他有陶淵明的品格，屈原的氣節(jié)。1900是一個沒有被世俗污染的人，他生活在一個幻想的世界里，這艘船就是他的世外桃源。 對于他的死，我們感到惋惜。

然而，從另一個角度來看，1900最后的結局殉船于海底是必然的。面對著這個千變萬化的社會，不變則亡！這艘船造就了他清高傲慢、寡默任放、獨立率真的性格。性格就是人的宿命。因為他適應了船上的生活，他已經不能或是不愿意改變了。對于連綿綿不斷的城市，對于自己的未來，有太多的不確定了。要他回到陸地重新生活，他是無所適從的。

在現(xiàn)實中，我們沒有世外桃源，只有赤裸裸的社會。社會是什么？它是競技場，是天堂也是地獄。 在當今社會上，與其說人們在追名逐利，不如說是為了生存。一個生存的欲望，可以催生出好多東西，可以給我們無窮的動力。 亦可以使我們迷失自我。欲望是把雙刃劍。但給欲望一把尺度，它就會變成追求。人生有所追求，生活才精彩，才有意義。我們總不能生活在自己幻想的虛以世界里。要適應這個社會，但不要隨波逐流：要改變自己，但保留一顆醒悟的心。

1900為音樂而生。沒有盡頭的城市，是上帝的鋼琴，你無法操縱它。海之琴，才是你的生命，你可以用88個有限的琴鍵，敲出無限的音樂。只有在海上你才有靈感創(chuàng)作出天籟之音。他沒有下船，只是選擇了一條屬于自己的路，跟著自己那純粹的心而走，為自己而活?？絾栕约红`魂的深處，我們?yōu)榱耸裁炊?，我們怎樣活，又是什么支撐著自己，可以沒有信仰，但必須要有信念。

我們每個人都有權選擇生與死的方式，要怎樣生活就要看你如何選擇！

附：1900結尾所說的對白

“陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方—我并不羨慕?！?/p>

“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜托！拜托你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭?！?/p>

拿鋼琴來說。

鍵盤有始亦有終。

你確切地知道88個鍵就在那兒，錯不了。

它們并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)的音樂是無限的。

我喜歡這樣，我能輕松應付。

而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，

等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤。

我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢？

那是上帝的鍵盤啊！

你看到那數(shù)不清的街道嗎？

如何只選擇其中一條去走？

一個共渡一生的女人，一幢屬于自己的屋子，一種生與死的方式~~~~

你甚至不知道什么時候才是盡頭。

一想到這個，難道不會害怕、會崩潰嗎？

我在這艘船上出生。

世事千變萬化，然這艘船每次只載20xx人。

這里有著希望，但僅在船頭和船尾之間。

你可以在有限的鋼琴上奏出你的歡欣快樂。

我習慣了這樣的生活。

陸地？

陸地對我來說是一艘太大的船，

太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。

我永遠無法走下這艘船，

這樣的話，我寧可舍棄我的生命。

畢竟，我從來沒有為任何人存在過，不是么？

兩條右臂能彈出什么音樂? 希望天堂有鋼琴。

海上鋼琴師觀后感范文 篇6

1900的出生，似乎已注定他孤單悲凄的命運，海上鋼琴師觀后感: 一個囿于自己世界的天才鋼琴師。成長的環(huán)境，讓這名沒有身份、無師便能自通的天才鋼琴師與孤獨相伴。88個鍵盤是他唯一的快樂，也是他的全部，是他演驛生命存在的形式。

因為他的出生和成長環(huán)境，他情不自禁地囿于自己的鋼琴音樂世界里，拒絕陸地常人的生活。他短暫的一生永遠沒能有勇氣走出弗吉尼亞號，因為來自內心對未來無法掌控的恐懼，讓他選擇現(xiàn)狀。最終，他安心了現(xiàn)狀，為每次旅行的20xx人次帶去快樂，消除他們旅途的乏味與不安，他認為這樣的生活是有意義的，他也以此籍慰自己的生活和人生。他認同并堅定他選擇的生活方式，連他唯一的朋友通過盡力也沒能改變他。

憐憫他的身世，同情他的處境。有三次為他落淚第一次是他的暗戀，那樣青澀又那樣的真誠，觀后感《海上鋼琴師觀后感: 一個囿于自己世界的天才鋼琴師》?？粗趷勖媲氨憩F(xiàn)出的懦弱，為他同情。他心愛的姑娘甚至沒有感知到他的愛憐！只差那么一小步，他喪失了成功追求人生美好戀愛的機會。只因他不能走出弗吉尼亞號，他永遠地失去了他的戀人，成為孤苦的人兒，那段愛情成為一生的懷念和傷痛。第二次為他落淚，是感動的淚水，是因為他決定要走出這個禁固他的大船，開始有了追求自己心中夢想的勇氣。當他與每位看著他長大的弗吉尼亞成員分手時，淚水奪眶而出。他站在舷梯中央，未來就會從他的腳下將要開始延伸，然而他卻步了。再次為他的懦弱傷感。第三次流淚，是他選擇與弗吉尼亞號同歸于盡。他臨死前的表白，讓人心碎，沒人疼沒人關愛，又那樣有才情。那伸在半空中空彈鋼琴的雙手，讓人嗚咽?？蓱z的人兒，選擇了讓人意想到又意想不到的悲慘結局。

宿命，其實是性格所至，是成長環(huán)境在心底無形留下的軌跡，讓他情不自禁的只能選擇自己理想的生活方式。為1900哀傷！

海上鋼琴師觀后感范文 篇7

在我看來，這個意大利電影講了一個真正浪漫的故事。

不過，說是故事，也許還不如說是心愿，一種不顧一切的對純粹的追求。

我覺得世上必定會有一個這樣的故事，因為在我們的心中，生命喚起的感慨，雖然也許是隱約的，但卻恒在。有一種心愿，它要求擦除一切雜質，來表達對存在的最純粹的呼應?！逗Ｉ箱撉賻煛罚谖已劾?，就是一個這樣的呼應。

我們中國把那種人人都會有的生命的感慨叫做“人生如夢，此身如寄”什么的，西方則叫做1900——影片主人公的名字。他的世界在一條叫做弗吉尼亞的游輪上。作為一個人，他的附屬關系被減到最少。沒有生日，沒有身份，沒有家庭，沒有愛人，沒有社會糾葛，也沒有性沖動，沒有發(fā)育煩惱……他什么都沒有，但碰巧是一個天才，碰巧是最虛渺的音樂的天才。他活著，卻等于不存在，他死去，正如不曾活著。他愛過一個女孩，但止于凝視，至多是黑暗中輕若鴻毛的一吻。

1900，他孓然一身，輕盈地、潔凈地、無邪地、憂傷地，懸浮在無垠的大海之上。

影片較出我意外的是，1900不是一個像《Lolita》（港譯：一樹梨花壓海棠）里的那個憂郁而變態(tài)的中年男人，他像兒童一樣無憂無慮，嘴角總是掛著漫不經心的游戲一樣的微笑。還有，他也講粗口，但無論如何算不上一個玩弄人生的自戀狂。他真是干凈的。

但是，當人生被減去得太多，就會失去還原真相的能力。我總是害怕那些過于純粹的東西，我害怕它們破壞生活的根基，輕巧地擦除了生活所必須的雜質。它們把一些羅曼蒂克放入人們眼中，同時偷去一些樸素。

羅曼蒂克就是充滿巧合。羅曼蒂克的優(yōu)美建立在脆弱的平衡之上。但在我們那一腳深一腳淺的人生里，卻沒有辦法去維持這種平衡。

二戰(zhàn)后，殘破的弗吉尼亞號將被爆破，但1900躲過所有人的搜索，留在船上。當他的朋友最后找到他，他傾訴了自己對陸地與城市的恐懼，解釋了他將與弗吉尼亞赴黃泉的打算。

我想，也許不要讓他講這么多話吧。不要太自信。如果真有1900這個人，難道真有人知曉他在生命的終點想了些什么？生命的神秘，一個人對生命的感知，真能用一二三四甲乙丙丁來解釋清楚么？

我的設想是，1900始終沒有出來與康恩相見。在浩瀚的海中，爆破前一刻，他從船窗玻璃露出一貫微笑的臉，朝這個世界揮手作別?？刀饕苍缰浪粫鰜?，他只是設想了幾種1900可能對他說的話。這樣，是不是更符合影片虛渺輕盈的質地呢？可是，康恩是個太笨的朋友。這個小胖子，總是激動萬分的鼓動1900下船，列舉了陸地的千般利誘，名利啊，妻子啊，孩子啊。正是他的憧憬嚇壞了1900。要我就不這么說。

海上鋼琴師觀后感范文 篇8

從那個嬰兒開始，世界上多了一位沒有國籍，沒有知識，沒有見識的“三無”孩子。沒有人了解過他，可能愛她的“爸爸”老也沒有，但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好，從一個孩子的眼睛看世界，從這個孩子的眼中看這條船，沒有風浪，或常有風浪都是那一般怡人，從命名的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢？我們什么都不知道，只能聽一些他撫出的音樂才能了解。

每一滴音樂的味道與麥士

可以說，這孩子沒有什么朋友，從小到大，從來到去，最好的朋友就是這個朝夕相伴的船和這位永遠無法分開的朋友麥士，一個好朋友，一生的友誼，沒人了解過但麥士可以，麥士“喜歡”這個和藹的孩子。其實，友誼來的總是讓我們不知所措，這一切，美而幽，有著一股心的味道。麥士最能體會他的音樂，麥士也是他最愿意為其奉獻出它音樂的味道的人，一對朋友，小號與鋼琴一樣，一樣和諧的搭配，因為有了這個世界的音樂，才有了這世界上的這一段真摯的友誼。

每一滴音樂的味道與鋼琴大師

沒有比自己更偉大的人了，自己可能很卑微，但人生是不允許這種卑微的。比賽，在1900眼中對“它”總是很陌生，讓爵士樂的始祖對自己進行次次的“侮辱”，可能在最終他才能展現(xiàn)出它的才華：一只手，兩只手的天才到三只手，四只手的怪才，我們漸漸承讓了這個孩子的能力，這個不會為人和感情束縛的能力，我們的語言中有對萬物的摯愛，而他能把這種感情彈奏出來，一曲又一曲，激烈而強勁的音樂，每一滴音樂都伴著每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦：學無止境，樂無極限，要勝利只有更棒就做到了：每一滴音樂的味道，就是他從小到大的味道，一個偉大的力量，一個好似曲名的

每一滴音樂的味道與女孩

“人生的幸事就是有了你，見了你。才知道心帶來的感情，每一滴音樂都是為你而來，為你而去，沒有你怎會有這‘柔情似水’。我是無法表達愛的孩子，船是我的家，也會是我的監(jiān)獄，禁錮著自由……把包含對你的愛帶入一點一滴的的音樂，我唯一的禮物，可能你不會喜歡，但這的確是我的心情，一張刻錄著我音樂的模版，我的心的模版，希望帶來快樂。我知道，我~愛~你，為了你，我向往陸地；為了你，我向往未來。但我沒有膽量，總還是迷失了，我想在愚蠢一次，做你的海上鋼琴師，但我知道，愛你是個錯誤就又遠離了即將看到的美景！“船兒，就讓你禁錮我吧！船兒……”

每一滴音樂的味道與死亡

麥士與1900的對白是最后的訣別。樂觀的孩子知道，生在哪里就要葬在哪里，這就是1900的海葬，沒有一個觀眾卻有兒時的樂感，我明白了為什么說“盡頭”是下一個“開頭”！音樂的曲調會飄揚葬在了這里。最后一曲，爆破的聲音，為他最后一次鼓掌，可能對船的依戀，可能對海的依賴，可能對音樂的癡迷讓他走不了啦，讓他留在這，每一滴音樂的味道，最終的終章，死亡……

每一滴音樂的味道·麥士與他的故事

從樂器店出來，百感交集的麥士緩緩前進~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”，每一滴音樂的味道都是真情實感沒有絲毫偏差，麥士與“康牌”靜靜的思念在哪？

后記：沒有人能把一生過的這么完美，友誼，對抗，愛情，死亡，流傳，我知道的，他彈奏的，一個那樣的孩子——海上鋼琴師。